Desvaríos ... varios

Pues resulta que gracias a alguno de los comentarios ya me quedó claro que cronológicamente, primero vi a Guns que a Maiden. En ese tiempo Guns se consideraba metal. Hoy le queda más la etiqueta hard rock, pero entonces era heavy. Los flashazos de aquella noche incluyen un pantalón de mezclilla que tenía en el cual escribí con plumones diversos los logos de mis bandas favoritas de la época. Luego me dejó de quedar y lo guardé muchos años; hoy no sé dónde quedó. Recuerdo también las botas negras que usaba en ese tiempo, nunca me he acomodado con otra cosa que no sean tenis así que las botas las usaba de vez en cuando. Mis amigos decían que parecían de policía a caballo. Cn esas mismas botas me subí a la reja que separaba B de C, y fue entonces que un pinche lobo me agarró del pelo (en ese tiempo no lo traía largo) y me bajó. Le solté un fregadazo y en lugar de contestarme fue por otros lobos. Los que estaba cerca de mí cuando vieron llegar al contingente (serían unos 5) se pusieron conmigo y los ches Lobos ya mejor no dijeron nada jajaja.
Me acuerdo mucho de unos chavillos que salieron muy enojados porque Axl Rose dijo "fucking mexicans". Yo no lo recuerdo, recuerdo más algo como bla bla bla fucking Mexico City!, pero ellos decían que era un racista. Recuerdo que e el encore había unas letras en rojo, grandes: G N R. Y para el encore las prendían alternadamente (primero la G, luego la N y luego la R). La mayoría de los que estábamos ahí no entendíamos, yo no tenía idea de qué pasaba hasta que empezó un murmuro, y cada letra era una palabra: G de Guns, N de and y R de Roses. Nos llevó un par de minutos a casi todos entender que las letras eran una arenga para hacer ruido y que hubiera encore. Eran los años en que la banda valía un poco la pena.
Recuerdo también que yo ya estaba en la universidad. No tenía dinero pero en Estéreo UIC, no sé como, tenían boletos. Me los gané cantando, o mejor puesto "cantando" una parte de Estranged, en vivo. Lo bueno es que Estéreo UIC sólo sonaba en la UIC.

Megadeth:
No encuentro las palabras para describir el disco nuevo de Megadeth. Me gusta pero no me vuelve loco. De pronto está como debe estar Megadeth pero de pronto parece otra banda. No, no es Risk ni nada parecido, tal vez sea más cercano a lo que significaba en su momento significó Cryptic Writings; un disco diferente, no malo pero tampoco excelso ni en el sentido que uno esperaría. Lo he traído en el estéreo del coche desde el lunes, creo, algunas rolas me gustan mucho pero otras no tanto. Habrá que escucharlo en casa, sin distracciones, leyendo las letras. Tal vez si lo calificara en puntos debatería conmigo mismo si ponerle un 7 o un 8. Ustedes ¿ya lo escucharon? Por cierto a mí me costó 103 pesos en Mix Up. estaba en estreno y Éxitos y entonces lo rebajan, el precio es realmente atractivo. El de Sabbath, la edición normal, cuesta lo mismo, deberían aprovechar.

Voltax, un Spinal Tap mexicano:
Pero muy exitoso. No me angustia mucho que habrá quien escriba alguna idiotez, siempre sucede. Fueron al Warriors of Metal Fest y lo conquistaron. Ahí están los mensajes que han dejado en la página de Facebook personas que los vieron allá, extranjeros que no los conocían. Pero siempre pasa algo. este año el bajo de Ganso se perdió en una conección, al final llegó a tiempo pero igual se perdió. Tocaron como cuarteto porque Matt (guitarra) tuvo un "contratiempo" con su vuelo que pasaba por Canadá. Sí, se necesita Visa incluso para tránsito. Lo sabíamos, pero él que es más distraído no, así que no pudo viajar. Boludo, el bataco tampoco, su historia es más larga y complicada porque tiene que ver con que su nombre es igual a un criminal hispano buscado e EU y aunque su Visa ya está aprobada, sencillamente no le ha llegado. Pero Edson (bataco de Envenomed) ensayó con la banda previniendo y al final, así, con una guitarra menos y sin el baterista formal, tocaron y conquistaron en Ohio. ¿Ragnarroker Metal Apocalypse Festival en Chicago 2014? casi cerrado gracias a esta presentación. Yeah!

Cannibal Corpse:
Brutales. Pero lo que estuvo muy divertido fue ver a los The Agonist, los 5, incluso Alissa White, como fan boys. Cuando les dieron sus gafetes oficiales por poco y se desmayan de ver su nombre en el mismo cartel que los Corpse. Y ellos, vaya tipos más alivianados. Dejaron muchas anécdotas que quizás más adelante compile en una reseña, pero una que puedo compartir ahora es que por razones que no son importantes para discutir, ayer yo no iba con playera negra como el 95% del tiempo de mi vida. llevaba en cambio una color mostaza que traía en el pecho una línea de cinco o seis cráneos empalados. En tres ocasiones distintas Pat O'Brien me dijo que estaba bien chida, asi que conseguí una de una de The Acacia Strain que estaba por ahí, me quité la de las calacas y se la regalé. Al principio no quería aceptarla, pero me dijo que en todo caso la aceptaba si yo aceptaba una oficial de Cannibal Corpse, y bueno, la traigo puesta hoy jajajaja. A ver si algún día lo fotografían con mi ex playera, aunque lo dudo mucho porque no va con el formato de vestuario de la banda para tocar en vivo. Quizás alguna foto casual, quien sabe.
Al final hicieron un pequeño meet and greet, ya casi terminando subió (o más bien regresó) Paul Mazurkiewicz con varios set lists firmados. Como ya se habían ido algunos de los ganadores del Meet and Greet me atreví a pedirle uno. Yo ya traía uno pero no firmado. Me lo dio, se acercó con alguien más y en eso se paró junto a mí George Fischer: "cool" me dijo y le platiqué entonces que mi primera salida ya como pareja con Señora Interesante había sido justamente un concierto de Cannibal Corpse. De esas cosas de la vida, ahora tengo un regalito chido para ella jajaja.

¿Ya pasaron al Facebook Sangre de Metal: Bazar? Sólo tienen que darle like. Hoy por ejemplo mandé un vinil en color transparente de Raped God y otro en vinil azul de Shub Niggurath hasta Villahermosa. Y como muchos glóbulos y sus globulinas son de ponerse fragancias, también hay erfumes. Y playeras, y cd's, y figuras y muchas cosas. Y sí, no me da pena ni hacerlo ni anunciarlo. Esto es parte de lo que mandé hoy:


Migraña en Who fucking cares? Mode on.

