Hell and Heaven fiasco.

Trataré de ordenar mis ideas lo mejor posible, pero si quiero empezar explicando que esta es mi visión de los hechos, la de nadie más. Nadie me paga por decir o escribir nada, es sencillamente mi visión. Bienvenidos todos los comentarios que quieran pero, como siempre, les pediría que sea con respeto. Ya no tanto por mí porque acostumbrado estoy sino por el beneficio del debate, si es que al final del día existe debate alguno.

Aclaro también que lo que escriba ahora es lo que pienso sinceramente hoy que es sábado 15 de marzo del 2014. Si sucedieran cosas importantes en el futuro que me hagan cambiar de opinión dejo constancia de que aún si así fuera, hoy, así pienso de todo esto.

Datos importantes para dar contexto:
En este texto seguramente se mencionarán nombres como PRI, OCESA, Live Talent y sus promotores, Televisa, Telehit y varios más. Aclaro que a mí el PRI me ha cagado siempre, lo he hecho público mil veces y lo haré mil veces más, pero eso no me ciega; que trabajé para OCESA sí, 13 años de mi vida pero en ese tiempo dije lo que estaba en mi mente siempre, dentro y fuera de la empresa y hoy más que nunca mi opinión sobre ellos es libre; que Live Talent es una empresa para la cual trabajé un concierto (Force Fest) y que fuera de eso no me ha hecho nada, pero igualmente yo no les debo nada a ellos; que Televisa, telehit y sus derivados me siguen causando los mismos sentimientos encontrados de toda la vida: hay cosas buenas y muchas, muchas malas, pero todo es desde mi visión. Supongo que algunos escribirán cosas como "vendido", "poser" y demás, si no hemos logrado superar eso, será una pena. Digamos que mi texto no va a martirizar a nadie, así que si quieren leer que pinche gobierno y pobres de nosotros metaleros nada más, sin fundamentos ni nada, pueden evitarse la pena y detenerse aquí.

Desde su inicio en Guadalajara, el Hell and Heaven a mí me ha generado sentimientos encontrados. Nunca he estado en alguna de sus ediciones, cuando sucedieron y yo critiqué algunas cosas porque bandas amigas mías me decían lo que pasaba, muchos se me fueron encima. Al final del día, el hecho de que yo no estuve ahí efectivamente mata cualquier discusión, lo acepto. Pero desde sus inicios, el hell ha tenido problemas. cada año fueron los mismos: falta de capacidad para lograr una logística destacada (incumplían horarios, incumplían con lo prometido sobre todo a los que compraban VIP, maltrataban a las bandas nacionales...). Esos son hechos, aunque yo no estuviera ahí. Es como que España ganó un mundial, yo no estaba ahí pero hay suficientes comentarios sobre ese suceso como para aceptar que es verdad.

Antes de entrar en materia con el PRI (que me caguen no quita que son siglas de un partido político y se escriben en mayúsculas), es pertinente aclarar que el Estado de México efectivamente lo gobiernan ellos, que Texcoco no lo gobiernan ellos y que el DF tampoco. Es pertinente también señalar que el Estado que más se mencionó en medios y que incluso los propios organizadores mencionaron como posible sede del Hell fue Puebla, y es pertinente recordar que hoy por hoy ahí gobierna el PAN y que ganó la elección en conjunto con el PRD, Nueva Alianza y Convergencia. Los otros tres Estados mencionados fueron Hidalgo, Querétaro y Morelos, en el primero y segundo gobierna el PRI, pero en Morelos gobierna Movimiento Progresista (PRD, PT y Movimiento Ciudadano).

¿Qué se puede leer aquí de entrada? Mi postura es que si queremos hablar de represión, intolerancia, pinche gobierno lacra y demás linduras tendríamos que entender que el combinado de esos partidos, sobre todo los 3 "grandes" (PRI, PAN, PRD) no han sido capaces de ponerse de acuerdo prácticamente nunca en temas importantes del país, pero sí se pusieron de acuerdo para frenar, bloquear, prohibir o como se le quiera llamar un festival de rock.
En 1971 cuando sucedió Avándaro, todo el país era gobernado por el PRI y aún así entre ellos se hacían pedacitos. La teoría de por qué el gobierno comenzó una cacería de brujas contra el rock en aquella época está muy bien estudiada por el economista Federico Rubli en un excelente libro que se llama Estremécete y rueda: loco por el Rock and Roll. Se los recomiendo porque les puede dar un muy buen contexto de cómo era la cosa en ese año en el que por ejemplo yo apenas nací. Y lo menciono porque irresponsablemente veo en muchos "medios", sobre todo electrónicos, que usan la referencia Avándaro como ejemplo y ni siquiera tienen un mínimo contexto de lo que realmente pasó.
Ahora bien, ¿es posible pensar en represión por parte del gobierno lacra priísta en el Estado de México? Por supuesto que sí, ya antes durante el gobierno del hoy preciso Peña Nieto prohibieron un concierto de Botellita de Jerez por ejemplo, argumentando igualmente fallas administrativas y quejas de los vecinos que acabaron no sólo en la cancelación del concierto sino en la clausura del local llamado El Baúl. ¿Que los vecinos pueden hacer eso' eso y más, me consta, a mí una vez en la delegación Álvaro Obregón en lo que es una larga historia que haré muy corta me dijeron, "quítale la palabra rock y no hay bronca". En ese tiempo no existía el Gobierno del Distrito Federal sino el Departamento del Distrito federal y sí, gobernada el PRI. Sí, el PRI tiene su larga historia de represión anti rocker y de cancelar conciertos, esa no es ninguna novedad.
Tons,el PRI es una real coladera sobrada de escoria, eso lo sabemos de siempre, pero digamos que el PRI es como una mosca de esas panteoneras, grandes y feas que vuela por afuera de la cocina de Live Talent, siendo esa cocina el festival. Si las ventanas y puertas están bien cerradas la pinche mosca puede volar todo lo que quiera pero no va a entrar. Claro, a menos que te descuides y abras una puerta o una ventana. ¿Qué ventana abrió Live Talent? la de protección civil.
Uno de los grandes problemas que yo le vi a esta empresa en todo este proceso fue su pésimo manejo de prensa y la grotesca incapacidad de sus promotores para dar declaraciones. Grabado está por ejemplo Juan Carlos Guerrero hablando con Ciro Gómez Leyva diciendo "si estuviéramos hablando de un concierto donde se presenta una agrupaciónde Nayarit o de Monterrey pues se puede decir sí, ya se le comentó a la agrupación que no se va a realizar el evento, pero aquí estamos hablando de un encuentro musical el cual implica 40 agrupaciones internacionales y 50 nacionales de las cuales ya están pagados lo que son sus sueldos..."
Vayamos por partes. ¿Esto significa que si fuera un concierto de rock nacional y lo cencelan entonces no es represión por ser nacional, o como? Además, aunque yo puedo entender que se refiere a las bandas internacionales, es tan descuidado en sus dichos que da a entender que TODAS las bandas ya estaban pagadas y , perdón, pero la mayoría de las bandas nacionales no cobran. De ahí el descontento de varias que ya trabajaron en ese festival.
A reserva de que adelante lespongo el link para que escuchen la entrevista completa y la juzgue cada quien, si bien ES TOTALMENTE CIERTO QUE EL GOBIERNO ACTUÓ CON DOLO al mandar el comunicado a la prensa nacional, también es cierto y el mismo Guerrero lo acepta, que a una semana y garra del festival ellos sencillamente no tenían cubiertos los lineamientos generales de protección civil. Sí, puede ser una mamada y "en México todo se arregla con dinero", pero el punto es la mosca, ahí andaba rondando y al no tener listos los requerimientos de protección civil estatal, esa puertita se abrió, se metió la mosca y como hoy sabemos, ya no fue posible sacarla de ahí. Además dice que estaban a tiempo de sacar eso adelante si tuvieran el auxilio de las autoridades. Y yo pregunto, si es un concierto con financiamiento totalmente PRIVADO, ¿por qué debería ayudarle el gobierno a Live Talent a subsanar las responsabilidades que les corresponden como empresa organizadora? Insisto, esto es todo sobre declaraciones del organizador, no mías.

http://www.animalpolitico.com/2014/03/en-8-meses-el-gobierno-del-edomex-dio-el-visto-bueno-al-hell-heaven-organizadores/#axzz2w6i71MNw

Ahora bien, toda la vida nos quejamos del paternalismo del gobierno pero eso sí, cuando se cancela un evento como el Hell and Heaven entonces sí es pertinente que el gobierno intervenga, apoye, ayude... que sea paternalista. A continuación de calarciones del director de protección civil estatal que tienen un punto muy importante. leamos:

"En virtud de que se trata de un encuentro masivo, no se consideraron las medidas necesarias en materia de salud para la realización de este evento. Por otra parte, no se presentó evidencia documental respecto al cumplimiento de la señalización y planes de protección civil, ni de los sistemas contra incendio. Además de que no se llevaron a cabo las gestiones necesarias para la adquisición, traslado, instalación, uso y/o esquema, y la disposición final de pirotecnia".

El meollo de MI asunto ha sido la falta de documentación por parte de la gente de Hell and Heaven. Y tampoco es que se me ocurriera a mí, pero mientras estaba el mero meollo del asunto, un par de amigos abogados me comentaron lo mismo, si ellos (Live Talent) tienen todo eso que dicen tener en regla, que lo muestren. No sé jurídicamente qué hubiera procedido pero mediática y moralmente hubieran hecho mierda a Eruviel y sus nefastos intentos represores. Es decir, si los organizadores de verdad tenían todos esos documentos en regla los hubieran mostrado antes las cámaras en lugar de quedarse con la mera idea de que porque lo dicen, debemos creerles. Y hay cosas más nefastas ahí; en la cita textual que se le adjudica al director este de Protección Civil dice que los organizadores no realizaron las gestiones necesarias para usar pirotecnia. es decir, ¿traes a KISS y no tienes permiso para usar pirotecnia? Y ese, me consta porque estuve en juntas operativas de conciertos masivos como Maiden, Vive Latino, Paul McCartney... que ese permiso se tiene que tramitar con MUCHO tiempo de antelación porque intervienen en el mismo varias instancias. es decir, no puedes llegar y hacer un concierto con pirotecnia, y menos la cantidad que usa Kiss sin avisar. Pero ellos dicen que son muy profesionales. Y una vez más, si esto fuera puro circo mediático del gobierno, pues que enseñen el documento que avala el uso de pirotecnia y que me callen a mí a otros tantos la boca. No lo han hecho.

Todo esto va encaminado, una vez más, no a defender al gobierno pero sí a abrirnos la mente, si pensamos siempre como víctimas vamos a serlo inevitablemente. Yo quisiera saber cuántos de los que hoy se rasgan las vestiduras vieron alguno de los documentos que se mencionan en el proceso de cancelación. Y más aún, los organizadores insistieron una y mil veces que tenían todo en regla, pero lo que aquí parece es que 10 días antes del concierto no existía un plan de protección civil que, por cierto, no es opcional, es a fuerza. Ya no se trata simplemente de las señalizaciones de emergencia y la ubicación de extintores y demás cosas, porque efectivamente eso lo pudieron hacer en una semana, aquí el punto es que según protección civil no existía un documento en el cual se ofreciera mínimo un plan de acción. Y entonces es lo mismo que alegan los organizadores pero al revés, si tuvieron 8 meses de planeación por qué faltando una semana y media no lo habían hecho. porque en las declaraciones de Guerrero eso es lo que se entiende, que no tenían el documento preparado pero que lo podrían tener en pocos días. Y la pregunta entonces es, ¿por qué esperar hasta el último momento?

Ahpra bien, a mí me consta la cantidad de excesos que suceden en la Feria Internacional del Caballo, es cierto que la gente se pone muy mal con alcohol y drogas, es cierto que hay pleitos, que hay gente armada... es cierto que el gobierno es totalmente ineficaz para promover la cultura y valorar a los jóvenes, que Eruviel es un politiquillo sin educación que además estaba mal asesorado porque para llegar y decir que te gusta Kiss, que te gusta la rola Carisma y que te gusta Guns and Roses y su rola I used to love her, cuando esa rola tiene como segunda parte de su título (but I had to kill her) que se traduce como Solía amarla (pero tuve que matarla) en el Estado número 1 en feminicidios de todo el país. Sí, es un gobernante burro, inculto, pedante y tristemente, al igual que sus jefes en las esferas más altas del poder, electo por la gente de su Estado.
Ahora, ¿por qué esto de la cancelación se anunció a medios de comunicación nacionales sin avisarle primero a los promotores? esa es una buena pregunta porque definitivamente alimentó a tope leas epseculaciones detrás de las motivaciones reales para tomar esa decisión. es decir, el gobierno de Eruviel es tan inepto, mal hecho y mañla leche que le dijo a todo el mundo (excepto a los organizadores de acuerdo a la info que se tiene) que el festival no se haría. Y sí, esas viejas prácticas priístas son nefastas y se deben denunciar y señalar. es patético que una instancia de gobierno, en este caso de un gobierno estatal recurra a esos juegos mediáticos para poner presión en un puñado de personas. Digo, nadie quiere al gobierno, ni a ese ni a ningún otro, es parte de la naturaleza humana en general y del mexicano en particular: el gobierno apesta y hay que mentarle la madre cada que se pueda. y yo estoy de acuerdo, esa artimaña fue innecesaria, absurda, ofensiva, represora, estúpida y al final del día, lo que les explotó en la cara de manera más clara. Es decir, si ellos como gobierno hubieran cancelado el festival avisando a los organizadores y que sean ellos quienes deban ver qué hacer y cómo enfrentar a la opinión pública se habrían evitado muchos problemas, pero volvemos a lo mismo, es el PRI, es un partido corrupto hasta las muelas, mal hecho, alejado totalmente de la gente, prejuicioso y dirigido por gente inepta y hasta estúpida. Se dieron un balazo en pie y así como los organizadores abrieron una ventana en la cocina para que entrara la mosca panteonera del ¨PRI, el gobierno del Estado de México abrió una puerta para que se le metiera en la cocina toda la fauna (y me incluyo en el término fauna para que nadie se ofenda, es sólo una forma de escribir), toda la fauna metalera y no sólo de México sino del mundo. Además abrieron otra ventana por la cual se colaron y se subieron al tren todos los comunicadores que normalmente no pelan el metal por diversas razones. Es obvio que el gobierno quería un pretexto para no hacer el festival, y eso es represión y una manera brutal de atentar contra nuestro derecho al esparcimiento y la cultura, y afortunadamente son tan ineptos que ellos mismos nos dieron armas para pensar así. Eso sin embargo no quita que en el fondo, hasta que los organizadores del fest no muestren documentos, el gobierno tenía la sartén por el mango. Es decir, son unos lacras infelices pero actuaron de acuerdo a derecho.

OCESA.
Lo pongo en mayúsculas porque cada letra es una sigla para Operadora de Centros de Espectáculos S.A. no por otra cosa. Así se escribe el nombre para acabar pronto.
Me consta porque se lo pregunté directamente a Javier Castañeda al aire en Fórmula Online, y está grabado, que antes de todo este fiasco ellos sólo tenían palabras de agradecimiento y buena onda para la empresa. le pregunté tal cual si no hacer el festival en el DF obedecía a que OCESA les puso trabas para hacerlo y él dijo que no: palabras más palabras menos dijo que "ellos tenían programado un festival de música electrónica en la misma fecha que nosotros queríamos hacer el festival, fue por eso, aquí no hay nada de confrontación, somos socios comerciales y tenemos una gran relación". eso significa sin leer entre líneas ni nada que durante algún tiempo ellos no veían al "gran monopolio" como enemigo. Y sí, son socios comerciales, hicieron en conjunto el Force Fest aquél con Motorhead y Anthrax en el palacio de los Deportes.
¿Que OCESA corrompe a ciertas autoridades cuando hace ciertos conciertos grandes? Es bastante probable, recordemos que el año pasado (creo, no recuerdo bien la fecha) les querían tumbar el Corona Capital porque había irregularidades. Se armó un desmadre y al final la empresa salió con un comunicado que decía que una secretaria se había equivocado en la creación del cocumento para los permisos pertinentes y había puesto cero de menos en cuanto a la asistencia esperada. Algo así como que esperaban 3500 personas cuando el documento debía decir 35000 que es lo que en teoría habría llegado (lo cual también es falso, llega mucho más gente que eso). El punto aquí es que OCESA, para bien o para mal tiene un área de prensa que se encarga de transmitir la comunicación oficial a todos los medios de manera congruente y eficaz (ya que sea verdad o no es otra cosa). Los organizadores del Hell and Heaven tienen o tenían una oficina de prensa patética, mal hecha y absolutamente incapaz de organizar nada. Lo que debieron hacer de entrada era poner una línea común en cuanto a lo que iban a declarar los promotores y coordinar ellas quién, cómo y cuando iba a entrevistar a los promotores, en cambio lo que hicieron fue darle rienda suelta a cada uno para declarar cosas y el resultado fue que mientras uno decía ABC, otro decía JKL y otro más decía WXY. No comunicaban lo mismo: uno decía que estaban trabajando con todo para lograr las recomendaciones de Protección Civil del Estado; al mismo tiempo otro declaraba que el municipio de Texcoco era autónomo y que habría concierto y que iban a ampararse legalmente. Uno concilia, otro crea polémica y enfrenta al gobierno, al mismo tiempo. ¿Y qué pasa en medio de todo eso? nosotros. El público era el que estaba en medio de todo eso y como lo más fácil es ir contra el gobierno esto se hizo una bola de nieve de proporciones épicas.
Dice el organizador en esa entrevista que ya compartí que tenían contratados 1500 elementos de seguridad privada. Y lo dijo otro de los promotores en 3 ocasiones que a mí me consta porque estuve ahí, en Telehit y en el programa de radio de Martha Debayle en XEW. Bueno, una vez más, si ya los tenías contratados demuéstralo. En la entrevista el promotor dice que tiene a la mano a diversas empresas de seguridad para garantizar que llegan al número requerido y da a entender, y aquí si es leer entre líneas y especular porque para variar no aporta nombres de empresa, que se refiere a los Lobos: "empresas de seguridad que atienden conciertos cada fin de semana". Bueno, me consta porque estuve en esas juntas que he mencionado antes que OCESA sufre mucho, mucho de verdad en conseguir Lobos suficientes para festivales masivos como el Vive Latino. Simplemente no hay 1500 lobos, la gran mayoría de ellos son contratados eventuales que se alquilan por concierto o evento pero no hay una fuerza laboral de 1500 lobos disponibles para que alguien los contrate. Pero supongamos que los hubiera, otro de los organizadores ya había dicho en Fórmula que sabían que OCESA (parte de CIE que es la empresa dueña de Ticketmaster y de Grupo Lobo entre otras muchas) tenían un festival masivo el mismo fin de semana. La lógica debería llevarnos a suponer que la prioridad de OCESA debería ser su propio festival y que ya si le sobraran elementos de Lobo, podría ofrecerlos para el Hell and Heaven. Si OCESA esperaba 50 mil personas en el festival punchis que tuvieron ese mismo fin, y el Hell esperaba unos 50 mil asistentes por día y decía que requería 1500 elementos de seguridad por día y es la misma cantidad de gente que se esperaba en el Autódromo, la matemática básica dice que Grupo Lobo debería tener 3 mil elementos disponibles para cubrir los dos festivales. Bueno, no existen 3 mil Lobos. Pero claro, Live Talent dice que tenía ya 1500 elementos de seguridad. ok, ¿por qué no mostrar el documento o contrato que demuestre que eso es cierto? porque decir dice cualquiera.
Ahora bien, ¿OCESA es un monopolio? Sí lo es. ¿Aplican tácticas gandallas para no dejar crecer a otros promotores? Sí lo hace. El Corona Capital empezó como Corona Music Fest y lo hacía una empresa llamada Ache Producciones. El director de Ache ma platicaba alguna vez que OCESA se había acercado a Corona (la marca de cerveza) para ofrecerles cambiar el festival y hacerlo con OCESA, pero que la cervecera no quiso porque les gustaba el festival tal como era. Yo escuché a un promotor de OCESA en ese tiempo decir por teléfono "me vale madre, a esos de Ache hay que quitarlos del negocio". No sé con quien hablaba ni que le decía la otra persona, pero era obvio que les dolió que Ache creciera y empezara a hacer eventos con bandas que igual a muchos metaleros no les suenan tanto pero que allá dolieron mucho como Modest Mouse y Arctic Mokeys. El problema de Ache, como el de Live Talent no fue meterse con Sansón a las patadas sino hacerlo sin una estrategia. El último Corona Music Fest se hizo en el Estadio Azteca, se usaron explanadas e incluso la cancha del Estadio (ahí tocaron Mars Volta y Fobia por ejemplo) pero al final del día las cosas se salieron de control: sólo había dos accesos para llegar a la cancha desde afuera, lo cual complicaba enormemente la logística porque en el contexto de ese festival Fobia y Mars Volta eran lo más grande y miles de personas querían verlos y cuando tienes sólo dos accesos para atender a varios miles de personas pues eso se vuelve un caos, y luego, cuando estaba tocando Iggy Pop se armó un desmadre en una de las explanadas: la gente que tenía boleto general se brincó hacia la parte de VIP (separada de general nada más con una barricada de un metro de altura. Obviamente se armaron los golpes y mientras todo eso sucedía, uno de los promotores principales de Ache estaba en el escenario bailando con Iggy Pop aquella de Lust For Life con su gafetote de All Access sobre su pecho. Su lugar debería haber sido abajo tratando de ver como solucionar el problema del "portazo" por llamarlo de alguna manera en lugar de estar en el escenario valiéndole madre lo demás. ¿Todo esto que tiene que ver con OCESA? Pues que en esa empresa nunca verás al promotor brincando en el escenario mientras abajo hay golpes, o para acercarnos de nuevo al Hell, nunca verás a algún representante de la empresa esperar a un Gobernador, en chanclas. ¿Quieres ser profesional y que te vean como tal? Lo primero que debes hacer es parecerlo.
Ahora bien, yo también le pregunté a los organizadores del Hell que por qué no pensarlo desde un principio en el Azteca y no tuvieron una respuesta concreta. Tons, cuando les preguntaron directamente si OCESA los estaba bloqueando dijeron que no sabían, tiran la piedra (uno de los organizadores, Javier Castañeda, fue el que inició esa campaña de que OCESA y Ticketmaster estaban detrás de todo esto) y esconden la mano. Si a mí OCESA o quien sea me cuesta 150 millones de pesos voy y dijo con pelos y señales a los medios (que dicho sea de paso en muchos casos llevan años esperando algo así para pegarle a OCESA un chingadazo soberbio) los nombres de la gente involucrada y las formas en las que me están boicoteando, porque si sólo digo que el monopolio del espectáculo está detrás de esto y luego no ofrezco ni una sola prueba, pues entonces todo es patadas de ahogado más que una teoría sustentable con hechos.
Y aquí podemos hacer matemáticas una vez más, para analizar el caso OCESA y de paso Zignia Live que es quien opera la Arena de la Ciudad de México. En la última conferencia de prensa decían los organizadores que intentaron hacer a Kiss y Guns en días separados tanto en el Palacio como en la Arena pero que les negaron el permiso en ambos casos. Primero que nada y aunque nos duela, no OCESA ni Zignia tendrían por qué ayudarlos ¿no? Llega Live Talent a cogerse a mi vieja y luego cuando ella ya no lo pela me pides co sejo para que regrese contigo, pues no creo. pero supongamos que hubieran tenido la voluntad de ayudar, matemáticamente y de acuerdo a la info de los mismos organizadores, no era posible. En uno de los programas de Telehit al que me invitaron, uno de los promotores (se llama Miguel Ángel pero no recuerdo su apellido) dijo fuera del aire, y ahí están Claudio, el Patas, Chava Rock y varias personas más como testigos que habían vendido ya cerca de 40 mil boletos y que la gran mayoría eran para los dos días. Y que si fuera por día (porque Chava Rock le preguntó eso en concreto y lo cito porque parece que tiene mucha "credibilidad") el domingo llevaba un poco más de boletaje vendido. Bueno, matemáticas:
si llevaban 40 mil vendidos y "la gran mayoría" eran para ambos días, quiere decir que más de la mitad (eso es mayoría) tendrían boletos dobles. La mitad de 40 mil son 20 mil. Tanto Kiss como Guns and Roses traían escenarios normales (la araña de Kiss no es escenario sino un aditamento para colocar iluminación y audio). Normales significa una estructura rectangular, la típica estructura de escenario para un concierto. Eso significa que tanto el Palacio como la Arena deberían ser acondicionados en el formato clásico de cada inmueble, y en ese formato clásico al Palacio le caben 18 mil personas mientras que a la Arena le caben cerca de 20 mil. Eso significa que matemáticamente no era posible acomodar a la gente que ya tenía boleto en ninguno de los inmuebles (una GRAN MAYORÍA de los 40 mil que llevaban vendidos, es decir, más de 20 mil por día). Habría más boletos vendidos que espacios físicos disponibles en una y otra opción de inmueble. Y ahora qué, ¿se supone que OCESA y Zignia que son vistos como monopolios y lacras deberían ayudar a su competencia y echarse la bronca de hacer conciertos con más boletos vendidos de lo que le cabe a sus inmuebles? Pues obviamente no.