Haciendo memoria... Maiden 1992

Haciendo memoria, me cuesta mucho trabajo recordar cual sería el primer concierto de metal que me tocó ver. Al principio solía coleccionar gorras, luego como eran muy estorbosas comencé a coleccionar tazas, vasos, caballitos de tequila hasta que de plano dejé de comprar cosas porque ni tenía dinero ni donde guardarlas.
La primera vez que fui a algún tipo de espectáculo tipo concierto fue cuando tenía 14 años y unas primas me peinaron y vistieron para parecer mayor de edad y me llevaron a ver ... ok, ni modo de no reconocerlo, a Emmanuel. Recuerdo algo ese concierto porque fue mi primera experiencia musical en vivo y porque justo ese día, en Acapulco, Emmanuel (que era favorito de mi mamá y sí, me sabía yo algunas canciones que ya más grande capté lo cachondas que eran y nadie las censuraba) presentó a su corista como próximo solista. Y su corista se llamaba Manuel Mijares, ja.
Luego recuerdo haber visto a Chalice, una banda jamaiquina de reggae en el Auditorio Nacional, eran tiempos en que el Auditorio era distinto y no era difícil brincarse pisos. Yo tenía boleto de segundo piso y terminé hasta adelante. De esa tarde recuerdo a un cabrón con un churrote de mariguana que terminó desmayado en el suelo. Recuerdo haber ido al mismo inmueble a ver un Festival de Jazz de Japón y que una banda me impresionó porque si eso era jazz, a mí me sonaba a metal jazz en todo caso. Se llamaban Casiopea.
Recuerdo mi primer masivo de verdad, Miguel Ríos en la Plaza México en abril de 1988. Esa fue la primera vez que vi tanta gente reunida en un concierto. Eventos masivos ya había vivido, incluso me tocó ver Argentina Inglaterra en el mundial del 86, pero ver a 30 mil personas en un concierto era algo inédito para mí.
Recuerdo mi primer concierto en el Palacio de los Deportes, Sting. Pinche concierto feo, con un mariachi de abridor literalmente en la última fila del Palacio. Estaba recargado contra la pared de la zona E, más lejos no se podía estar. Recuerdo el segundo, Carlos Santana. Aquella noche presentó a Javier Bátiz como su maestro. En algún momento se fue la luz o se apagó el PA. La gente abucheaba y Santana no entendía por qué. Cuando le exdlicaron, hizo que se voltearan todos los monitores hacia el público y así tocó quizás una o dos rolas mientras se arreglaba el desperfecto.
Recuerdo que ese día de Miguel Ríos me empapé como pocas veces, hasta que vino The Mission al Ángela Peralta. Y no había tanta gente pero estuvo muy bueno.
Pero de metal, porque el rock quizás había dejado de ser prohibido, pero el metal era otra cosa. Y no recuerdo bien cuál sería mi primer concierto de metal.
Curiosamente y más si tomamos en cuenta la relación que tengo ahora con ellos y sus fans, que no es nada buena, creo, no lo puedo garantizar pero creo que el primer concierto de metal al que fui alguna vez en mi vida habrá sido Iron Maiden. Según la Wikipedia fue en octubre de 1992. En mi casa, en algún lugar, tengo una agenda de Ocesa que hicimos por allá de 2001 o 2002 que traía una cronología de todos los eventos que había organizado la empresa desde 1990 hasta ese entonces, y según yo sí, Maiden fue mi primer concierto de metal porque fue el primero fuera de los confines de la Arena López Mateos al que pude ir.
Y sí recuerdo que lo disfruté cabrón. A mí sí me gusta ese disco. No me gustaba el Seventh Son pero suponía que tocarían rolas del Piece of Mind, The Number of the Beast y Somewhere in Time, que en ese tiempo (y aún) me parecían discazos. Según la página Ironmaidencommentary.com fue 1 y 2 de octubre (y yo por ahí tengo mi boleto pero no recuerdo la fecha que me tocó) y según la misma página (otro recuerdo que tengo borroso), la banda abridora fue Coda.
Según la Wikipedia, este fue el set list:
Be Quick or Be Dead (de Fear of the Dark, 1992)
The Number of the Beast (de Number of the Beast, 1982)
Wrathchild (de Killers, 1981)
From Here to Eternity (de Fear of the Dark, 1992)
Can I Play With Madness? (de Seventh Son of a Seventh Son, 1988)
Wasting Love (de Fear of the Dark, 1992)
Tailgunner (de No Prayer for the Dying, 1990)
The Evil That Men Do (de Seventh Son of a Seventh Son, 1988)
Afraid to Shoot Strangers (de Fear of the Dark, 1992)
Fear of the Dark (de Fear of the Dark, 1992)
Bring Your Daughter to the Slaughter (de No Prayer for the Dying, 1990)
The Clairvoyant (de Seventh Son of a Seventh Son, 1988)
Heaven Can Wait (de Somewhere In Time, 1986)
Run to the Hills (de Number of the Beast, 1982)
2 Minutes to Midnight (de Powerslave, 1984)
Iron Maiden (de Iron Maiden, 1980)
Hallowed Be Thy Name (de Number of the Beast, 1982)
The Trooper (de Piece Of Mind, 1983)
Sanctuary (de Iron Maiden, 1980)
Running Free (de Iron Maiden, 1980)
Supongo que será un set muy cercano al real, quizás alguna variación por ahí. Recuerdo de aquella noche que cuando escuché el solo de Afraid to shoot strangers, lloré. Recuerdo que me impactó menos de lo que esperaba, y viendo el set quizás sería porque sí tocaron varias del Seventh son, yo no conocía las rolas de los primeros dos discos y sólo había una de mi disco favorito, que es Piece of Mind. Pero recuerdo también el ambiente, la euforia, la impresionante cantidad de decibeles que se lograban cuando la gente gritaba y chiflaba. Fue mi primera vez y como todas las primeras veces, tiene detalles que no se olvidan.
Eddie por ejemplo era un tipo en zancos con una máscara, esa que alguna vez en este mismo blog platiqué que estuvo guardada en una bodega del Palacio muchos años hasta que un día una chava llamada Roxana, se la llevó a su casa. No sé si aún la tenga, pero creo que no. ¿Se imaginan? eso debe valer mucho dinero ahora.
Y con el paso de los años, Maiden ha sido una de las bandas que más veces he visto en vivo, para bien y para mal. Creo que incluso más que a Kiss.
La memoria me falla, pero por ejemplo, Black Sabbath vino en noviembre del 92, sin embargo Guns and Roses vino ese mismo año pero en abril, la cosa es que regresaron en abril del 93 con la misma gira del Use Your Illusion, y yo no recuerdo si los vi la primera o la segunda vez que vinieron. Según yo fue hasta la segunda, y por tanto, Maiden sería el primero que vi de metal. El de Guns también tiene su historia negra que tiene que ver con un lobo, pero esa historia mejor la cuento otro día. Ya son muchos años y los boletos que guardaba de la época están en casa y yo no estoy ahí, pero sí, creo que mi debut ewn vivo con una banda de Metal fue con Maiden, esa que hoy ya tantos problemas me ha ocasionado con sus fans. Curiosidades de la vida.

Y ustedes glóbulos, ¿cuál recuerdan como su primer concierto de metal?


No se si el video es de verdad de México, y el audio es muy bueno para corresponder con el video pero bueno, ahí dice que es grabado en el Palacio.

Migraña en recordando viejos tiempos mode on.

Los discípulos y Nazareth

Buena noche rocker, pero yo sí tengo mis peros.
Lo dije antes varias veces en el radio, y la verdad no me angustia mucho que alguien se moleste. Primero, un fuerte abucheo a los organizadores del concierto por su falta de promoción. Creo que muy poca gente sabía que venía Nazareth con Dio Disciples. Yo no vi ningún póster o barda por ejemplo y anoche me enteré por qué: le entregaron el dinero (ni siquiera la propa) al Avión para que mandara a hacer pósters y luego pegarlos, el viernes pasado. ps así como.
Fuera de eso, la verdad pusieron buen equipo de audio y luces, se escuchaba muy bien. Mi problema es con Ripper Owens. Yo lo vi en vivo con Judas Priest, con Iced Earth y como Ripper Owens haciendo covers. En cada ocasión fue espectacular, maravilloso. Sin embargo, una cosa es cantar las parte de Halford en Judas o las propias, pero creadas especialmente para su registro vocal, que interpretar a Dio. Con Iced Earth pasó algo similar. Yo conozco a la banda pero la neta nunca fui el mega fan que se sabía todas las rolas. Me acuerdo que cuando Ripper entró a la banda, muchísimos fans viejos, los que estaban con todo en favor de Matt Barlow, estaban encabronados. Decían que Ripper no era el cantante adecuado para ciertas rolas de registros medios. La cosa es que Owens cantó en un disco que Schaffer construyó pensando en su voz, y logró algunas rolas maravillosas. Pero cuando cantaba algunos clásicos del Earth, los viejos fans no se acomodaban y yo no los entendía. Bueno, ayer me cayó el veinte. Lo había comentado antes, no creo que Ripper sea el cantante adecuado para hacer rolas de Dio, es un cantante potentísimo pero luce más cuando debe cantar agudo. Cuando se trata de ponerle potencia a la voz en un registro medio, no puede. Y una de mis canciones favoritas de todos los tiempos me dio la amarga razón: en Stargazer Ripper no sólo no lució sino que sonó hasta mal. Obviamente Dio es quien es por algo, no es fácil reemplazarlo. Y me quedaba clarísimo que era un tributo, pero era un tributo con Ripper, ese que ya había venido a México tocando covers de varias bandas y luciendo a pleno. Es decir, está acostumbrado a los covers, pero cuando lo pones a cantar un set completo de rolas que interpretaba Dio... nomás no.
Y en mi caso la exigencia para Ripper es justamente que es él, y no un wey X sacado de la nada. Stargazer padeció no sólo de falta de capacidad vocal sino de falta de capacidad de sentir la rola y transmitirla. Ripper, y el otro wey (cantante de Lynch Mob) que estaba de cantante que pasó absolutamente sin pena ni gloria, sencillamente no tienen ese feeling. Es como ver a Tommy Thayer con Kiss: es un gran guitarrista, imita muy bien a Ace y técnicamente es muy superior al Spáceman, pero hay algo que jamás ha logrado (y jamás logrará) transmitir, y eso es el feeling de Ace.
Fuera de eso, que vocalmente en los dos momentos más demandantes de la noche desde mi punto de vista, Stargazer y The last in line, Ripper no pudo con el paquete, el concierto estuvo chido. Buen set aunque igual, si es un tributo a Dio y cantan All the fools sailed away, pues a mí me matan, pero acaba el set y no sonó nunca Rainbow in the dark y entonces si te quedas como ese sentimiento de que algo faltó. Esto es lo que tocaron:
Killing the Dragon
Holy Diver
Children of the Sea
Egypt (The Chains Are On)
Stargazer
The Last in Line
Stand Up and Shout
Don't Talk to Strangers
Lord of the Last Day
All the Fools Sailed Away
Long Live Rock 'n' Roll
Man on the Silver Mountain
Heaven and Hell
Buen set pero insisto, dejar fuera Rainbow in the Dark fue extraño. Creo que si la tocan en lugar de Lord of the last day, nadie se hubiera quejado. En fin, buen show con sus detalles. Craig Goldie no se movió ni un centímetro, ni siquiera cuando le tocaban largos solos para lucir, se la pasó en un costado del escenario, serio, impávido. Quizás el más emotivo y más prendido era Simon Wright, el bataco.
Y luego vendría Nazareth, una banda leyenda que debía ir como headliner pero que ciertamente no era para el público de Dio Disciples, que era mayoría. Supongo que el poner los boletos al 2x1 durante varios días ayudó en algo, pero al terminar Disciples, la mitad de la gente se fue. Una pena porque se perdieron a una leyenda.
El set de la banda estuvo más cargado hacia temas que se nota que ellos disfrutan en vivo y no tanto hacia los clásicos, como lo hicieran hace 10 años en Pantitlán. O para dejarlo más claro, yo hubiera querido escuchar 5 o 6 rolas por ahí que no tocaron jaja, pero eso no le quita lo grandiosa a la banda. Por momentos reminiscente a AC/DC, por momentos con el boogie/sabor de ZZ Top y siempre con el sonido clásico que los ha distinguido por más de tres décadas, el de ellos fue un concierto para disfrutar por su calidad más que uno para sacudir la mata. Y también creo que fue un concierto para conocedores, porque insisto, varias de las rolas son más bien para los fans clavados, y de esos en México la banda no tiene en abundancia. Al final del día fue un placer poderlos ver.
No podría armar el set que tocaron y el que está en la red está mal, por lo menos en el orden de las canciones, así que no confío mucho. Tocaron su versión de Cocaine, original de JJ Cale y que luego hiciera famosa Clapton, obviamente tocaron Razzamanazz y recuerdo también Hair of the Dog (que hiciera popular para las nuevas generaciones con una versión chafona Guns and Roses), Love Hurts (un cover de los Everly Brothers que en México hicieran enormemente popular los Yonics y Grupo Yndio con el nombre de Herida de amor), Telegram, Whiskey drinking woman, Shanghai'd in Shanghai y otras más. Si yo hubiera escrito el set list hubieran estado Games, Gatecrash, Back to the trenches y Dream On jaja, pero bueno, excelente banda de esas que se pueden disfrutar en muy contadas ocasiones, en México para ser exactos en los 40 y tantos años de carrera que llevan, apenas esta fue la segunda ocasión.
Yo los miércoles no circulo y creo que la gente que llega al José Cuervo a pie la pasa mal por los horarios y el hecho de que el metro no está tan cerca. El boleto decía a las 9, empezó 9:30 y Nazatreth terminó ya pasadas las 12, razón igual para que varios se fueran antes de terminar. Algo habrá que hacer con eso porque esos horarios en fin de semana pues como sea, pero en miércoles, nomás no terminan de convencer.

Ahora, el sábado, Tarja con Mike Terrana más orquesta y coro. Hoy escuché parte del ensayo y digamos que cuando hacen el popurri Zeppelin con Kashmir, Stairway y The immigrant song se te enchina el cuero. Si les late Tarja, Nightwish o ver a un magnífico baterista, cáiganle.

Lo que sigue es más a nivel broma que para que algún anónimo sin vida se ofenda:


Y esta es la versión de Nazareth:

Por cierto, la voz de Dan McCafferty, a sus 67 años está en excelente nivel. Excelente de verdad, y Lee Agnew, el bataco que es hijo del bajista Pete Agnew también excelente.

Esta la hubiera disfrutado yo enormemente:


Migraña en "¿ya pasaron a darle like a Sangre de Metal: Bazar en Facebook?" Mode on.

Algo de lo que hay en Sangre de Metal Bazar

Disgrace - Symmethry of Chaos
Tema: Nation of decay
CD, 120 pesos


Strike Master - Re Thrashing the Old Skull
Tema: Mother Hyenna
CD, 120 pesos; Vinil, 250 pesos


Puro thrash.

Migraña en "Nazareth and Dio Disciples Mode On".

Escorpiones, damas de hierro y sus "exes"

En un lapso de 3 días tocaron en México dos "ex" algo, y ambos conceptos fueron de ex algo importante, además. Primero el viernes, en lo que resultó ser una noche un poco agridulce se presentaron Uli Jon Roth y el concepto llamado Lovedrive and Tokio Tapes, o lo que es lo mismo, los ex Scorpions Michael Schenker, Herman rarebell, Francis Bucholz y en algunos temas, Uli, con Doogie White (ex Rainbow e Yngwie entre otros) en la voz y Wayne Finley en los teclados.
Desde el miércoles que llegó a México, Uli venía "incompleto". KLM, la aerolínea holandesa le perdió su equipaje, y en él venía, entre otras cosas, su Sky Guitar. Es un señor muy amigable y nunca perdió el control, pero decía constantemente, mientras esperábamos a que llegara Schenker, que éste era un gravísimo problema. Al final del día, en Monterrey tocó con una guitarra prestada por Schenker y ya en el DF, de último momento (tal cual, porque el equipaje llegó ya en la tarde/noche) ya con su equipo normal. Mucho material viejo de los Scorpions, de sus años en la banda que fueron los ´rimeros años de la banda, por cierto. Un verdadero lujo tener de abridor a Uli jaja, quien lo diría. Muy carismático, muy amable y muy entregado. Se disculpó un par de veces por el retraso (que al final due de 30 minutos).
La gira en sí tuvo sus problemillas, coresía de una empresa brasileña que es la encargada de todo. El tour manager, Tim, no estaba precisamente feliz de como sucedieron las cosas (y eso que México era apenas el inicio de la gira), tanto así que decidió que no haría el trabajo de ingeniero para Uli, sólo para Schenker. Así, el inge para Uli era un mexicano aventado al ruedo sin previo aviso. En el soundcheck no se escuchaba mucho la guitarra de Uli, resultó que el inge había muteado la guitarra en la consola (no salía por el sistema de PA, sólo se escuchaba lo que salía de los Marshalls). Le dije al stage manager que se escuchaba bajito, cuando supimos que la guitarra de Uli estaba en mute porque "sonaba muy muy fuerte"# se le explicó al inge que por algo la banda se llama Uli Jon Roth Band y listo, le quitó el mute y cuando llegó la hora del concierto sonaba fuerte (muy fuerte( y claro jaja.

Después de unos 25 minutos tomó el escenario la banda llamada Lovedrive Reunion, encabezada por Schenker. Otro caso especial. Me habían dicho que era insoportable, sangrón, difícil... todos los adjetivos negativos imaginables. Y por algo será, pero mi experiencia con él, que realmente fue muy casual, fue totalmente al revés. Como dije, Uli llegó en un vuelo antes que él, Schenker llegó 20 minutos después y unos 20 minutos más tarde ya lo podíamos ver afuera de la Sala E del Aeropuerto. Cada que se abría la puerta que comunica el área de migración con la sala de espera lo veíamos con cara de perdido, buscando qué hacer. Decía Uli que si no venía con su tour manager podría ser complicado, que no está acostumbrado a hacer cosas como pasar por migración sin ayuda, y que quizás por eso se veía perdido. Sin embargo se habrá dado cuenta de que debía pasar por esos semáforos que hay en el aeropuerto y le habrá tocado luz verde porque a los 5 minutos de que lo vimos "perddo" salió. Saludó muy amable y aunque en el camino al Hotel iban hablando en alemán, pude entender que preguntaban por sus respectivas familias, que Uli se quejaba de KLM y en general, que estaba de muy buen humor. Llegando al Hotel le dí a cada uno la llave de su cuarto y Mauricio, quien era el que llevaba la camioneta les dijo que al día siguiente debían estar en el lobby a las 8am para salir a Monterrey, que una camioneta del Hotel los llevaría al Aeropuerto. Ahí sí Schenkwer puso cara de espanto y preguntó si eso debían hacerlo solos o si alguien les ayudaría, jajaja, pero sin molestarse-. Así pues, tal vez su mala fama sea bie ganada, pero hasta entonces, todobien.

Ya en el tiempo de su soundcheck le salió lo quiquilloso, sobre todo con la persona encargada de monitores. En un momento si le levantó la vozy le dijo que no moviera nada a menos que él lo solicitara, pero habrá funcionado porque en el show de dos horas y un poco más ya jamás volvió a mirar al inge de monitores ni mucho menos le hizo algún aspaviento o grosería.

En cuanto al show en sí, excelso. Uli con una selección de temas de su época en Scorpions, algunos de ellos muy bien recibidos como The sails of Charon, Fly to the Rainbow y Virgin Killer. Musicazo que además estaba acompañado de una banda sólida, de muy buena hechura, sin grandes nombres pero sí con mucho talento. Una vez que llegó el momento de los Lovedrive, a pesar de que muchos esperaban que tocaran todo el Tokyo Tapes completo (lo cual no sucedió, pero tomando en cuenta las rolas sólo Scorpions de ese disco, entre Uli y Schenker tocaron buena parte), la selección de temas mezcla de Scorpions, UFO y la historia solista de Schenker, hubo algo para cada gusto y para cada persona.

En el soundcheck el Doogie White se había puesto un poco necio con un ruido que sólo existía en su mente, lo restrasó un poco porque insistía en que algo sonaba en el escenario hasta que todos le dijeron que no había nada raro. Ya en el show demostró tablas, finalmente no es cualquier cosa liderar una banda con tres ex Scorpions, por más que Bucholz y Rarebell se ve que son muy relajados. Además canta bien. Muchos clásicos, desde Lovedrive, Another piece of meat, In trance, Coast to coast, Blakout, Rock you like a hurricane y Holiday de Scorpions, pasando por Shoot shoot, Too hot to handle, Lights out, Rock bottom y Doctor Doctor de UFO. Una noche realmente hermosa, llena de clásicos y recuerdos. Yo escuchaba el World Wide Live de Scorpions en 1985 y me preguntaba si así de emotivo como se escuchaba el ambiente cuando cantaban Holiday sería en la realidad ir a un concierto. Y sí, cuando la tocaron recordé aquellos años (yo tenía 14) y volví a gozar.