Televisa
Que son dueños del 40% de OCESA y por lo tanto ya son culeros. Pues sí, son dueños de aprox el 40% de las acciones, y sí suelen ser culeros. Sin embargo pensemos tantito. Telehit es parte de Televisa, y el apoyo que le dio Telehit al festival es sencillamente inédito. Programas especiales, menciones a cada rato, programación de videos de bandas relativas al festival... eso más que boicot suena a apoyo.
Y por cierto porque algunos me han llamado traidor por no apoyar ciegamente a los promotores del festival, a mí NUNCA me llamaron los promotores ni personas allegadas a ellos para invitarme a Telehit, a mí me invitó directo Telehit via Poncho Maciel y cuando me invitaron a Televisa Radio fue directamente la coordinadora de invitados de Martha Debayle via Eduardo Limón, periodista al que conozco y respeto desde hace 15 años, no los organizadores del Fest. Y como dato curioso diré que cuando me llamaron para invitarme a la XEW, la persona que me contactó en algún momento me dijo "es un programa especial que debemos hacer, te imaginarás que no es el target pero es parte de lo que estamos OBLIGADOS a hacer". la palabra obligados implica que había (y era obvio de por sí) algún convenio entre Televisa y Live Talent. Tons la teoría de la conspiración de que Televisa via OCESA boicoteó el fest es ridícula por lo menos por encimita. O de lo contrario que alguien me explique por qué generar esos contenidos, ese apoyo, ese mover infraestructura de un canal, involucrar a gente tan alejada al metal como Debayle para luego tirarlo todo por la borda.

Por cierto y lo diría en frente de quien hiciera falta, en uno de esos programas de Telehit, también fuera del aire, el promotor me dijo que si no fuera por el dinero que inyectó Corona, no hubieran podido seguir adelante con el Festival porque había muchos gastos que surgían poco a poco y que no tenían contemplados, como que además de pagarle a Kiss digamos, había que contratar gente para montar el escenario y esto y lo otro y que esos gastos casi los ahogan. Eso, en mi libro, significa que no estaban preparados para hacer algo de este tamaño, aunque al aire digan que sí. Creyeron que eran enchiladas y en realidad era un platillo gourmet con muchísimos más ingredientes que tortillas, chiles, tomates, pollo y cebolla.

Otra de las cosas curiosas es que en la entrevista cuyo audio encuentran más arriba en este texto, el organizador da a entender que todas las bandas ya estaban pagadas, lo cual es falso porque me consta que varias bandas mexicanas no iban a percibir ningún ingreso, igual que como había sucedido en las ediciones anteriores del festival cuando se hacía en Guanatos.

Las bandas:
No hay que confundir lo supuesto con lo comprobado. Que Dee Sbider grabara un video y los tuits de Gene Simmons significa que los promotores ya le habían pagado a esas bandas y las bandas por lo tanto apoyan con lo que les piden. Pero ese apoyo no significa que estén enterados de lo que estaba pasando o que lo entiendan. recordemos que Carcass y Combichrist subieron una carta que les mandaron los organizadores en la que se dice que intereses políticos y empresariales estaban detrás de la cancelación. Cuestionados al respecto, los organizadores usaron esa maravilla de frase de que el festival lo canceló un poder superior. Es decir, ni siquiera las bandas saben bien a bien que pasó porque, claro, las bandas nacionales o por lo menos algunas de ellas se enteraban de todo por los medios porque Hell and Heaven nunca les comunicó nada directamente. Malhechos pues.

Esa es mi opinión porque hay mucho más que escribir, como las teorías periodísticas de que el narco está detrás de esto y muchas teorías más, pero ya está largo el texto como para seguirle. El que quiera comentar es bienvenido a hacerlo, sólo les pido que sea con respeto. Y sí, por un tiempo pareció que por fin accederíamos al primer mundo de los conciertos, casi todos y me incluyo estábamos muy emocionados y apoyábamos, pero cuando empiezas a rascar y descubres todo esto, te cuestionas. Mi cuestionamiento derivó en todo lo que aquí he escrito. No es ni pretende ser la verdad, es sólo mi preciación. Yo voto porque la gente mejor junte un poquito más y se vaya a Europa en el verano, siempre será mejor vivir la experiencia Wacken o Sweden Rock o Hellfest o la que sea fuera de México que quedarse con las ganas porque Eruviel y Live Talent son unos pendejos.

¿Qué va a pasar hora?
Eso como diría Asia... "only time will tell".

Si llegaste hasta acá, muchas gracias.

Entrevista Doro Pesch

Hell and Heaven

Por primera vez en México tenemos ya un festival que por lo menos en el papel, es de primer mundo. ¿Todo lo que anuncian en cuanto a VIP's, acceso a artistas y demás se cumple cabalmente? No lo sé, pero también hay que decir que la organización ha tenido mucho cuidado en la redacción de sus informes y están cubiertos.
Lo cierto es que lo más importante de este festival, desde mi perspectiva, son dos cosas: el cartel, y el costo.
Primero pensemos en el acceso general, que de entrada es el que por lógica se venderá más. Ese boleto tiene un costo de 950 pesos por cada día o de 1, 500 por los dos días. Aún el abono por dos días es más barato que algunos conciertos tipo Ocesa de una sola banda. Por ejemplo, ver a Tool en pista (General es su equivalente en el Fest) cuesta 1, 296 pesos. Eso es incluso más caro que un boleto acceso general de un día para el Hell and Heaven. El boleto indicidual por día de acceso general al Vive Latino por ejemplo cuesta 700 pesos, tons, aunque el Hell no sea barato, tomando e cuenta la cantidad de bandas a las que tienes acceso por un sólo boleto, no es caro. Digamos, no es poco dinero pero no es caro.

Luego está el cartel.
Me parece muy competitivo, sobre todo tomando en cuenta las distancias. Sí, algunos como el Hellfest tienen grandes nombres (sus cabezas de cartel son Maiden, Sabbath y Aerosmith y en el segundo piso están Rob Zombie, Deep Purple y Soundgarden), pero el cartel en México es sencillamente igual de competitivo. Los headliners acá son Kiss y Guns and Roses con Korn, Rob Zombie, Twisted Sister y Lamb of God en el segundo y tercer piso. Pero en el Hellfest no se salvan de las bandas "nuevas". En sus sitios medio estelares tienen anunciados a Avenged Sevenfold, Soulfly, Hatebreed y Trivium por ejemplo. Y si bien están Slayer y Megadeth, pues esas son dos bandas que vienen seguido y que acaban de venir además a México, y acá están Testament y Tankard. Allá están Carcass y Opeth, acá también. Allá están Emperor y Behemoth pero acá están Possessed y Brujería y Suffocation. Es decir, hay para todos los gustos. Y claro, el cartel ideal vive en la cabeza de cada quien, pero el secreto es ver la foto completa y no sólo las partes que pueden o no gustarnos como individuos. A mí por ejemplo Korn me vale 3 pepinos, pero tengo la opción de no verlos o buscar un escenario alterno o alguna de las actividades que habrá en el festival, o sencillamente irme por una chela mientras ellos tocan.

Es que Texcoco está muy lejos.
Bueno, el Hellfest es en Francia y Wacken en Alemania y Sweden Rock en Suecia... Hay ciertos inmuebles en los que físicamente no era posible hacer el festival, como la Arena Ciudad de México. Es un recinto cerrado, sin explanadas, puedes poner un escenario (como en Maquinaria) pero nada más. El Foro Sol ofrece la posibilidad de múltiples escenarios, sí, pero ese (y la curva del autódromo) es un espacio que te renta Ocesa, y sencillamente no se les dio la gana. No quisieron rentarlos o lo rentan en costos tan absurdos que terminas por buscar opciones. La explanada del recinto ferial en Texcoco en cambio es enorme. Y no lo entendí bien pero conozco el lugar y tiene no una sino por lo menos tres explanadas distintas y está planteado como recinto ferial, es decir que hay espacios destinados a bares y restaurantes, alguno para puestos tipo Metal Market y espacio suficiente para poner varios escenarios que pueden o no funcionar de manera simultánea sin invadir el sonido de otro. Eso en cuanto a metal es también inédito en México.
En cuanto a la distancia, es más lo que parece que la realidad. Si vas por el Circuito y pasas el Aeropuerto, te sales en Oceanía, agarras la avenida central y luego luego hay una salida que dice Texcoco Cuota. Cuesta creo que 20 pesos y llegas al recinto ferial en 20 minutos. Es una autopista de ida y vuelta que corre sobre lo que alguna vez fue el lago de Texcoco. Ahí, a no más de 10 minutos a pie hay muchos, pero en serio muchos Hoteles que van de los 160 - 70 pesos en adelante por una noche. Sí, son Hoteles de ñpaso pero ps los quieres para ir a dormir y bañarte, no para quedarte ahí, cenar con velas y nadar en la alberca ¿no? También hay muchos table dance por aquellos que quieran "entretenerse" mientras tocan Korn o Rob Zombie o la banda que sea que no les guste. Anunciaron que habrá transporte especial también. Tons, del centro al Foro Sol en horario cercano a un concierto puedes hacer más de una hora, así que la distancia realmente no es pretexto.

¿Quejarse?
Bueno, es el deporte nacional. Mi propuesta sería cambiar las quejas por debate. Obviamente habrá cosas debatibles, y seguro un buen debate puede ayudar a que el festival mejore. Pero qiuejarse así nada más, sobre todo esos típicos quejumbres que además no van, no tiene sentido. Si lavan donero o no, si les va a salir la cuenta o no, si las bandas cobraron mucho, poco, nada o no es problema de los organizadores y no del público. Es una pérdida de tiempo clavarse en esos detalles. Por lo pronto Kiss, Guns, Twisted y varios más ya anunciaron en sus respectivas páginas su presentación en México, lo cual es un buen gesto de validez.

¿'Habrá cancelaciones? Esperemos que no, pero suele suceder, y sucede en todo el mundo. Creo que el esfuerzo de los promotores bien vale la pena como para darles por lo menos el beneficio de la duda. Sí, los años anteriores tuvieron sus detalles pero también es cierto que de acuerdo a los que han ido cada vez, cada año han mejorado. El cartel ahí está, el éxito y la subsecuente vida del festival dependerá ya más bien de que la asistencia de público sea la que esperan los promotores. ¿Cuánta gente representa esa asistencia? Eso no lo sé, pero esperemos que sean muchos miles de personas por noche y que este festival ahora sí se consolide como uno infaltable cada año y que así exista una oportunidad real y tangible de un monstruo metalero tipo europeo para México, para beneficio de quienes no pueden viajar a Alemania o Francia o Suecia.

Felices fiestas.