Lo agridulce vino del hecho de que la asistencia del público (como ha sido el caso ya en varios conciertos de diversos promotores recientemente) no fue el esperado. No fue una mañla entrada pero pudo ser mucho mejor. Merecía ser mucho mejor.

Y luego el domingo, entre que a mi Castañita le encanta Iron Maiden y yo quería conocer el Club 27 Live de Arboledas por cuestiones de trabajo, me lancé a ver a Paul DiAnno. Yo fui fan de Maiden algún tiempo, pero incluso entonces, nunca tuve ni escuché (y si lo hice nomás no me acuerdo) los primeros discos. Mi favorito era Piece of Mind y con los años les perdí la pista (bueno, más o menos) así que no traía mucha expectativa. Lo mío era conocer el lugar, que debo decir está muy bien logrado. Es un club ideal para conciertos a pesar de que para uno como capitalino y para mí que vivo hasta Iztapalapa está sencillamente lejísimos. Hice 50 minutos de regreso a mi casa, pero salí de allá justo a las 12 de la noche de un domingo, es decir, fueron 50 minutos sin tráfico. Muuuy lejos.
Abrieron el show los queridos amigos de Los Cerdos. Puro Sabbath esa noche en un set más bien corto, pero muy interesante con joyitas como Children of the grave y The Mob Rules. Creo, y lo digo con todo respeto, que el único "detalle" es que el ingeniero no le agarró bien la onda. O tal vez era yo, pero la guitarra se escuchaba muy bajita y lego muy sucia. Como sea, para calentar motores, Lps Cerdos es una excelente opción.

Poco rato después de que terminaron llegó DiAnno. Por las características del lugar, y ese puede ser quizás el único "pero", en lugar de llegar al escenario desde atrás o un costado como normalmente sucede, Paul tuvo que cruzar entre la gente. Lo bueno fue que Edú de los Cerdos lo había dicho desde el escenario y había pedido que lo dejaran pasar sin ponérsele enfrente. Y así fue, llegó caminando muy lento, usando bastón, muy pasado de peso pero con buena actitud. No llevaba ni tres rolas y ya estaba peleando con el inge de audio por el sonido en sus monitores.
En general creo que fue un buen show. Su voz se mantiene en muy buena forma a pesar de que él está visiblemente dañado. Dijo que llevaba cinco días sin drogas, pero su estado físico, más que drogas supongo que tiene que ver con una elevada cantidad de elementos que lo han marcado para mal. Sin embargo estábamos ahí para escucharlo y no para ver si es un roble o una varita podrida. Cantó algunas rolas que emocionaron a muchos como Phantom of the Opera, Sanctuary, Charlotte the Harolt, Wrathchild, Murders in the Rue Morgue y Running Free. Las demás la verdad no las reconocí, y supongo que algunas serían de otros proyectos además de Maiden. Eso sí, en medio de Running Free huizo un tributo a Bob Marley con Get up, Stand up que se escuchó bastante curioso dado el contexto. Cerró, y dicho por él mismo, con una canción "de una banda de cinco tipos de Nueva York que fueron la razón por la cual decidí que quería hacer música", el Blitzkrieg Bop de los Ramones.
Si hubiera necesidad de ponerle un pero, creo, y lo digo con todo respeto, que su banda de acompañamiento no es la mejor opción. Hay algunas bandas tributo a Maiden que lo hacen mejor. Ojo, no es que sean malos, simpleente creo que podrían ser mejores.

¿Y ustedes, como los vivieron? Porque eso sí, ninguno fue lleno, pero en ambos había gente y muchos, muchísimos conocidos. Sobre todo en el DiAnno ya que el lugar es más pequeño que el José Cuervo y se veía una buena entrada.

Dilemma informa

Informamos a nuestro apreciable público,
Que por causas de fuerza mayor, el concierto de Melechesh + Necronomicon que se llevaría a cabo este Sábado 15 de junio, se pospone hasta nuevo aviso.

Los boletos adquiridos podrán ser utilizados sin necesidad de cambiarlos, para cualquier de los siguientes conciertos:
Avantasia
Marduk + Suffocation
Wintersun
Angra

No obstante, podrás solicitar tu rembolso en el mismo lugar de compra, a partir del 15 de junio y hasta el 13 de Agosto.
A partir del 14 de Agosto, ninguna reclamación será aceptada.

Lista de discos Bazar Sangre de Metal

Por fin llega la lista de discos que tengo disponibles y a la venta en el Bazar:

Formto CD, todos estos están en $120 pesos (excepto donde se indica). Si hay que enviarlo al interior de la República sumar 40 pesos de correo registrado.
Voltax - Hiding Into Flames
Acrania - Unbreakable Fury (agotado)
Acrania - An Uncertain collision (sólo hay 3)
Disgrace - Mental disorder
Disgrace - Symetry of chaos
Steel Sentinel - Feel the power
Acrostic - Radioactive grind
Linx - Be wild
Ultimatum - Ultimatum
Ghenna - En busca del valle de Gehenna
Apocalipsis - Apocalipsis
Dirty woman -.Demon Lover
Acacia - En el umbral del tiempo
Intoxxxicated - Beware of metal
Raped God - Tyrant Resurrection
Warfield - Demo (7" ep format w poster)
Envenomed - Mini cd
Envenomed - Venomus Decay
Angeles y demonios - Resurrección
Repulsive - Tremendos putazos en la espalda a una gorda en pleno coito
Dhamerized - Dhamerized
Vaffen - Welcome to ... 500 años
Maligno - The Funeral Domine (este lo tengo en $100 pesos)
Voltax…Fugitive state of mind
Strike master - Murder in the kitchen (demo)
Strike Master - Rushed death (Demo)
Strike Master - Majestic Strike
Strike Master - Nightmare
Split heaven - Psycho Samurái
Split Heaven - Split Heaven
Angeles del infierno - The Best 2cd
Megaton - Megaton (este cuesta 170 pesos)
Agora - Regreso al Vértigo
Living death
Living death
Wreackage
Deus ex machina - Standarized
Transmetal - Decadencia en la modernidad
Piraña - Corruption (version japonesa)
Maligno - Maligno
Maligno - Universevil
Profanator - Libido clérigo
Infernal Hate - Upset A5
The persecuted….A5
Crazy lazy - Vive el rock (este cuesta 170 pesos)
Death ss - All the colors of the dark
Living death -.Protected from reality w/ bonus


Formato Vinil, todos estos están en 250 (excepto donde se indica)
Apocalipsis - Apocalipsis (2 bonus)
StrikeMaster - Majestic Strike
Strike Master - Demos
Maligno - The Funeral Domine
Shub niggurath - Shub nigurath
Shub nigurath - Celebration
Anarchus - Anarchus 25 años

Hoy

Más para el Bazar.

http://la-sangre-de-metal.blogspot.mx/2013/05/sangre-de-metal-bazar.html
Se hacen figurillas de masa epóxica, pintadas a mano. Cuestan 220 cada una, les dejo 3 ejemplos, Se hacen bajo pedido y tardan, dependiendo el tipo de figura, como semana y media. Estos 3 son ejemplos pero se puede hacer cualquier figura, si alguien quiere una campana que diga AC/DC Hells Bells por ejemplo, pues la piden, y ya ;)

Por cierto, Hiding Into Flames se está moviendo chido en Europa. Por lo menos en cuanto a la banda respecta, con los del lunes llevamos mandados por concepto de compra más de 25. Japón hizo un pedido de 100 discos, se vendieron 20 en Chicago... digo, nomás por aquellos a los que les gusta pa que recuerden que acá en el Bazar también pueden pedir su disco. Si es en el DF se puede entregar en algún punto específico, para el interior de la República sumarle 30 pesos a los 120 que cuesta y se manda por correo certificado (es decir que es rastreable por cualquier cosa).







Recuerden también que hay pocas pero aún hay copias del Funeral Domine, de Maligno. 100 pesos y aplican las mismas condiciones que Voltax y Acrania:

Queensryche, boletos

A las 18:30 regalaré 4 boletos para el show de mañana.
Interesados, pendientes.


Las primeras dos personas que tengan más aciertos, se los llevan. Las respuestas se recibirán solamente en blut_aus_metal@yahoo.com y en el espacio Asunto deberá decir Trivia Queensryche. Sólo un mail por persona, si se equivocan y mandan otro, no cuenta. En cuanto estén los ganadores se hará el anuncio.


Trivia:
1.- Hay un video juego que tiene que ver con Queensryche. Nombra el video juego, la empresa que lo desarrolló y las plataformas que lo soportaban.

2.- ¿Por qué fueron detenidos en Amsterdam en 2006?

3.- Menciona tres tecladistas que ha usado Queensryche en vivo:

4.- Cuál es la diferencia más notoria (además de la alineación) entre el disco llamado Queensryche de 1982 y el del mismo nombre editado en este 2013?