Yngwie, Helloween, Kreator

"Dicen que hay dos cosas que se pueden ver desde el espacio, la Gran Muralla China y la Gran Muralla de Marshalls de Yngwie Malmsteen", decía el bajista. Hay muchos comentarios encontrados en torno a Malmsteen, y cuando no tienen que ver con que si es o no mamón, tienen que ver normalmente con que no es tan buen guitarrista como dicen por ahí. Si no fuera bueno, pienso yo, no tendría el nombre que tiene y no llevaría los años que lleva el debate sobre su calidad.
Yo nunca lo había visto en vivo hasta el fin de semana pasado. Ni soy músico ni mucho menos guitarrista, pero sí puedo distinguir a un tipo que está impresionantemente cabrón de uno que está nomás cabrón. Bueno, Malmsteen está en esa primera categoría. Lo que él hace con la guitarra no parece ser algo que pueda hacer cualquiera, y será tal vez por eso que no hay otro Malmsteen.
Mi experiencia con este concierto empezó el día anterior con la llegada del sueco y su bana al aeropuerto. Había unos cuantos fans, unos 10 tal vez. Ellos no querían fotos pero tampoco hicieron grandes dramas al respecto. Como él, muchísimos rockeros deciden que no quieren fotos, fin de la historia. Al día siguiente me tocó ir por él al Hotel. Subí 22 pisos hasta colocarme, a las 3 en punto como era requerido, en la puerta de su suite. En Eyescream hay una regla en cuanto a la vestimenta los días de show. No detallaré por qué ni nada pero la idea es no ir de negro y preferentemente no con playeras rockers. Así, la que llevaba yo es una roja que con letras amarillas dice CCCP y trae el símbolo de la hoz y el martillo, el antiguo símbolo del comunismo. CCCP son las siglas en ruso para definir URSS, la extinta Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas.
Toqué la puerta, del otro lado se escuchó un "who is it?" Le dije que era yo y que venía por él para llevarlo al soundcheck. Abrió la puerta, me miró de arriba a abajo y lo primero que me dijo fue: "¿eres comunista?". No, dije. "Ah qué bueno porque me cagan los putos comunistas". Luego me hizo pasar a su enorme suite, tenía sala, comedor, una barra, un mini sitio tipo estudio con mesa y además estaba la recamara con baño. Tal vez ya de ahí estaba de buen humor.
En la camioneta venía muy accesible. Igual sólo veníamos el chofer, él y yo, pero venía muy platicador y amable. Me contó que hizo 16 (o 19, no recuerdo) fechas seguidas en una arena de 18 mil personas en Moscú cuando aún era URSS: "todos hablan de que Elton John hizo 9 noches seguidas, bah, yo hice 16" y lo deijo con una mueca un tanto de desdén. Platicamos sobre Eddie Trunk, a mí me cae mal porque el cabrón se siente rockstar y curiosamente Malmsteen me daba la razón: "sí, entiendo a qué te refieres, es una personalidad de la radio en el área de Nueva York, alguien a quien debes visitar para promoción, pero ni siquiera es a nivel nacional y él siente que es más grande de lo que es. me cae bien pero entiendo tu punto. ¿Sabías que yo fui el padrino de su programa? (y me mencionó otros dos actos que estuvieron ese mismo día pero ya se me olvidaron).
Le pregunté como se pronunciaba su nombre: Yngve, dijo. Luego me dijo que quería que saliera yo a la calle y le dijera a los vendedores piratas que se fueran, jajaja. Le dije que podía hablar con el pormotor y el inmueble y que ellos vieran que podían hacer: "es que lo que hacen es ilegal, yo traigo merca oficial y esa es la que quiero que la gente compre. Si no se puede que los lleve la patrulla entonces quiero que salgas con un altavoz y le digas a la gente que no compre afuera".
Todo un rockstar pues.
El show es de él. La banda lleva su nombre así que ego o no ego, queda claro a lo que uno va. Yo me quedé prácticamente todo el show en la barricada, al pie del escenario, de su lado. Sí, los 19 cabezales Marshall aunque conectados, no suenan al mismo tiempo. Sí, las 23 bocinas tampoco funcionan todas al mimso tiempo pero yo estaba a 3 metros de su pared ee amplis y sencillamente sonaba brutal. Fuertísimo, MUY fuerte, impresionantemente fuerte. El tinnitus me duró hasta por ahí del martes, sumado a que el domingo fui al Circo. Tenerlo así de cerca ayuda a que entiendas de primera mano que de verdad lo que hace está muy cabrón. Yo no sé bien si la gente se la estaba pasando bien o no (me parece que sí) porque yo sólo escuchaba 90% la guitarra y con el 10% restante de mi audición, el resto de los instrumentos. Ademas él ocupa 3/4 partes del escenario, los otros tres músicos se acomodan en un cuartito de escenario y prácticamente no salen de ahí. A muchos eso les afecta, a mí no.
Me salí del pit sólo para escuchar Dreaming, ahí me di cuenta que el sonido estaba muy ecualizado para la sala. Entre la gente sí se escuchaban el bajo, la batería, los teclados y la voz, aunque la guitarra siempre se escucha por encima de todos. En México tocó un poco más que en el resto de la gira sudamericana, por agradecimiento por la suite y el equipo que se le puso. Y esto me consta porque lo escuché decirlo. Y en cuanto a eso, habló muy bien de los países que visitó, estaba muy sorprendido sobre todo de la recepción de la gente en Perú y El Salvador. Me dijo que en El Salvador era poca gente pero muy prendidos y que Perú era una incógnita que al final estuvo muy chingón.
Sí, en el concierto en varias ocasiones Malmsteen se desaparecía por un par de minutos y contar chistes (lo hacía el bajista) igual no es buena opción, pero lo que Yngwie hacía en esos cortes era bajarse de a 3 Red Bulls, sin parar. Los que lo conocen de antes dicen que antes lo hacía con cervezas, luego con coca de dieta y bueno, ahora lo hace con red Bull. Se debe tomar durante el concierto unos 20, fácil. Y claro, se baja del escenario y va más acelerado que Ferrari en carrera. Y por cierto, Ferrari es la marca que más le gusta, y chinga mucho con eso jaja.
En general un excelente concierto de un gran músico. Yo no soy seguidor a muerte de él, conocía algunas canciones como Dreaming, Black Star, Rising Force, Heaven tonight...pero sea cual sea la canción que toque, el trabajo que logra en la guitarra es fenomenal. Por ahí andaba más "farol" que de costumbre y se le fueron los dedos un par de veces en algunos solos, pero son pecatas minutas si tomamos en cuenta que cuando el pierde una nota es porque ya tocó mil en segundos jaja.
Por cierto, el show se retrasó 15 minutos pero no por él. Él y la banda estaban en el Cuervo desde las 3 de la tarde, sencillamente había un déficit de casi 600 personas a las 9. Es decir, de acuerdo a la cantidad de boletos vendidos y la gente que estaba adentro a las 9 de la noche, había 600 personas que no habían llegado así que se retrasó 15 minutos para que llegara la gente que estaba atorada por la lluvia.

Gamma Ray y Helloween.
Para mi desgracia, Gamma Ray tocó una de mis canciones favoritas de todos los tiempos el sábado, y yo fui al show el domingo. Ni hablar, lo bueno es que ya he escuchado Ride the sky en vivo antes.
Sorpresivamente, el Circo habrá estado como al 90 o 95% esa noche que era la segunda. Y digo sorpresivamente porque si bien yo esperaba una muy buena entrada, ciertamente no creía que irían tantos. Y esa fue mi primera alegría. Helloween es de mis bandas favoritas y si bien Gamma Ray no lo es tanto, como paquete sencillamente me parece genial. Mi queja sería en todo caso que cuando el Circo se llena y está abajo, si te toca (como a mí) estar en un costado (viendo el escenario de frente yo estaba en el costado derecho), el audio es insuficiente. Se escucha, sí, pero se escucha mal. Terminé mejor subiendo a la grada y aunque mucho más lejos, estaba en el centro y ahí sí el audio era perfecto.
Henjo Richter me sorprendió porque suele estar muy animado y juguetón, por usar una palabra para describirlo y esta vez estaba bastante apagado. Tocó perfecto como acostumbra pero estaba muy pasivo. Incluso ya bien entrado el set Kai Hansen dijo que era su cumple y apenas esbozó una sonrisa. Según Hansen cambiaron algo el set con relación al sábado, pero no se notó mucho porque había realmente mucha gente que estaba ahí con ellas y que cantaron cada canción. El punto de quiebre fue el gran final con cover de Future World seguido por To the metal (con un breve pero emotivo discy¿urso pro metal de Kai Hansen que fue muy ovacionado) y Send me a sign.
Anywhere in the Galaxy
Men, Martians and Machines
New World Order
Rebellion in Dreamland
Dethrone Tyranny
Master of Confusion
Empathy
Rise
Future World
(Helloween cover)
To the Metal
Send Me a Sign
Helloween es una gran banda y cada vez que vienen a México lo demuestran. No es importante si algunos piensan que no o que es una banda muy alegre y de hueva o chafa o poser o lo que sea. Los casi 2, 500 que estábamos ahí pensamos que vale la pena estar ahí y no creo que sean muchos los que puedan decir que quedaron a deber. Cada vez Deris habla más y mejor español. Eso a algunos no les gusta, pero igual, es u problema. El nuevo baterista traía la pila bien puesta y la juventud al servicio de la música. No se trata de que el baterista anterior no fuera bueno, el comentario va más por el lado de que en todo caso esa posición está bien cubierta.
Me gustó mucho la declaración inicial de la banda, algo así como "estamos en un punto en el cual podemos hacer lo que se nos de la gana" y para mí esa declaración vino desde que la primera rola que tocaron podría tranquilamente ser parte del encore por lo querida y clásica que es. Eagle fly free es una de esas canciones que se usan para levantar al público o para encenderlo más cuando el show ya va avanzado, y sin embargo ellos la usaron para abrir. Impresionante la respuesta del público.
En general el set list me gustó. Le dieron mucho más peso a la era Deris, como debe ser ya que tiene muchísimos años al frente de la banda y así pudimos escuchar rolas como Steel tormentor, If I could fly, Power, Where the rain grows y otras más. Ya muy amarrado en el concepto Helloweenesco, Deris se ha convertido en un muy buen frontman. Hace cantar a la gente, les habla en español, los divide para que todos terminen divirtiéndose... como debe ser un concierto de Helloween. No estoy muy seguro pero creo que esa playera de Gene Simmons que traía ya la ha usado antes en México, pero se ve que le gusta porque de pronto se abría la gabardina que traía para que se viera mejor la playera y luego sacaba la lengua imitando a Gene. El solo de batería bastante X, aun que eso sucede muchas veces con muchas bandas. Es complicado involucrar a la gente en un solo de batería a menos que sea muy bueno, y este fue más bien promedio. El baterista es bueno y muy energético pero no tiene la capacidad o quizás el gusto musical necesario para hacer de un solo un momento épico y monumental, como Micky Dee con Motorhead por ejemplo.
El primer encore con Are you metal? y Dr. Stein prendió mucho a la gente, pero fue la salida de Kai Hansen para tocar un popurri de Halloween, How many tears y Heavy metal is the law lo que casi tira el Circo. Weikath por ejemplo, otro que tiene fama de mamón pero que en realidad no lo es tanto estaba muy entregado. Sí, prácticamente no sonríe pero tampoco es pasarela de belleza, no hace falta sonreír cuando nunca lo has hecho, y aún ahí se involucraba con la gente, hacía con Markus y Sascha algunas coreografías y estuvo buscando a Hansen para lo mismo, aunque Kai andaba por todo el escenario sin pelarlo mucho que digamos.
Las arengas de Deris muy bien. La gente adem+as estaba bien conectada y cada que él pedía alguna frase, algún coro o algún grito la respuesta era fenomenal. Insisto, que lo haga en español y bien hablado habla de que estaba a gusto y no una pose. Se puede comunicar en inglés pero está en México y sabe de nuestro idioma, lo usa y creo que en eso estaba parte del éxito en la respuesta de la gente. Fue un concierto de mucha energía y muchísima participación de la gente. Por el tipo de música la energía que sientes no pasa por mosh pits o body surfers sino por coros a todo pulmón, ovaciones y aplausos. Power metal del mejor que existe. La cereza en el pastel ya fue que I want out, la de cierre, la tocaron juntos todos los Helloween y todos los Gamma Ray. Maravillosa noche.
Eagle Fly Free
Nabataea
Straight Out of Hell
Where the Sinners Go
Waiting for the Thunder
Steel Tormentor
Drum Solo
I'm Alive
Where the Rain Grows
Live Now!
Hold Me in Your Arms
If I Could Fly
Power
Encore:
Are You Metal?
Dr. Stein
Encore 2:
Halloween / How Many Tears / Heavy Metal (Is the Law)
(with Kai Hansen) (With bass solo by Markus Grosskopf)
I Want Out
(with Gamma Ray)