5.- Nombra dos proyectos en los que Tod La Torre ha aparecido como artista invitado

6.- ¿Cuál fue el debut en vivo de La Torre con Crimson Glory?

7.- Hubo un año en el cual Queensryche sacó cuatro productos diferentes con la particularidad de que eran en vivo. ¿Qué año fue y cuáles fueron esos productos?

Born Again

Si hablan inglés y les gusta Black Sabbath, este video los va a matar de la risa. Con más tiempo detallo algunas anécdotas porque hasta México sale involucrado. Mientras, disfrútenlo que está maravilloso.

Tocada gratuita

El flyer/póster dice Hoy, pero en relidad es mañana miércoles 29.

Sangre de Metal: Bazar

**OJO** A partir de hoy, 28 de mayo, cuando quieran acceder a la sección Sangre de Metal: Bazar, sólo deberán ir al costado derecho del blog, buscar la sección La Bandera y ahí encuentran el link. Cada vez que se actualice se guardará ahí. Poco a poco pondré menos tecto y más imagen, cosas más concretas para que no se haga un chorizote, esta entrada larga es sólo de prueba, aunque las cosas anunciadas están a la venta.

Formto CD, todos estos están en $120 pesos (excepto donde se indica). Si hay que enviarlo al interior de la República sumar 40 pesos de correo registrado.
Voltax - Hiding Into Flames
Acrania - Unbreakable Fury (agotado)
Acrania - An Uncertain collision (sólo hay 3)
Disgrace - Mental disorder
Disgrace - Symetry of chaos
Steel Sentinel - Feel the power
Acrostic - Radioactive grind
Linx - Be wild
Ultimatum - Ultimatum
Ghenna - En busca del valle de Gehenna
Apocalipsis - Apocalipsis
Dirty woman -.Demon Lover
Acacia - En el umbral del tiempo
Intoxxxicated - Beware of metal
Raped God - Tyrant Resurrection
Warfield - Demo (7" ep format w poster)
Envenomed - Mini cd
Envenomed - Venomus Decay
Angeles y demonios - Resurrección
Repulsive - Tremendos putazos en la espalda a una gorda en pleno coito
Dhamerized - Dhamerized
Vaffen - Welcome to ... 500 años
Maligno - The Funeral Domine (este lo tengo en $100 pesos)
Voltax…Fugitive state of mind
Strike master - Murder in the kitchen (demo)
Strike Master - Rushed death (Demo)
Strike Master - Majestic Strike
Strike Master - Nightmare
Split heaven - Psycho Samurái
Split Heaven - Split Heaven
Angeles del infierno - The Best 2cd
Megaton - Megaton (este cuesta 170 pesos)
Agora - Regreso al Vértigo
Living death
Living death
Wreackage
Deus ex machina - Standarized
Transmetal - Decadencia en la modernidad
Piraña - Corruption (version japonesa)
Maligno - Maligno
Maligno - Universevil
Profanator - Libido clérigo
Infernal Hate - Upset A5
The persecuted….A5
Crazy lazy - Vive el rock (este cuesta 170 pesos)
Death ss - All the colors of the dark
Living death -.Protected from reality w/ bonus


Formato Vinil, todos estos están en 250 (excepto donde se indica)
Apocalipsis - Apocalipsis (2 bonus)
StrikeMaster - Majestic Strike
Strike Master - Demos
Maligno - The Funeral Domine
Shub niggurath - Shub nigurath
Shub nigurath - Celebration
Anarchus - Anarchus 25 años


Se hacen figurillas de masa epóxica, pintadas a mano. Cuestan 220 cada una, les dejo 3 ejemplos, Se hacen bajo pedido y tardan, dependiendo el tipo de figura, como semana y media. Estos 3 son ejemplos pero se puede hacer cualquier figura, si alguien quiere una campana que diga AC/DC Hells Bells por ejemplo, pues la piden, y ya ;)

Por cierto, Hiding Into Flames se está moviendo chido en Europa. Por lo menos en cuanto a la banda respecta, con los del lunes llevamos mandados por concepto de compra más de 25. Japón hizo un pedido de 100 discos, se vendieron 20 en Chicago... digo, nomás por aquellos a los que les gusta pa que recuerden que acá en el Bazar también pueden pedir su disco. Si es en el DF se puede entregar en algún punto específico, para el interior de la República sumarle 30 pesos a los 120 que cuesta y se manda por correo certificado (es decir que es rastreable por cualquier cosa).








Maligno - The Funeral Domine
Independiente
$100 pesos
Envíos al interior de la República, sumarle 30 pesos.

Disco conceptual que contiene nueve temas del mejor Doom/Stoner mexicano. Tercer trabajo de la banda oriunda de Monterrey que en este disco cuenta con la colaboración de Rodrigo y Gabriela en un track y Alex Skolnick (Testament) en otro.



Voltax - Hiding Into Flames
Sade Records, 2013
$120 pesos.
Envíos al interior de la República, sumarle 30 pesos.

Tercer disco de la banda, son nueve temas de heavy metal clásico con el toque Voltax.
La banda se formó a mediados de 2006, editando en el mismo año su primer demo titulado "Discharge", con el que lograron su primer contrato discográfico con Blower Records, sello con el cual publican en 2007 su primer álbum larga duración, "Voltax", mismo que comenzó a generarles reconocimiento nacional e internacional. High Roller Records de Alemania reeditó dicho trabajo en versión vinilo con material extra. Más tarde fueron invitados por Earache Records para formar parte de la compilación Heavy Metal Killers (2009) junto a bandas como In Solitude, Enforcer, Cauldron, etc. Durante este tiempo la banda tocó en varios conciertos en el país, alternando con bandas nacionales e internacionales como Destruction, Onslaught, Paul di Anno, Sadus, Agent Steel y Hirax entre muchas más. Después de cambios de alineación lanzaron su segundo álbum en 2010, "Fugitive State Of Mind" que define más el estilo de la banda y abre una puerta más grande para ser conocidos en todo el mundo. Más tarde también ganaron la oportunidad de representar a México en el Wacken Open Air 2011 Metal Battle, inmediatamente después, la banda fue llamada a tocar en festivales como Vive Latino en México D.F. y Ragnarokkr Metal Apocalypse en Chicago, E.U. A finales de julio 2012 fueron invitados para abrir 4 conciertos de Metallica en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México. El 11 de mayo de este año lanzaron oficialmente Hiding Into Flames, su tercer álbum que fue lanzado en todo el mundo por el sello Mexicano Sade Records.


Acrania - An Uncertain Collision
CNACULTA, 2012
$120 pesos
Envíos al interior de la República, sumarle 30 pesos.

La banda se formó en la Ciudad de México en 2006, y su primer EP de estudio, “In Peaceful Chaos”, fue grabado y lanzado hasta el año 2007, experimentando un crecimiento musical personal y en conjunto entre los miembros de Acrania que buscaban el equilibrio idóneo entre el Jazz Latino y el Metal, así como complementar su música con otros instrumentos fuera de esos típicos del metal.
Existen muchas bandas que son rápidas y pesadas y son bastante buenas en ello, otras podrían ser más ruidosas o pasan años perfeccionando su técnica o voz gutural, pero no hay una banda dentro del espectro del metal de hoy en día que pueda alcanzar el ingenio que ha demostrado Acrania al fusionar elementos tan distintos, utilizando interludios de Latin, ritmos típicos mexicanos y riffs inspirados en el Jazz.
Esto los ha llevado a estar de gira extensamente por todo México compartiendo escenario con bandas como Diablo Swing Orchestra.
En Noviembre de 2010, Acrania lanzó a la venta su primer disco de larga duración titulado “Unbreakable Fury”, el cual cuenta con la impresionante ilustración de Eliran Kantor (Atheist, Mekong Delta, Aghora, Testament, Master, Sodom, etc.) y una amplia gama de reconocidos músico mexicanos invitados.
Con motivo del lanzamiento de su album debut, “Unbreakable Fury”, Acrania realizó un mini tour en Alemania (Berlin, Soest, Dresden) con apoyo de “The Wacken Foundation”, contando con gran aceptación del público europeo.
Acrania actualmente está promocionando su segundo album titulado “An Uncertain Collision”, el cual fue lanzado en Octubre de 2012 gracias al apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA) de México.

Nuevo contenido en Sangre de Metal

Bueno, resulta que desde hace mucho tiempo (octubre para ser exacto) cree una página de Facebook que se llama Sangre de Metal: Bazar. Nomás que estuvo inactivo o sin ver la luz hasta hace apenas unos días. La idea era básicamente armar un espacio para vender memorabilia de todo tipo que tuviera que ver con el concepto de Sangre de Metal. Luego el tiempo pasó, algunas cosas se complicaron y muichos bla bla blas. Ya en tiempos más recientes decidí incursionar e el negocio de la venta de perfumes. Digo, quizás no todos los glóbulos usen, yo de entrada no lo hago, lo más que llego a usar es algún after shave, y no tengo preferencia específica, pero muchos glóbulos trabajan en lugares "formales" y los usan, o sencillamente les gusta usarlos, o tienen novias/esposas que usan y luego es un buen regalo.
Lo anuncié pues, con la inclusión de algunas cosillas metaleras como discos y merchandise de Voltax y Acrania, y en menos de una semana ha tenido buena aceptación.
Lo que ahora entonces es poner una liga en este blog, tipo aquella lista actualizada de conciertos del Mai, en el costado derecho del blog, para que cualquiera que se interese ase de vez en cuando a vistar y vea que novedades hay.