Kreator.
Terrible la idea de "trabajar" en viernes, en Polanco, y tratar de llegar al Circo a las 8:30. Por eso no hice reseña de Meshuggah, aquella vez llegué 9:30 y sólo ví menos de la mitad del show. Este viernes pintaba igual porque salgo de Radio Fórmula a las 8. Afortunadamente este viernes habría mantenimiento de los servidores de le estación y salí 7:45 para llegar al Circo 9:15. No pude ver ni a Lust ni a Pactum pero el hecho de que ellos tocaran me ayudó por lo menos a mí a llegar 3 o 4 minutos antes de que empezara Kreator.
Fuera luces y de ahí en adelante cerca de 90 minutos de los más intensos que he vivido en tiempos recientes. ¡Vaya puta energía la que se carga Kreator! Y esta es otra banda que sabe los terrenos que pisa porque si bien es cierto que s muy temprano en la vida de la canción para que se considere clásica, arrancar con Phantom Antichrist mostró que los alemanes venían a romperla con todo y pasando por encima de quien fuera. Otra entrada espectacular en el Circo, Tal vez un 96 o 97% de su capacidad y de esos, 100% personas con ganas de divertirse y con toda la actitud para un concierto de thrash. Aquí diría que el único pero es que algunas personas llegan, se ponen delante de tí en el mismo puto escalón dejándote apenas unos cuantos centímetros para moverte y creen que ni estorban ni joden. Digo, estaba lleno pero tampoco es tan difícil encontrar un espacio que no sea justo delante de alguien dejando 10 centímetros para que uno se mueva.
Los primeros minutos echaron tanto humo blanco que costaba trabajo ver a la banda, aunque se escuchaba, fuerte y claro. De los tres creo que este fue el concierto con más variedad en el rango de edad de la gente. Había muchísimos thrashers vieja escuela pero había mucha gente joven también. La cantidad de cerveza que se consumió podría romper algún récord y aún así no me tocó ver a nadie en estado lamentable.
Petrozza conoce bien su negocio. Muchos lo critican por diversas razones pero en vivo queda claro que su banda es una bestia bien aceitada. En algún momento dividió a la gente del frente. Dijo que quería ver un enorme circle pit, pero lo que logró fue un intento un poco fallido por la cantidad de gente de una wall of death. Además no hacía falta pedir que se armara el mosh, en cada una de las rolas sucedió, al igual que en cada una de las rolas vimos gente volando por encima de los demás, regresando a la audiencia y volviéndose a aventar. Incluso hubo un momento en el que algún temerario (no quisiera decir estúpido porque capaz que lee esto y se ofende) se trepó a una de las torres del PA. Eso, aunque visualmente es una gran fotografía del ambiente que estaba presente esa noche, es muy peligroso. Y es muy estúpido, si te subes y te caes y te rompes la madre la autoridad tranquilamente puede cerrar el inmueble por falta de garantías en la seguridad de la gente. Aunque si se piensa bien, cuando alguien está decidido a hacer algo así es muy poco lo que puede hacer la seguridad. Si te trepas lo suficientemente alto antes de que te vean la única manera de que te bajen es subiendo alguien más. Tons insisto, como postal estuvo chida pero es el tipo de cosas que no deben pasar si queremos seguir disfrutando conciertos.
Personalmente tenía mucho tiempo de no beber tanto en tan poco tiempo. Pero también hacía mucho calor y la chela refrescaba a toda madre. El dato curioso fue que antes del encore con Flag of Hate y Tormentor. el baterista tocó la intro de Painkiller. La gente la captó de inmediato y comenzó a corear el nombre de la rola. Petrozza puso cara de sacado de onda e incluso dijo que no entendía lo que pasaba. Y bueno, pasa que si tocas la intro de un clásico cuando todo mundo está extasiado por la maravillosa brutalidad del concierto, pues querrán escuchar la rola. Muchas frases bien insertadas en el set, insisto, Petrozza conoce su negocio y llevó de la mano a más de 2, 500 personas a vivir una ¿experiencia inolvidable. Kreator tampoco es la banda de mi vida ni la que escucho diario en el coche o la casa, pero es una de esas que en vivo tiene muy poquita competencia. Para acabar pronto, este año en cuanto a actitud y energía Kreator se lleva de calle a quien sea.
Phantom Antichrist
From Flood into Fire
Warcurse
Coma of Souls / Endless Pain
Pleasure to Kill
Hordes of Chaos (A Necrologue for the Elite)
Riot of Violence
(Ventor on Vocals)
Death to the World
Enemy of God
Phobia
Encore:
The Patriarch
Violent Revolution
United in Hate
People of the Lie
Civilization Collapse
Betrayer
Encore 2:
Flag of Hate / Tormentor
(With Billy Jean & Painkiller intro)

Tres noches maravillosas en el lapso de una semana. De cierta manera es un privilegio y una constante ya en México, pero por otra es una desgracia porque impide que la gente pueda verlos a todos. Es mucho dinero que gastar en tan poco tiempo y si bien es cierto que no es culpa de los promotores porque normalmente son las bandas las que escogen las fechas, pues fue una coincidencia que no ayuda. Como sea, maravillosa semana.

Meshuggah, entrevista

En este blog nunca ha existido la necesidad de decir mentiras, y no empezaré ahora. Estaba hablando con Marten Hagstrom de Meshuggah, le hice una primera pregunta sobre su primera visita a México, me dijo que estaban muy emocionados, que sí han escuchado historias de que los fans acá son muy pasionales y demás. Luego le hice una segunda pregunta que no recuero, y entonces fue que me dí cuenta a media respuesta que no estaba grabando nada, se me pasó ponerle Rec a la grabadorcita, por eso empieza así:

…mentiría si dijera que no me gusta que la gente disfrute nuestra onda. Y hay otra cosa, la gente viene a nuestros shows. Además hay otra cosa que es importante, necesitamos que la gente compre nuestros discos y vaya a los shows para que podamos seguir haciendo lo que hacemos, nosotros siempre hemos disfrutado mucho de este viaje musical en el que estamos, ha sido muy divertido tratar de entender qué es lo que hacemos y cuando la gente sabe que existes y te muestra pasión por eso que haces es un sentimiento muy agradable.

Vienen de lo que llamamos un país del primer mundo y vienen a Latinoamérica que es mencionado como un sitio tercermundista, en ese sentido ¿te molesta la piratería? Hablabas de que a la gente le guste tu música y demás pero en América Latina mucha gente se entera de las bandas por descargas o discos piratas, ¿te molesta como sueco?
No y no creo que sea algo exclusivo de América Latina, es algo que tiene su explicación lógica en cualquier parte del mundo y es que si la gente no tiene dinero para comprar un disco pues no lo tiene y buscará maneras de tenerlo, así son las cosas. Además mucha gente lo hace también acá (risas), mucha gente primero descarga los discos antes que comprarlos, no es algo que suceda sólo en países del tercer mundo sino en todos lados. Para ser honesto yo preferiría que la gente comprar en lugar de descargar nuestra música, pero al mismo tiempo quiero que quede claro que yo no juzgo a la gente que no tiene dinero. Esa situación la puedo entender y estoy tranquilo con ella.

Meshuggah es una banda compleja musicalmente hablando, hay muchas personas que aman lo que ustedes hacen y hay muchos que no. ¿Cómo es el proceso creativo en la banda? Ustedes son como padres de un nuevo género metalero o eso dicen los críticos, ¿cómo te sientes con respecto al tipo de música que ustedes crean?
No pienso mucho en ello, no en esos términos por lo menos porque la creación musical para nosotros se supone que debe ser un proceso natural, nos preocupamos por hacer que la música refleje lo que es esta banda y el otro aspectos que mencionas sobre hacer música compleja y esas cosas que la gente dice de nosotros me parece muy bien, nos gusta que lo digan pero al final del día sólo somos una banda haciendo lo suyo, tratamos de no pensar mucho en esos términos (complejidad, crear un nuevo género…) es decir, estamos al tanto del tipo de música que hacemos así que no creemos que haga falta pensar mucho al respecto, más bien tratamos de existir en nuestra burbuja propia musicalmente hablando y dejarlo así.

Bueno, déjame usarme a mí de ejemplo. Yo no entiendo la teoría en cosas como los poli ritmos y todo eso. Para mí la onda es “esta banda está poca madre y esta otra tal vez no”…
¿Y sabes? Eso está muy chido, es muy importante porque ese es el meollo del asunto, no se trata de entender sobre polirritmia sino sobre sentir la vibra de la música y la atmósfera que ésta crea.

Oh y estoy de acuerdo y en ese sentido mi pregunta sería si todos en Meshuggah son músicos estudiados porque conozco algunas bandas que crean música diciendo cosas como “y ahí va el punch, acá hay que meterle un riff así y así que vaya taca taca taca” o es Meshuggh una banda que se sienta y dice “ok, aquí podemos construir sobre una escala tal”, ya sabes, lenguaje de músicos estudiados
No, no funciona de esa manera, entre nosotros sólo hay una persona que podrías considerar un músico de escuela y es nuestro bajista, él sí entiende la música desde un punto de vista teórico pero en mi caso por lo menos yo nunca llego con ideas que vayan encaminadas a ser tocadas en cierta escala o cosas así es más bien que llegas con ideas que simplemente suceden y ya después descubres su teoría ¿sabes? Ya después dices “ah, está en tal escala o en tal nota” y entonces ya la analizas y le haces algún arreglo y demás pero de inicio es solamente una idea que se te ocurre.

Cuando se trata de las letras, porque las letras son una parte importante en el concepto de Meshuggah y normalmente siempre las escribe una sola persona, ¿todos entienden lo mismo cuando llegan las letras? Y me refiero como en el caso de los fans, cada uno entiende cosas distintas con las letras, pero ustedes son una banda y la pregunta sería, ¿estás siempre de acuerdo con las letras de las canciones de tu banda?
No. En esta banda Tomas debe haber escrito algo como el 80% de las letras en los últimos 4 o 5 discos, yo debo haber escrito un par de letras en cada disco pero es mayormente él, la cosa es que él y yo nos conocemos desde que teníamos seis años y desde siempre en la banda hemos discutido temas para las letras, platicamos sobre los libros que hemos leído o películas que hemos visto o ciertas ideas o conceptos y lo interesante es que cada uno tiene su visión particular de las cosas pero al conocernos de tanto tiempo, aunque escribamos de maneras y de cosas distintas venimos de un mismo entorno y contexto y lo que hacemos con las letras más que explicar algo es explorar algún estado mental o alguna circunstancia humana o alguna emoción. La mayor Prte del tiempo nuestras letras son abstracciones de emociones distintas, jajaja, lo pongo así por falta de una mejor manera de explicarlo pero nunca hemos querido decir “ok, esta letra habla de esto en concreto o este disco tiene tal concepto”, no, la interpretación depende de cada quien, es como tú dijiste cada quien lee cosas distintas en un mismo texto y eso es fantástico porque permite que se expresen cosas mucho más allá de lo que uno quería decir.

En cuanto a la música, en mi opinión Meshuggah es una de esas pocas bandas que pueden provocarte un estado de ánimo con la música que tocan, te pueden cambiar tu estado de ánimo, te puedes poner contento o enojado o ansioso cuando escuchas a Meshuggah, ¿es eso algo que ustedes sientan en el escenario?
Sí, un poco, en el escenario pasas por muchos estados de ánimo porque hay mucha energía. No importa si es una de las rolas más lentas o una de las movidas siempre hay mucha energía alrededor de nuestra música y sí, yo sí diría que hay muchos momentos en que cambias tu estado de ánimo como músico a lo largo de un set de la banda.

Tú llevas créditos como segunda voz, ¿es complicado tocar el tipo de música que tocas y de pronto tener que ir al micrófono a cantar, no pierdes el paso en la guitarra?
Bueno para ser honesto hice coros en quizás los primeros dos discos pero ya no lo hago más. En el set que estamos tocando en esta gira sólo hay coro en una canción, si recuerdo que era difícil pero ya no lo hacemos más.

Llevas ya muchos años en la banda, ¿alguna vez imaginaste que serían tan grandes? Y me refiero a grandes en el contexto real del metal, no necesitas ser como Metallica para que sete considere grande, en el underground Meshuggah es una banda enorme, ¿lo imaginaste alguna vez?
No jamás. Nosotros somos un puñado de amigos que tomaron sus instrumentos y se pusieron a tocar, y sí, queríamos que alguien nos conociera alguna vez y queríamos grabar un disco pero eran sueños ¿sabes? Era un sueño que esto algún día fuera nuestro trabajo y que pudiéramos vivir de hacerlo y ahora que estamos en ese punto no dejamos de sorprendernos y de agradecer que estemos en la posición que estamos porque no somos una banda creadora de hits ¿sabes? No somos creadores de éxitos en términos comerciales, ni siquiera para los estándares del underground y que aún así haya gente que nos siga y que mantenga a la banda viva es algo que agradecemos de verdad.

Supongo que cuando estabas creciendo habrás tenido a tus héroes, los músicos que veías y querías imitar. Y ahora eres tú quien influencia a otras personas, supongo que habrá gente y fans que se te acerquen y te digan que eres una influencia para ellos o sus bandas. ¿Eso te molesta o aprendes a lidiar con ello?
Yo no diría nunca que nos molesta. A mí aún me sorprende la gente que se acerca por ejemplo y nos dice que cambiamos la forma en que escuchan música, eso me parece muy profundo y me cuesta trabajo asimilar que podamos tener ese tipo de impacto en la vida de alguien. Para mí que se acerque alguien y me diga que he impactado su vida de esa manera me recuerda como dices la época en que yo tenía mis ídolos y me parece algo espectacular cuando sucede, incluso si sólo sucediera con una persona nada más. Es muy gratificante y te hace sentir mucha humildad que alguien te diga cosas así, yo me siento muy afortunado de estar en una posición así.

Sin que parezca chisme porque no lo es, tras veintitantos años juntos, ¿se vuelve difícil convivir con 5 o seis personas con las que pasas muchos días de tu vida?
Yo iría que es exactamente al revés, acá somos 5 perdonas que ciertamente no todo el tiempo pensamos o sentimos lo mismo, eso es algo que nunca sucede cuando estás en una dinámica de grupo o de banda pero acá tratamos de ser siempre respetuosos unos de los otros y funcionamos como una democracia, y no digo que sea 100% democrático, para nada, pero siempre se abordan los temas con respeto por cada uno y eso facilita las cosas porque hacemos giras largas y con e tiempo la banda se vuelve tu familia y habrá veces en que no estés de acuerdo en algo pero al final del dia es un grupo de gente que está profundamente conectado entre sí por lo que hacen. Era mucho más difícil al principio que ahora.

Fin.

Meshuggah toca este viernes 8 de noviembre en el Circo Volador.

Black Sabbath.

No quiero empañar uno de los conciertos más memorables en mi historia como asistente a los mismos, así que no hablaré casi nada de Megadeth. Es una de mis bandas favoritas de todos los tiempos y lo seguirá siendo, y por eso justamente me parece ... me vienen a la mente muchos adjetivos que no usaré, dejémoslo en que con ese audio (sea de quien sea la culpa, y yo creo que es de la gente que maneja a Sabbath), mejor no reseño nada.

Sabbath es el inicio.
"¿Es este el fin del inicio, o es el principio del fin?
¿estás perdiendo el control o estás ganando, será que tu vida es real o es sólo pretensión?"
Son señores grandes. Mi papá acaba de cumplir 70 años, hoy ´por ejemplo murió Lou Reed a los 71 y vaya que se sabe de sobra que en Sabbath Iommi tiene cáncer y Ozzy está vivo de milagro, pero a pesar de eso tienen una presencia escénica que hace que todo eso se te olvide. No brincan como chapulines (ya ni Ozzy lo hace tanto y es perfectamente entendible), de hecho Iommi y Geezer casi no se mueven, no van más allá de una que otra sacudida de cabeza y algún gesto, pero tampoco necesitan más. Más de uno que se ha dedicado a escribir la historia del metal en algún libro o en algún artículo ha declarado que Ozzy es, entre otras cosas, el padre del headbanging. Yo no tengo una videoteca suficiente ni mucho menos una memoria espectacular para afirmar o rebatir esa aseveración, pero en lo que poco o mucho que recuerdo haber visto en videos y programas en toda mi vida, es cierto: no recuerdo a nadie antes de Ozzy sacudiendo la cabeza como sonaja de carne y hueso, y eso lo sigue haciendo a sus sesenta y pico. Y se le agradece, por supuesto que se le agradece.
Iniciar con War Pigs es como aquella vez en el Palacio que AC/DC empezó con Back in Black. Es una afrenta pero se hace porque ellos (me refiero ya a Sabbath) saben perfectamente quienes son y que se pueden dar el lujo de arrancar con una rola que tranquilamente podría estar en el encore, en esos momentos de éxtasis en los que la gente ya nomás espera las dos o tres clásicas inmortales como ese momento en que ves en la cara de tu pareja que está a punto de llegar ahí, a donde te mata cuando llega y entonces disfrutas ese momento a tope, porque realmente no sabes si volverá a suceder. Tú siempre llegas, todos los hombres siempre llegan, pero en el caso de las mujeres es más complicado y por lo tanto más hermoso y especial. Así son o deberían ser los encores, y sin embargo Sabbath arrancó el concierto con War Pigs. Fue casi como decir "más les vale ser multi orgásmicos porque el primero de ellos viene desde la rola número 1".
Yo siempre he tenido entre mis favoritas algunas rolas que no son tan mainstream de la banda. Y no lo escribo por pose, sencillamente porque es la verdad. Y entre esas joyas está Into the void. El riff básico pero que de repetirse se convierte en una especie de sombra maléfica que crece junto a tí, que hace que la piel se ponga de gallina porque además tiene una letra inteligente y una línea melódica absolutamente sabbathesca, pero Sabbathesca tipo Ozzy si es que eso tiene sentido. Sabbath fue Sabbath todos esos años sin Ozzy, que quede claro. ya que el mundo corporativo los obligara a cambiar el mote a Heaven and Hell es otra historia, pero Sabbath no ha dejado de existir nunca, y sin embargo Sabbath con Ozzy es una entidad tan única e irrepetible que cabe decir Sabbathesco pero con Ozzy. Su voz, su forma de entonar, su forma de ofrecer las letras, su forma de crear melodías es un instrumento más, una distinción que crea un capítulo inicial que se llama Sabbath con Ozzy.

La perfección no existe...
aunque este concierto estuvo cerquita. En un mundo ideal donde la perfección existiera, sabbath hubiera tocado mi tema favorito de sus discografía con Ozzy, pero yo jamás he podido escuchar en vivo con alguna versión Sabbath o con Ozzy solo Sympthom of the Universe. Yo, de ser alguien que pudiera influir en la toma de decisiones de la banda pondría esa rola en lugar, por ejemplo, de Under the sun. Pero eso es una utopía y querer cambiarla no significa que sea mala, todo lo contrario. Y tal vez Volumen 4 es un disco no tan querido por mí, pero es un clásico.
"Así que cree lo que te digo, es la única manera que hallarás al final
sólo cree en ti mismo, no hay necesidad de pretender
no dejes que esas personas vacías interfieran con tu mente
sólo vive tu vida y déjalos detrás".
Luego se rifaron Snowblind. Una tras otras las rolas se sucedían y dejaban una cátedra de principios. El bajo de Geezer Butler sonaba gordo como puerco en matadero, maravilloso en todo momento. Es uno de los músicos más importantes en la banda de metal que me digan simplemente porque él se encarga con esas cuatro cuerdas de darle cuerpo a la música de Sabbath mientras Iommi se va por ahí a tocar solos cargados de pasión, misterio y sentimiento. El bajeo de Geezer es también como una gran sombra que crece al lado de Sabbath como entidad, sólo que aquí la referencia a la sombra es un cumplido porque debemos entender que siempre, invariablemente, para que exista una sombra tiene que existir una fuente de luz. Y Ozzy tendrá sus razones, pero era un poco evidente que en su tabla de jerarquías, Geezer está detrás de Iommi. A Tony lo presentó en muchas de las rolas, a Geezer no. Tampoco le hace falta, es un gigante silencioso que se sostiene solito sobre sus dos pies, igual que Iommi y que Ozzy.
Me pareció curioso que la primera rola nueva que tocaron fuera Age of reason. Me encanta, como todo el disco, pero creí que tal vez la primera que tocarían del 13 sería alguna de las que se han manejado como sencillos, si es que el concepto de sencillo se mantiene vigente en nuestros tiempos. Como sea, era un momento idóneo para cambiar el estado mental del público y la manera perfecta de lograrlo es tocar una rola que muchos, muchísimos de los 60 mil (según cifras oficiales) testigos no conocían. Y aquí sería un buen momento para quejarme amargamente del público, pero no lo haré, escribí que no quería empañar lo bueno del concierto y no lo haré, sólo dejaré constancia de que aún pienso como antes en referencia a frases que uso seguido como "nadie nace metalero, se hace" o "todo mundo tiene derecho a ir a un concierto aunque no sea fan", pero también dejaré constancia de que en Sabbath había muchísimas personas que estaban ahí por las razones equivocadas y eso provoca problemas e incomodidades.

Por fin, a llorar.
Porque llorar no significa necesariamente que salgan lágrimas a mares y que mojes el piso. Una lagrimita por ahí acompañando a la piel erizada, las mariposas en la panza y el repentino frescor que causa el viento frío en la cara son suficientes en mi libro de definiciones para decir que lloré. Y sí, Black Sabbath sí la había escuchado varias veces antes, con Ozzy solista, con Sabbath versión Dio, pero jamás con Tony, Geezer y Ozzy juntos. ese fue tal vez el único momento en el que maldije mi suerte por no haber visto jamás a Sabbath con Bill Ward. Porque si he de ser sincero debo aceptar que Clufetos hizo un gran trabajo. respetó en buena medida las rolas y la forma en que fueron grabadas y le metió por aquí y por allá un toque suyo. Nimiedades, lo importante era que esa rola es el inicio de todo y que tres de los cuatro que la grabaron, por fin, la estaban tocando en frente de mí y de 59, 999 personas más. Espectacular, sexual... no sé bien como definir el sentimiento y se me ocurre que la manera más fácil es justamente hacerlo fácil: la escuché y pensé: Por Fin. Y ya que el sexo se ha aparecido en este texto, diría que escuchar y ver esa rola con esos tres al frente fue como el momento en el que encuentras en tu pareja ese secreto que los lleva a ambos a un mundo que ninguno de los dos conocía, ese momento en el que a gritos, en murmullos o en silencio la frase que llega es justo esa, por fin.
Y ya entrados en gastos, después de tocar Black Sabbath podrían haber tocado cualquiera y hubiera quedado perfecta. Behind the wall of sleep es otra que no es de mis favoritas pero era como tomarse un whisky después de un orgasmo, sencillamente lo disfrutas por lo que es porque en tu cabeza y tu entrepierna aún están las cosquillas del momento anterior.

No confundas lo supuesto con lo comprobado.
"Algunas personas dicen que mi amor no puede ser real
por favor cree en mi amor y te demostraré que sí
te daré todas esas cosas que tú creaías irreales
el sol, la luna, las estrellas todos ellos llevan mi sello
Oh yeah!
Sígueme ahora y no te arrepentirás
dejarás atrás la vida que llevabas antes de conocerme
tú eres la primera en tener este amor de mi parte
y estarás conmigo por siempre hasta el final de los tiempos
Tu amor por mí debe ser real
antes de que sepas la manera en que yo me sentiré
yo me sentiré
yo me sentiré
Oh yeah!
Ahora te tengo conmigo, bajo mi poder
ahora nuestro amor se fortalece cada hora
mírame a los ojos y sabrás quién soy
mi nombre es Lucifer, por favor toma mi mano".
Y así, con esas líneas nació la leyenda. ¿Por qué le pusieron puntos entre las letras como si fueran iniciales a la palabra Nib? Nunca lo he sabido. lo que sí se es que Nib era un apodo de Bill Ward, y significa la punta de una pluma. nibby le decían, nomás que con esa letra y los puntos como iniciales confundieron y siguen confundiendo a miles. De ahí que muchas reseñas en diarios y páginas usen la referencia "satánica" para hablar de Sabbath. La rola jamás ha significado Nativity in Black, tanto es así que mejor en la versión japonesa y algunas europeas de lujo del disco 13 viene un tema que, ahora sí, se llama Naïveté in Black.
Ahora que menciono el 13, la siguiente rola que tocaron es la que abre justamente ese larga duración. Maravillosa End of the beggining. Y si el bajo de Geezer suena gordo como elefabte en cada rola, en las tres que tocaron del disco nuevo sonaba aún más pesado, magnánimo y fuerte. En todo el disco se le escucha, le da cuerpo a las canciones y en vivo, el trabajo del ingeniero de audio es espectacular porque permite que el bajo respire hondo en la mezcla y sin que opaque nada, luce como si fuera una banda fundada por el bajista. Igual que con Behind the wall..., Fairies wear boots me parece un tema que tranquilamente podría ser sustituido por alguno otro (cualquiera de Sabotage, disco que se brincaron olímpicamente), aunque al mismo tiempo es una rola disfrutable que después de un monumento como End... no suena tan fuera de lugar. Sirvió también para que llegara el momento de darle bola al "nuevo", al músico que muchos (y me incluyo) le traíamos cierta animadversión sencillamente por ser el reemplazo de Bill ward. es como con Kiss, Eric Singer (y en vida Eric Carr) es mejor bataco que Peter Criss, pero Peter es el original. Una vez que te sacudes ese malestar y le das chance de mostrarse, Eric deja clarísimo que es un musicazo (que por cierto también tocó con Sabbath, por si alguno quiere decir que qué diablos tiene que ver Kiss con Sabbath). Ese es el caso con Clufetos. Para ese momento del concierto ya había dejado constancia de que es un excelente entretenedor (no sólo toca sino que se mueve, agita los brazos, ataca la batería como animal herido...), que respeta la música creada por ward (salvo algunos detalles tocaba las rolas tal cual son) y que pretende ganarse el cariño del público por la derecha, es decir, tocando la batería y no haciendo declaraciones. Y como a cada iglecita le llega su fiestecita, los Sabbs le dan cada noche su oportunidad de ganarse el aplauso con el sudor de su frente en rat salad. No, no esa el mejor baterista del mundo, tampoco es en mi visión el mejor solo de batería entre las bandas de metal (sigo creyendo que nadie como Micky dee para eso) pero sí, sí es un trabajo soberbio el que hizo. Fue un solo de baterista moderno, mucho trabajo con el doble bombo que tuvo sus toques de fiereza nomás con la manera brutal en que ataca sus tamblores. Muy buen solo ciertamente. Particularmente el detalle de usar esa especie de cinta en la cebza, muy al estilo de Bill Ward, me pareció un detalle acertado y un gesto de nobleza. Sí, se ganó a pulso el enorme aplauso que le dieron 60 mil.