Entonces, se venden perfumes, originales y a precios competitivos, con facilidades de pago. Ya sé que eso generaraá comentarios negativos o de burla. Ni modo, hay que comer.

También se venderá memorabilia rocker. De entrada, tengo los tres discos de Acrania y p'layeras de la banda. Tengo el CD Hiding Into Flames de Voltax y algunos cuántos viniles del Fugitive State of Mind de ellos mismos y cuando esté lista, tendré merca también.
Tendré todo el catálogo de discos y merca de Sade Records, que incluye bandas como Lynx, Ultimatum, Gehenna, Apocalipsis, los dos discos de Disgrace, los dos de Envenomed, Steel Sentinel, Raped God, el split Raped God/Lust, Ángeles y Demonios, Incinirator (Grecia), Repulsive (para los ginders) Dhamerized, Acrostic,Warfield y Astarte (Grecia).

Será todo eso más lo que se acumule, a precios competitivos, con flexibilidad de entrega, envíos al interior de la República y todo lo que haga falta. or lo pronto, el link ya está activo en el costado derecho del blog y podrán checar las primeras dos imágenes. Trataré de que cada artículo lleve una breve descripción. Y en cuanto a los perfumes, pues ustedes me dicen cuál les interesa, yo checo con mis proveedores si hay y de ser así les aviso el precio y las formas de pago.

Force Fest ... en imágenes.

No hay reseña porque fui de chamba, y como la neta sólo éramos dos encargados de prensa y tres personas que nos ayudaron, pues ni como ayudarnos. Y a eso hay que sumarle la gran cantidad de problemas relativos a nuestra chamba que hubo, así que en lugar de quejas, como sólo vi completo a Testament, mejor pongo una selección de imágenes de Germán García "Gallo Ibérico" y los invito a que dejen sus comentarios. Lo más que pondré será alguna anécdota en donde la haya. La regla es la de siempre, si empiezan a agredir y demás actitudes trolescas, serán borrados, de ahí en fuera, escriban lo que vivieron, bueno o malo, que al final del día 15 mil personas no son pocas.

Parte del convenio para prensa era tener entrevistas "cara a cara" con la mayoría de las bandas. Cuando llegamos al Palacio incluso nos dijeron que Pinhead y Haggard ya estaban amarrados para hacerlo, pero al final se complicó todo. Pinhead sin embargo fue la única banda entrevistada por Yahoo.com.mx. El de la foto es dos personas totalmente distintas en formato normal y en formato cantante de la banda. Se tardaron 20 minutos en salir a la entrevista porque tuvieron que cambiarse de nuevo. Justo mientras los entrevistaban se fueron los Moonspell, que los veían con cara de curiosidad.


Saludé a Asis en el backstage, más para pedirle permiso de que Germán se quedara todo su show en la fosa de fotos que por otra cosa. Estaba molesto, y aún así fue amable. Más tarde los fuimos a buscar a camerinos para ver si accedían a la entrevista con Yahoo. La chava encargada de camerinos tocó la puerta. Otra vez, una más y un asistente por ahí decidió abrir. Resultó que sí estaban, pero estaba todos dormidos, profundamente dormidos.




A Moonspell ni con los fotógrafos en las tres primeras canciones pude verlos. Una lástima porque me encanta la banda.






No es lo mío, pero sí reconozco que muchísima gemte estaba ahí por ellos. Se notaba porque además corearon todo. Ellos también accedieron a hacer entrevista, el manager s un viejo conocido que yo ubicaba por Ángeles del Infierno y se ve que lleva muy buena relación con mi compañero en esta aventura laboral. Checo Islas. Sin embargo, cuando fuimos por ellos resultó que el cantante estaba con dolor de cabeza, mareos, náuseas y fuertes arcadas, todos síntomas de alguien que llega del nivel del mar a la Ciudad de México, ofrece un despliegue físico muy desgastante y luego su cuerpo lo resiente. Eso de la altitud no es mito, y él fue un buen ejemplo.








Para mí, aunque cronológicamente no les tocaba, ellos deberían ser considerados (llegaron un par de años tarde a la escena) por la historia como parte del Big Four. O quizás el Big Four debería ser Big Seven e incluir,os junto con Exodus y Overkill. Su tour manager es un gigante de cerca de 2:15, aunque muy amable. Me ayudó a que Greg Christian diera su visto bueno para que un par de amigos que estaban en su lista pudieran acceder al backstage. Digamos que entre la producción que tenía muchas cosas que resolver, una señora conpésima actitud y las trabas normales de Ocesa cuando el show no es de ellos, por poco y no lo logran. Al final pudieron entrar. Siempre que veo a Chuck Billy en backstage me toca verlo comiendo y le pone a la comida con ganas.










Las primeras tres rolas, desde la barricada, no me gustaron gran cosa. Aunque Ian estuvo muy amable en la conferencia de prensa previa que se hizo por video chat, no se me olvida lo mamila que se portó conmigo en el 2005. Estaba con los Pinhead en la entrevista cuando ellos llegaron. Se bajaron de la camioneta de muy buen humor, debo decirlo y se les notaba en el escenario. Pero desde mi posición como que no me decía gran cosa. Había un chavo, quizás en sus tardíos 20's con su hijo en hombros, en la mera barricada. El niño habrá tenido 5 o 6 años a lo mucho y cantó Antisocial completita. Luego, salimos con los fotógrafos y resulta que tocaron un tributo a Dio, TNT de AC/DC y en general, todos dicen que estuvieron brutales. Maldita sea, yo estaba en junta.








En casi todos los viajes que tuve que hacer al backstage, desde temprano, Micky Dee ya andaba por ahí. Está igualito que como estaba hace 13 años. En su presentación por fin tuve chance de ir al baño jajaja, y mientras eso sucedía escuché su solo de batería. Había perdido a mi Castañita, pero la encontré justo para el encore. Le dije "quieres ver la última rola o quieres ponerte detrás del escenario y ver a Lemmy cuando baje" Obvio escogió lo segundo. Para bajar del escenario hay una rampa y unas escaleras. Lemmy usa botas y no puede bajar por la rampa porque se puede resbalar, así que bajó lentamente las escaleras, pasó a 20 centímetros de nostros. Se veía mucho más allá que agotado. Unos segundos antes por esa rampa había bajado un staff con un tanque de oxígeno. La altura del DF una vez más, pero verlo así de cerquita, eso no nos lo quita nadie. Por ética y por respeto nunca me hago el fan boy, y como sea (porque había un borrachín por ahí que quien sabe quien era pero se le acercó para felicitarlo) venía un guarura que muy amablemente pero firme no dejaba que se le acercaran. Además el recorrido del escenario a los camerinos es como de 10 metros nada más, y en teoría (porque los lobos luego no son tan "perros" como debieran) ya ahí, nadie que no deba estar ahí pasa.










Y ustedes, ¿cómo lo vivieron?
A mí, en Testament, me cayó un verdadero baño de lluvia dorada. Pinches marranos. Vi dos o tres pits muy intensos.

Hiding into flames reseña

Antes que nada, aclaro: si te desagrada/molesta/caga el metal hispanoamericano o mexicano en general y/o Voltax en particular, este es un buen punto para que dejes de leer. Si sigues leyendo corres el riesgo de enterarte de visiones positivas sobre eso que tanto odias y te molesta. Ya sabemos que crees que somos unos idiotas porque el metal en español es para nacos, o de bandas cuyo idioma origen es el español pero cantan en inglés es para posers. Digo, si te molesta, ¿qué necesidad, no?

Por fin salió a la venta Hiding Into Flames, el tercero en la cuenta de los discos larga duración de Voltax y, por ejemplo según Matt (guitarra), el primero que captura lo que Voltax es realmente a nivel sonoro. Yo por ejemplo en ese punto difiero, creo que Fugitive state of mind (el disco anterior) es bastante bueno, pero la idea en todo caso es que el disco ya salió y la banda está muy orgullosa de lo conseguido.

Creo que la forma en que haré esta reseña es mezclando mi percepción del disco con detalles de la presentación del sábado 11 de mayo en el Circo Volador.
Comenzaré diciendo que Hiding Into Flames es un disco que yo conocí desde que era embrión. Voltax me hizo el honor de invitarme a ser su manager en Enero, y en ese tiempo el disco ya estaba grabado, pero faltaba mezclar, añadir detalles y algunas cosas más. Fui entonces testigo de como algunos temas fueron tomando otra personalidad al cambiarle una parte del solo, o meterle un órgano que jamás es tipo Children of Bodom o bandas que usan el teclado como instrumento muy importante, aquí el órgano está presente en un par de rolas y es una camita de apoyo para la música. Eso fue lo primero que me hizo0 saber que el disco sería diferente. la verdad, esa camas suenan de lujo y le dan un sabor "old school" a un disco que de por sí tiene esa vibra y toda la intención vieja escuela.
Luego me tocó estar en juntas en las que se decidió si la mezcla de cada rola era satisfactoria para todos. Fue un ir y venir de envíos al dropbox con ajustes y detalles, hasta que todos estuvieron de acuerdo en el sonido. En esas juntas también se decidió la portada, misma que dibujó Karina Juárez en óleo dobre madera. La bronca era que todos estuvieron de acuerdo en esa com o portada, pero todos tenían también alguna otra que les gustaba mucho, así que ahí se decidió que las páginas interiores del booklet irían ilustradas con otros dibujos, un favorito por cada músico.

Fueron juntas también en las que se decidió la forma en que querían que se presentara el disco: con la contra portada negra y los nombres de las canciones en blanco con una tipografía germánica (muy difícil de localizar por cierto), sin nada más. Se decidió que el disco fuera en forma old school, plateado, con el logo arriba, las canciones del lado derecho, las leyendas de Copiright abajo y el logo de Sade Records en la izquierda. Y entonces fueron un sinfín de e mails con el encargado de Sade Records: el dibujo tal va en la hoja tal, las letras van en este orden y en esta hoja cada una, no queda bien el color de las letras, veamos si se le puede poner contraste, que la diseñadora puso un "fondo" sobre los dibujos para que las letras contrastaran, que no nos gusta como se ve ... y así mil detalles. Y todo eso mientras el disco estaba en Francia con Brett Caldas-Lima para la masterizada. Y entonces Caldas escribía y mandaba tres maquetas de una sola rola para ver cuál sonido nos gustaba más, y mientras todos lo escuchaban mandó un par de propuestas más, hasta que todos decidomos una sola. Y luego estaba listo, y había que mandarlo maquilar. Y ya maquilado, chin, nunca revisamos que el disco (el redondo pues) quedara efectivamente como estaba planeado en su diseño, y entonces salió blanco y con el logo viejo, jajajajaja. Bueno, ahora los primeros mil que se vendan serán de colección por ese error/detalle que al final del día en nada afecta.

Para eso yo había dejado de escuchar el master como 3 semanas, estuve escuchando muchos otros discos y regularmente el Fugitive, para que cuando Hiding estuviera disponible físicamente me volviera a sonar fresco. Y vaya que así fue. Se trata de un disco que debes escuchar varias veces. Tiene varios detalles (mucha gente por ejemplo en la primera oída de Rebellius, que fue el primer track que se subió a Bandcamp, no se dieron cuenta del teclado). Y lo escuchas y le encuentras cosillas, y descubres como las guitarras en muchos pasajes van en formato gemelo, pero en muchos otros momentos tocan cosas distintas, que sin embargo encajan entre sí.

Así, el sábado pasado la primera rola que tocaron fue Burst of pain. Varios ya la conocían porque la habían tocado en vivo antes. Hubo tres rolas que están en el disco que se tocaron en vivo antes de que el disco saliera. Ya habían tocado Split Heaven, quienes por cierto ofrecieron un conciertazo de 40 minutos, es una muy buena banda que cada día suena mejor y que creo que ha encontrado ya su sonido distintivo. Y luego tocó Envenomed. Sólo 30 minutos (porque así lo decidieron, igual tenían 40) y armaron un mosh pit de antología. Ya habían tocado ellos y a las 9:30 Voltax subió, como acostumbran, sin pretensiones ni preámbulos y empezaron a tocar Burst of Pain, la rola que además abre el disco. Rápida, contundente, con una gran melodía vocal y coros en momentos claves. Y en vivo, vaya, quedó clarísimo que Voltax es, efectivamente y a para pesar de algunos, una banda que tiene fans, y muy devotos por cierto. Heavy clásico muy en la vena del sonido Voltax con algunos momentos en la voz de esos que al escuchar inmediatamente sabes que es Jerry el que canta.
Los set lists se arman en función de varias cosas, entre ellas se piensa en que la gente se enganche, en que haya "ondas", picos, "descansos"... y claro, que la voz debe ir calentándose poco a poco. Así, la segunda rola de la noche fue Escape without return, que en el disco es la sexta. Mucha energía u ciertamente una probadita de como este disco viene con un sonido que sin dejar jamás de ser Voltax se advierte un poco distinto, más maduro, con algunos toques distintos como los solos más melódicos y menos del tipo "shred". Ya para entonces la gente estaba absolutamente metida en el show. Si bien a Split y a Envenomed les fue muy bien, se notaba que la gente estaba ansiosa por Voltax. Varios estaban alborde del escenario sacudiendo la cabeza, tratando de agarrar algo de alguno de los músicos. Y si a eso le sumamos que por ejemplo Diego (guitarra) tarda como un nanosegundo en entrar en onda y sacudir la cabeza como si en ello le fuera la vida, pues sencillamente contagia.

El primer "detalle" llegó con la tercera canción del set, que en el disco es la segunda. Muchos conocían ya Rebellious, varios se sabían incluso la letra con todo y que no se había hecho pública. Es un temazo, pero por esas cosas del destino, el multicontacto que soportaba la consola decidió dejar de existir a media canción. Ahora, esto abre la oportunidad de hacer un paréntesis. Alguna vez en la Batalla por ejemplo, una banda estaba tocando y se fue la luz. Dejaron de tocar y esperaron. Acá, y eso es algo que por lo menos yo entiendo como un gesto de banda que ya no está para el garage sino para cosas más importantes, Voltax siguió tocando hasta terminarla, a pesar de que no se escuchaba en la sala (el sonido del escenario se mantuvo). Y se dieron cuenta, jerry, que no se enoja ni porque le pasen mil cosas juntas, al terminar la rola hizo un gesto que en alguien más hubiera terminado en aventar el micrófono. Cuando el inge de sala se dio cuenta de que la falla era que se quemó el multicontacto (aquí hay que tomar en cuenta que de la nada se apaga la consola y todo lo que estaba en el llamado house y hay que revisar en chinga que es lo que pasa, pero incluso así pasan un par de minutos en lo que das con el problema) y me dijo lo que estaba pasando y que quizás tardarían un minuto más en arreglarlo le dije a Jerry que pusiera a cantar a la gente. Yo pensaba en el clásico Eo Eo o algo así, pero él, haciendo gala de tablas dijo que mientras se arreglaba el problema cantaría con la gente. "Si se la saben, canten" y empezó a capella Vida después de la muerte. El primer verso, el que dice:
Yo sé que un dia voy a morir
Pero en el tiempo he de existir
Enclaustrados en el mundo
Mil recuerdos quedarán
lo cantó él, pero la gente ya sabía qué rola era (es un cover de Megatón que viene en el Fugitive) y cuando llegó el segundo verso, todos coreaban, a capella también el Por siempre, sin prisas, Sentiré la eternidad. Mi cuerpo y mi alma, Nunca juntos estarán. La muerte no es muerte,
Sólo un viaje al más allá. La sombra del tiempo, Nunca cumple un año más.
Se arregló el audio y siguieron adelante ahora con Hiding Into Flames, cuarta rola del disco y de la noche, además de que es una de mis favoritas. La gente ya la conocía y una vez más, la cantaron a tope. Poco se puede decir, para mí cuando llega la parte en que Jerry canta en su clásico agudo el "Hiding into flames, welcome to hell on earth" y Diego y Ganso (en el disco, en vivo sólo Diego) apoyan con un grito de Hell, se me enchina la piel. Entra cada canción la gente gritaba y coreaba, y las sonrisas en los rostros no dejaban lugar a dudas, vale gorro si son cientos, miles o millones, cuando una banda conecta con la gente el sentimiento es inigualable.

Siguieron con Obssesion for the dark, la favorita de la Sra. Interesante que sencillamente me dejó ahí parado y se fue hasta el frente para sacudir la mata y cantar y cantar y cantar. Todo el disco es estelar, pero el inicio de esta rola es épico. Un riff de inicio de Boludo en la batería y luego el riff de las guitarras apoyadas por el inmenso, y creo que aquí hay que ponerlo en mayúsculas, INMENSO trabajo de Ganso en el bajo (y no en la rola sino en todo el disco) hacen de esta rola una verdadera joya. Y aunque un poco diferente a como algunos la habían escuchado en vivo, pues es otra de las que ya se conocían así que prendió aún más de lo que ya de por sí había prendido la banda con las rolas. En el disco, personalmente, me encanta escuchar el brillo que le dio caldas al doble bombo, y el riff a media rola te deja con ganas de subirte al escenario y aventarte hacia el público. tanto así que varios lo hicieron a lo largo de la noche, y claro, alguno que otro lo hicieron durante esa rola. Y luego el solo de Matt hacia el final... esa rola tiene todo para ser un clásico de Voltax en el futuro inmediato.

Siguieron con Magick, la séptima en el disco y sexta en el set de esa noche. Esa es quizás la rola que cambia entre el disco y el estudio.

Se me vino la tarde encima, como en aquellas series de los 80. Esta historia continuará...

Voltax en Circo

Mañana, por fin. El único detalle es que el show empieza a las 19:00 horas. Abrimos puertas a las 6:

S0obre Jeff hanneman.