Villamelones por todos lados.
No importa, siempre están en los conciertos y curiosamente siempre están en General A. No importa que muchos sólo fueron al concierto por Paranoid y por la del Iron Man. No importa tampoco que algún diario por ahí pusiera que tocaron la rola Iron Maiden. Nada de eso importa porque Iron Man es a Black Sabbath lo que el Cristo es a la religión católica: una pieza fundamental e ineludible para entender la historia. Podría escribir muchos párrafos sobre lo que fue escucharla y verla en vivo con Geezer, Ozzy y Tony pero mejor lo dejo así. Hay veces que pocas palabras explican más que muchas. Pero, ¿cómo sigues un concierto si eres Black Sabbath y acabas de tocar otra de tus rolas imprescindibles? Fácil, le das entrada a una rolota nueva como lo es God is dead? Ya para entonces Ozzy había dicho decenas de veces que nos amaba a todos, se había hincado para revernciar a Iommi y al público, había gateado hacia el mismo Iommi y lo había hecho también como tres veces con Geezer que huía de él con una sonrisa enorme en su cara que muestra sencillamente que a sius sesenta y tantos, los Sabbs ya no se odian entre sí, ya simplemente disfrutan hacer lo que hacen y darse cuenta que lo hacen tan bien que juntan a 60 mil personas para atestiguarlo. Sí, Ozzy es un gran frontman. No es porque nunca lo ha sido un gran cantante, pero vaya que es una personalidad y vaya que es su voz y su forma de cantar la que fundaron junto con las capacidades de los otros tres originales lo que hoy reverenciamos como la banda primigenia del metal.
Ya para terminar tocaron Dirty woman, pretexto ideal para pasar senos de todo tipo en la pantalla monumental que tenían de fondo. Delicia de rola que sabe a "ya mero nos vamos pero mientras aquí les va un hard rock sabrosón pa que se empujen lo que les queda de chela en sus vasos" que dio pie a un clásico más, a un sonido que en lo personal me acompañó en innumerables ocasiones y que aún hoy, casi 40 años después de ser grabada me sigue gustando igual, la maravillosa Childfren of the grave. Imposible al menos en mi caso no sacudir la cabeza y tararear el riff sin importar que la baba se escurra por la boca porque prefería seguir tarareando y sacudiendo la cabeza que preocuparme por las formas. Maravilloso final, porque ahí acabó.

Paranoico.
Obviamente Paranoid era el encore. No podía ser de otra manera, cada concierto de Sabbath con Ozzy debe terminar con esa rola que se escribió de último momento porque quedaban 3 minutos y garra de cinta en el estudio y no querían desperdiciarla. ¿Quién diría que una rolita de relleno se transformaría con el tiempo en la rola de cierre de la banda que inventó el metal? Sí, metafóricamente mi brazo (mi hombro) me recordó aquella vez que en ese mismo insufrible, feo y frío Foro Sol me lo rompí en un concierto de Ozzy, justo cuando cantó Paranoid.
Y así terminó el concierto más importante de mi vida si quito de la fórmula los de Kiss. Así nada más, POR FIN.

Sobre Batalla 2014.

Batalla 2014

INFORMACIÓN IMPORTANTE SOBRE BATALLA:

Desde hace 5 años, la Batalla en Wacken cuenta con 30 espacios para igual número de países. Cada año el número de países ha crecido, pero los 30 espacios se mantienen. Los alemanes lo han resuelto hasta ahora porque cada vez ha habido 2 o 3 países que se toman un año sabático. El convenio es así: si descansas un año estás seguro para los siguientes dos. Bueno, este año hay 36 países y 30 espacios, tres se tomaron un sabático voluntario y se tuvo que sortear a los restantes 3, quedando México entre ellos.

Por lo tanto, México no participará en Wacken Metal Battle 2014, pero estamos puestos para el 2015.

Ahora bien, para no dejar que esto se muera de aburrimiento, nosotros, los organizadores de la Batalla en México y Circo Volador, encontramos una alternativa que esperamos les llame la atención y motive su participación, quedando como sigue:

Concurso 2014
W:O:A Metal Battle México y Circo Volador

Convocan a todas las bandas mexicanas de Metal que pudieran estar interesadas, a participar en la Batalla Especial 2014, que tendrá como incentivos lo siguiente:

• Al primer lugar del concurso, Circo Volador le grabará un disco completo en su estudio (lo encuentran en Facebook como Circo Volador Estudios), con todos los gastos relativos (equipo, ingeniero, tiempo de estudio) pagados.
Entregando al final el respectivo Master, listo para su producción. Este disco,, la banda lo podrá producir donde deseé y los derechos serán de la propia banda, no teniendo ningún compromiso de sello ni de producción con el Circo Volador.

El compromiso de Circo es entregar un Master a la banda; la maquila, distribución, diseño y demás aspectos propios de un disco son tema aparte de esta convocatoria y dependerán totalmente de la banda.

• Las bandas que queden en 1o, 2o y 3er lugares, tendrán pase automático a la final de la Batalla que se realizará para acudir a Wacken 2015.

Esto es, las bandas 1, 2 y 3, estarán automáticamente, sin necesidad de concursar de nuevo, calificadas para la final de las bandas de la Batalla para el 2015.

Procedimiento para participar

Las bandas interesadas en participar deberán entregar un demo CD de tres canciones (sólo tres por favor) en sobre cerrado que traiga como remitente el nombre de la banda en cuestión, en formato MP3 o .WAV a la siguiente dirección.

Centro de Arte y Cultura Circo Volador
Calzada La Viga 146
Col. Jamaica
C.P. 15800
México D.F.

Los participantes deberán llevarlo físicamente al Circo Volador en horario de 12 a 19 horas, de lunes a viernes y entregarlo en sobre cerrado con el nombre de la banda ya sea en la Taquilla del Circo o en el Área de Talleres. Se otorgará un recibo a quienes entreguen su material.

El costo de inscripción será de $50.00 (cincuenta pesos 00/100 m.n.) para gastos administrativos.
No se cobrará ninguna cantidad adicional a los participantes.

El plazo para entregar materiales concluye con el año, es decir, la fecha límite para recibir trabajos es el 31 de diciembre de 2013.

Un jurado especializado, que daremos a conocer en su momento seleccionará 16 (DIECISÉIS) bandas que tendrán la oportunidad de presentarse en vivo en el Circo Volador.

Allí, (TOCARÁN SETS DE 15 MINUTOS) y concursarán por un puesto en una final de 6 (SEIS) bandas.

Esto se hará en dos fechas (POR ANUNCIARSE) y se calificará como en los primeros 4 años de la Batalla, con un formato específico que arroja un promedio numérico por banda.

Al final, los seis ganadores tocarán un set de 25 - 30 minutos y de ahí saldrán los 3 ganadores seleccionados en 1o, 2o y 3er lugar.

Asimismo, tanto las eliminatorias como la final se harán abiertas al público con un costo general de 50 pesos la entrada.

M.M.M. Fest

M.M.M. significa Monstruos del Metal Mexicano. Eso significa que esta entrada es sobre ... justamente, metal mexicano. Este es el mejor momentos para no seguir adelante si no te gusta el metal nacional.

A mí sí me gusta, y en términos generales me gusta mucho. Debo reconocer también que ha sido un gusto adquirido, no nací amando el metal nacional ni hispanoamericano, esa es la verdad. De chavo sí pensaba que el metal debe ser en inglés, y aunque esa actitud equivocada no duró mucho, pues sí pasé por ahí. Pero luego uno cambia, entiende ciertas cosas y en general, el día que te quitas la venda del prejuicio de los ojos, encuentras que hay muchísimas cosas altamente disfrutables en el mundo del metal creado en hispanoamérica en general y en México en particular. Pa acabar pronto, si no sintiera de verdad al metal nacional, no existiría la Batalla de Wacken, y me refiero a que no existiría como es, porque quizás alguien más la habría hecho pero sería su visión, y no la mía.

Explicado esto, me consta porque lo he vivido de primera mano que el metal mexicano sufre muchísimo por dos razones básicas: porque vivimos en un país impresionantemente malinchista, inculto y fanático y porque no hay ni interés ni infraestructura como para impulsar algo que no sea conveniente, bonito, inofensivo, sutil, de hueva... Lo primero es muy difícil de combatir, y por esa razón se apuesta a llegarle a quienes no están metidos en esa caja de intolerancia. Pero lo segundo sí se puede trabajar y mejorar, y ahí cada quién sabrá cuál es su aporte, o si tiene oportunidad de aportar algo, o no. Si tampoco es a fuerza, pero si tienes chance de hacer algo, es mucho más digno hacerlo que no.

En ese sentido creo que la figura de Juan Santos es muy importante para el metal nacional. Sí, obviamente hay mil historias y mil formas de ver su aporte o no, bueno, yo tengo la mía. Lo conozco hace muchos años, muchísimos, desde por ahí del 92, y sé que su gusto por el metal ahí ha estado siempre, y su apoyo también. Sí, podría buscarle las cosas negativas y exponerlas, pero no creo que sea ni justo ni necesario. Mismo caso con mi querido amigo Carlo Hernández; sí, hay cosas que mejorar en Chas, pero eso no quita que a su manera, pone su granito de arena. ¿Por qué hablar de ese Juan Santos? Porque él es el promotor detrás del M.M.M
Fest. Para mí, ya no como manager de una banda que tocó ahí sino como metalero, el simple hecho de crear un festival así ya es meritorio. Tons, ¿hay cosas que se pueden y deben mejorar? Claro. ¿Eso es sinónimo de tranza, corrupción, malhechura y demás cosas? No. Y lo digo con 5 años de organizador de la Batalla, porque lo he vivido y sufrido. Así, yo prefiero decir públicamente "Gracioas JSC Producciones por el esfuerzo" y en todo caso decirle a Juan, en persona, lo que creo que podría mejorar.

Y ya en cuanto al festival, a pesar de que sí era un cartel muy largo y que ese mismo hecho ayuda a que sea más fácil que algunas cosas salgan no del todo bien, también era una GRAN oportunidad de ver a un montón de bandas legendarias, de esas que simple y sencillamente plancharon el camino para que las de hoy tengan una mejor perspectiva de salir adelante. Y es que no siempre tienes en el mismo cartel a pilares como Ramsés, Megatón, Luzbel, Transmetal, Mákina, Inquisidor, Next, Six Beer... y bandas más recientes pero de impecable calidad como Voltax, Maligno, Agony Lords, Raped God 666 o Séptimo Ángel. Y es menos común aún que el escenario que se ofrece a las bandas sea de excelente hechura: con tamaño suficiente para que todos se sientan a sus anchas, con dos baterías montadas para perder la menor cantidad de tiempo posible, con excelente audio, con excelente equipo de luces, con una pantalla al centro que puso el logo de cada banda para que siempre supiera la gente quién estaba en el escenario. Ya cada banda sabrá cómo les fue en la feria, pero como público, eso se agradece y de corazón.

A título personal puedo decir que fue un orgasmo de placer ver a Megatón y escuchar en vivo Poseído, Vida después de la muerte, y Con los brazos abiertos, entre otras; o ver a Ramsés y escuchar Rey de las bestias y Larga vida al metal; a Mákina y escuchar Chorizo o Ciudad de cagadas y lo nuevo que traen; o qué tal Luzbel con Raúl Greñas y temas como Kirieleison, Guerrero Verde, Por Piedad o El ángel de la lujuria; o Next con Debes morir y 1,2,3,4 o Maligno (una de las mejores bandas de metal en México desde mi punto de vista, que además me lo demuestran cada vez que los veo y gozo en vivo), Agony Lords, Disgorge... Y claro, Voltax con los clásicos (porque lo son, aunque se enojen los que se quieran enojar) como Love is Hell y Acero Inmortal más Estruendo letal por ejemplo. Fue una conciertazo.

Y me perdí a Alice in Chains, pero luego de lo vivido la verdad no me arrepiento. Unas por otras y ver un concierto con todas esas bandas una tras otra, con excelente producción, con camaradería entre las bandas, con buena audiencia (aunque podría haber sido mejor aún), eso para mí no tiene precio. El metal en México está vivo, caliente, fuerte y con enormes posibilidades. Desafortunadamente la mayoría de la gente no lo apoya, pero afortunadamente fuera de México se conocen a muchas bandas. Quizás no en cantidades medibles con miles de discos vendidos, pero vaya que se venden, que gracias a la red hay muchísima gente que sabe que México tiene una escena vibrante. Vaya, sólo falta que lo sepamos nosotros y nos sintamos orgullosos de lo que tenemos, como los espáñoles con sus bandas, los argentinos con sus bandas, los chilenos con sus bandas.

Larga vida al M.M.M y en general a todos los esfuerzos por sacar adelante esto. Insisto, hay muchas cosas que corregir en términos generales, pero es más fácil corregirlas si hay apoyo que si no lo hay. Siempre es más fácil mirar las cosas malas que las buenas, regresar al pasado y reclamarlo como si fuera el presente, encabronarse por un hechoconcreto y de paso sacar mil trapos al sol que agarrarse de lo bueno y tratar de construir desde ahí, y entonces sí, ver lo malo y corregirlo.

Migraña en sí hay monstruos de metal en México mode on.

Orgullo, pasión y gloria

Y sí, es el título de un DVD de Metallica, pero como ando jugando a beber whisky y escribir en un estado de total "aturdimiento confortable", me vale.
Todo esto empezó con una onda deportiva que escribí en Facebook, pero decidí expandirla al rubro rock en este espacio que normalmente para eso uso, mi querido diario (bueno diario no es, eso está claro jaja) y para muchos, el odiado blog Sangre de Metal. Y es muy fácil, como siempre, lo que escriba ahora saldrá directo del corazón, filtrado por mi mente, sin regresar a ver qué estoy escribiendo y terminará cuando termine.
Lo del Facebook lleva una frase que me gustó escribir: la pasión no necesita argumentos. Y lo escribí de corazón pues, es mi verdad, es como veo las cosas, aunque ahora vea el teclado doble jaja.
Si quito a Kiss que es para mi muchísimo más que una banda de rock sino un motor, una filosofía, una forma de ver, sentir y vivir la vida, mi top 5 de bandas de metal/hard rock es este: Sabbath, Megadeth, Metallica, Helloween, Judas Priest. Esa es mi pasión, y puede ser que al igual que mi pasión deportiva, esto parezca muy "mainstream" o para hablar en términos coloquiales entre rockeros, muy poser. Parece cómodo ¿no? son bandas que a mucha gente le gustan y que por eso pierden valor ante los ojos de aquellos true metal warriors que sólo entienden el metal si te gustan las bandas más oscuras, o más rofanas, o más atascadas, o más subterráneas, o más desconocidas del mundo. Esa actitud me de una flojera eterna, me parece enfermiza y sí, MUY poser. No conozco a nadie que no tenga los llamados "gustos culposos" por ejemplo, pero conozco a muchísima gente que los niega.
¿Por qué ese top 5? Bueno, no es importante, es mío y de nadie más, pero por alguna curiosa razón cuando uno discute esto con desconocidos (escribir en el blog y dejar los comentarios abiertos para cualquiera es el mejor ejemplo) se convierte en un debate que más veces de las normales, termina en pleito.
Veamos.
Sabbath. A ellos los conocí calculo que antes de haber cumplido 10 años, o por ahí. Recuerdo muy bien la portada de un disco de éxitos que se llamaba We Sold Our Soul To Rock and Roll. Pero recuerdo también que a pesar de que tal vez fuera Paranoid lo primero que escuché de ellos, lo primero que tuve y que me impactó sobremanera fue el maravilloso Sabotage. Antes de tener, qué se yo, 13 años, ya me había enamorado para siempre de temas como Hole in the sky, The writ, Am I going insane? y claro Sympthom of the Universe. Y como este espacio es real y aquí suelo escribir lo que creo, pienso, siento y he vivido (y vaya que eso me ha traído enemistades) he de confesar que en ese tiempo no sabía(y en general el mundo no hablaba mucho de) que Black Sabbath era la banda que "inventó" el metal. Es más, en esa época no se le decía metal, se le decía rock pesado. Es imposible pensar en el metal sin Sabbath. Puede no gustarte, claro, pero eso no significa que puedas restarle su mérito y su impacto en la historia. Y con esto aclaro que a mí Sabbath me gustaba desde antes que se pusiera de moda, claro, con las acotaciones pertinentes como que yo tenía 13 años en 1984. Y sí, no sabía que estaba Dio con ellos, y no me avergüenza aceptar que era un niño pre adolescente que se enteraba de sus bandas por leer revistas en las que salía Kiss en la portada. No había internet y había infinitamente menos sabelotodos de wikipeadia entonces. Lo que uno sabía lo sabía como en terrenos tipo el sexo y las drogas: por experiencias propias marcadas por el clásico error/acierto o por lo que los amigos, hermanos mayores, primos o tíos rockers nos decían. Aún recuerdo como me sacó de onda el Born Again (historia que ya he compartido aquí por cierto y que sería redundante repetir) cuando escuché por primera vez Disturbing the priest. Es muy fácil, la manera de tocar de Bill Ward me parecía impresionante. Todo lo demás también, pero sin Ward, Sabbath sería otra banda completamente distinta.

Megadeth. Me tardé en tomarla como banda 2 de mi top 5. Me fui haciendo más fan con el paso de los años. Igual que Metallica, insisto, esto es una cuestión de edad y no de saber o no saber: yo conocí a Megadeth con el Killing is my bussiness recién sacadito del horno, pero porque ya era yo adolescente en esa época. Por eso cuando Mustaine dice "Well that was back in the day, And if you weren't there, It doesn't matter anyway, Because you wouldn't understand..." sonrío. No hay necesidad de explicarle a un chamaco (y conste que yo jamás olvido que también fui chamaco y también fui imbécil en muchas cosas, es un proceso normal y hasta necesario) por qué me gusta Megadeth tanto. Me gusta y ya, lo viví desde sus inicios, por eso tal vez entiendo algunos de sus momentos osuros (por eso y por ser fan de Kiss que está lleno de momentos oscuros). Y lo pongo encima de Metallica porque me parece que la carrera de Megadeth es más consistente, más llena de obstáculos bien librados. Ningún disco de Megadeth (ni de ninguna banda thrash de los 80 pa acabar pronto) me parece mejor ni más impactante que Master of Puppets, pero Megadeth tiene mucho más discos sólidos que Metallica. Y Mustaine es arrogante, contradictorio, pesado y cruel, como debe de ser.

Metallica. Master of Puppets. Fin de la historia.
Bueno, no tan fácil. Igual que Megadeth e incluso por una cuestión meramente histórica, pues los conocí antes. Yo los escuché la primera vez como a los 6 meses de que salió al mercado Kill em all. Era demasiado intenso, era un sonido que sencillamente no existía, no en mi mundo por lo menos. Y luego Ride the lightning, ¿cómo no enamorarse de esas rolas? Y luego Master, el disco más trascendente para mí (en perspectiva claro, en ese tiempo simplemente me parecía soberbio, no histórico) después de Black Sabbath de Black Sabbath. Y sí, muchos, muchísimos dicen que Reign in Bllod es mejor, más trascendente, más esto y más lo otro que Master. Para mí no. Y muchos, specialmente los fans de Maiden dirán que Metallica NO es la banda más grande del mundo. Bueno, habría que definir grande. Si grande viene de la mano de los números, lo es. Si grande depende de lo que cada quien entienda por trascendencia, pues entonces es una discusión sin fin y sin lógica, porque donde juegan los gustos reina la subjetiidad, muy válida por cierto. Lo que nadie puede negar es que Metallica en vivo es una aplanadora. Sí, tienen sus 8 años de tres discos horribles como lo son para mí (y para buena parte del mundo) Load, Re Load y St Anger, pero poniendo en contexto las cosas (es decir, tomando en cuenta que la banda tiene solamente 9 discos en estudio sin contar Lulu que NO es un disco de Metallica) queda entonces este pensamiento: dos terceras partes de su discografía es impresionante o muy buena. Eso es algo que muy pocas bandas pueden presumir, aunque una vez más esto recae en el rubro de gustos, y por lo tanto no es objetivo.


Helloween. Igual, los conocí sin haber escuchado siquiera su nombre gracias a un EP llamado Judas que me llamó la atención por su portada. Y escuché entonces Ride the Sky, y cambió mi percepción de lo que era el heavy metal. Y de ahí pa'l real. Keeper 1 y 2 son dos maravillas que tranquilamente opacan la historia "oscura" de discos como Chamaleon (que por cierto a mí sí me gusta). Y a mí no me molesta la era Deris, yo sí creo que la trilogía Master of the Rings, The time ofthe oath y Better than raw es sencillamente impresionante. Y los primeros discos de la banda me recuerdan la secu y la prepa, a mis amigos de entonces, las vivencias de ese tiempo, las locuras que viví, las muertes, amores, amistades y todo lo que pasa en ñla vida de un adolescente. Así de fácil. No hay necesidad de teorizar al respecto.

Judas Fucking Priest. Siempre me ha gustado pero entró en mi top 5 hace mucho menos tiempo. En algunas épocas han estado otras bandas ahí como Zeppelin, Maiden y Testament, pero Priest es una banda que ha crecido en mí poco a poco. Y escribieron un disco como Painkiller, lo cual debería ser suficiente razón para tenerlos en mi top 5. Es una banda que se lleva mal entre sus músicos, que ha tenido sus deslices gachos, pero que siempre regresa. No llenan estadios del tamaño que Maiden que es su contra parte más directa, pero tienen más estabilidad en su música, en su concepto y en su estilo. Salió Halford y aunque Ripper fuera un clon vocal, ¡vaya pinche clon que se consiguieron! Y a muchos no les late pero para mí Angel of Resurrection es sencillamente el mejor disco regreso de una banda de metal.

¿Todas son bandas típicas? Sí, mátenme. Me gustan pinche mil bandas más, pero estas cinco están donde están y dividen opiniones y se mantienen activas sin chistar por algo, y según yo ese algo es saber hacer su arte, sentirlo, vivirlo y exponerlo. Podría poner un Top 5 súper true, porque también me laten muchas bandas subterráneas, pero sería una gran hipocresía. Yo no veo la popularidad de estas bandas como un elemento que juegue en mi contra al mencionarlas como mi Top porque le gustan a mucha gente, yo lo entiendo como que su popularidad es directamente proporcional a su capacidad, talento y trascenencia. Es decir, me vale madres si son populares y eso a muchos les dice "vendidos". A mí me dice "chingones, y es una pasión, no un argumento. Digo, no es física cuántica, es el gusto musical, nada más. Es lo que hace que Orgullo, Pasión y Gloria sea un título perfectamente apto para una banda.