Raining blood, Hardening of the arteries, Tormentor, South of heaven, War emnsemble, Dead skin mask, Angel of Death...
Todas son clásicos de Slayer, sin duda alguna son clásicos el thrash extremo (en su momento incluso se le llamaba black metal) y todas las escribió Jeff Hanneman solito, o por lo menos la música. Es decir, aunque para mi gusto Slayer no era la gran cosa; aunque técnicamente Hanneman (y mucho menos Kerry King) sean guitarristas excepcionales, Slayer es una banda de leyenda sin la cual simple y sencillamente el mundo del metal sería otro. Eso sí me queda claro.
Yo no soy fan, pero tampoco soy estúpido. Slayer infleucnió a muchísimas bandas por apsectos como la brutalidad y velocidad de sus riffs y por lo extremo de sus letras. Y en los primeros años de la banda, Hanneman fue pieza fundamental y clave en esos aspectos. Con el paso de los años y sin que por lo menos para mí quede claro el por qué, Slayer se convirtió más en una banda que dejó de ser tal en el aspecto de colaboración. Divine Intervention, el que para mí es realmente un disco malo de Slayer es casi todo de Kerry King. Diabolus in Musica, excepto por una canción es todo de Hanneman. God Hates us all es predominantemente Kerry, al igual que Christ Illusion mientras que World painted blood está más parejo. La cosa curiosa es que después de Reign in blood, Slayer dejó de ser una banda de créditos compartidos en la cual la mayoría de los temas eran co composiciones entre King y Hanneman.
Queda claro entonces que al inicio de la banda Hanneman tenía mucho que decir, tanto así que algunos de los clásicos inmortales de la banda los escribió él. Después Kerry asumió más protagonismo, aunque al principio era para co escribir rolas. Luego se nota a leguas que la colaboración no era lo más cercano a la forma de trabajo entre ellos ya que las rolas con crédito compartido son apenas siete de 55 entre Divine Intervention y World Painted Blood.
¿Qué pasó ahí? Buena pregunta.
Slayer dejó de hacer discos interesantes (para mí) hace muchísimos años. Nunca dejó de ser brutal, pero sí dejó de ser interesante. Quien sabe, tal vez Hanneman se sentiría solo en su banda, y eso se muestra con los números.
Y ¿qué tiene que ver todo esto con su muerte?
La Fascitis necrotizante es una infección bacteriana muy agresiva y altamente mortífera que se vuelve más agresiva y de más riesgo en personas que sufren enfermedades y/o problemas relativos o que afectan al sistema inmunológico como Sida, cáncer, diabetes y alcoholismo entre otros. Quizás Hanneman no era alcohólico clavado pero se sabe que le pegaba duro a la botella. Lo real es que no está claro si la falla hepática (que se traduce en una falla del hígado) fue a consecuencia de la fascitis necrotizante, aunque leyendo sobre la enfermedad me da la impresión que sí. Se trata de una enfermedad que mata normalmente por fallas en los sistemas clave como órganos cardiacos, hepáticos y demás. Es decir, se te mete la puta bacteria al cuerpo y se dispersa por los órganos vitales, causando la muerte en el 25% de los casos. Y lo peor es que aunque Hanneman la contrajo por la picadura de una araña, no fue la picadura en sí ni el veneno lo que le provocó la enfermedad sino que la araña, al picarlo, le transmitió la bacteria. Una cosa rarísima y una pena realmente porque Hanneman no había llegado siquiera a los 50 años de edad.
Por ahí un querido amigo y fan de la banda me decía que tal vez el hecho de no poder regresar a la banda y no poder tocar lo habría deprimido, le habría empezado a pegar al alcohol y bueno, con el antecedente de que la bacteria afecta órganos vitales independientemente de "comerse" la carne, pudo tener algo que ver con su fallecimiento.
No queda más que desear que descanse en paz. Fue una figura legendaria sin duda alguna. Una cosa es el gusto personal y otra es el negarle al César lo que del César. Por eso me molesta tanto la estupidez de la gente anti Metallica.

Pero eso no es todo. En realidad no sabía si escribir de él o no, porque como ya dije 4 millones de veces, no soy fan. Lo que me motivó fue una publicación en Facebook que una vez más me llena de radia y me obliga a sacarlo de mi sistema. La nota es sobre una secta cristiana estúpida en Estados Unidos que dijo que Hanneman murió castigado por Dios. Eso no es relevante, pero en México, Reforma retomó la nota. Es tal cual una nota: reporta los dichos de esta Iglesia, dice que Hanneman era guitarrista de Slayer y que murió quizás por complicaciones de la Fascitis Necrotizante. Todo cierto pues, lo que me causa mucha molestia es que si revisas el histórico de Reforma encontrarás en los últimos tres años a Slayer (la banda, porque aparecen muchas notas con esa palabra pero en varias ocasiones se refiere a Buffy the Vampire Slayer y a un libro) sólo en cuatro o cinco ocasiones. Y como era de esperarse, casi nunca es por Slayer per se, viene mencionada en notas de Iron Maiden, de Metallica o del Maquinaria Fest. es decir, es una banda que por sí misma les vale un carajo (y están en todo su derecho) y sin embargo cuando hay una polémica, estúpida, vacía y ridícula pero polémica al fin y al cabo, entonces si les parece noticiosa la banda.
Eso me enoja sobremanera. Reforma a mí me causó infinidad de problemas en mi paso de 13 años por Ocesa. Hace como tres años debo haber molestado mucho a alguien, seguramente por no acreditarlo para algún concierto, y ese alguien empezó a escuchar y grabar el programa de Sangre de Metal de los lunes. Luego mandó esas grabaciones a Reforma y al dueño de CIE (hazme el chingado favor jajajaja, como si Alejandro Soberón tuviera una idea aunque fuera remota de quién era yo) acompañada de una carta que pedía que me corrieran por mi falta de profesionalismo. Y me he quejado del Reforma siempre porque lo han hecho el diario más importante del país, y según yo si eres tan reconocido, tienes mayor responsabilidad en lo que dices. Nada muy complicado, simplemente mi derecho de ejercer la libertad de expresión cuando estaba fuera del contexto de Ocesa. Ahí adentro Reforma manda, y yo jamás boicoteé a nadie de ese diario, al contrario, varias veces usé algunos de mis contactos con asistentes, secretarias, gente de producción y demás para pasarles el dato de en qué hotel se quedaría tal banda o en qué horario llegaban o si llegaban al DF o a Toluca o si irían a Teotihuacán o a la chingada. Pero fuera de contexto, cuando no era Jasso el de Ocesa sino Luis, el Migraña, podía decir lo que me pareciera pertinente y la Constitución me garantiza ese derecho. Sin difamar, sin mentir pero si fui crítico. Y del Universal y de varios diarios y medios más que hacen, dices o escriben estupidecs, como poner que la banda fulana tocó la rola X Y Z y Pyro, cuando Pyro era una indicación en el set list de que en ese momento habría pirotecnia, por ejemplo.
En fin, yo sí soy de la idea de que podemos hacer algo al respecto. Los diarios son negocios, viven de la venta de publicidad, no de la venta de ejemplares, pero sus tarifas son directamente proporcionales al número de personas al que le llegan.
El diario que más gente lee en el DF es Publimetro (aunque los Más por Más dicen que son ellos). Eso es porque es gratuito y lo regalan en todos lados. En cuanto a los de venta, el que más vende es La Prensa. Sí, el de "Muere después de que lo asesinan". No es el Reforma ni es el Universal ni La Jornada. Es La prensa y después es el Metro. La sangre vende.
Pero si quitas de la fórmula el morbo y la sangre que derraman esos dos diarios en sus portadas, Reforma, Universal, Excélsior, Milenio y La Jornada son los más leídos. Y tan les interesa lo que ellos consideran su "target" que Excélsior por ejemplo tiene de columnista de espectáculos a Olallo Rudio, o el Récord tiene columnas (ya no de espectáculos, pero con perfil de la gente que los sigue) de Sopitas y Rulo, por ejemplo.
Significa pues que si nosotros, los lectores de diarios (online o impresos, no importa) les escribimos y les mostramos sus errores y nuestro descontento por su falta de conocimiento e interés en temas relativos al metal, pondrán atención y harán caso. Ellos creen que el metalero no existe y que no compra diarios. Bueno, la única manera de sacarlos de su error es sacándolos de su error, valga la redundancia. Cuando ellos reciben cartas o e mails suelen ser de personas que los felicitan por la cobertura del paso de Salma Hayek por la alfombra roja de la premiere que sea; o por la cobertura del pleito de Diego Luna con su ex mujer y sus implicaciones con la familia de Thalía, o por la cobertura del concierto de U2.
Los metaleros nos enojamos cuando escriben pendejadas de nuestros héroes, pero lo descargamos en Facebook y Twitter y la peda del concierto que sigue. No, debemos exigirles que nos tomen en cuenta y que realicen coberturas serias, no como aquella de hace muchos años cuando vino Motley Crue con Samantha Malone en los tambores y un reportero escribió que Randy Castillo (que estaba muriéndose de cáncer en hospital) fue una verdadera máquina detrás de los tambores.
Si no exigimos respeto a nuestro gremio, tribu urbana, grupo social o como quieran llamarle, seguiremos leyendo sobre Slayer y la tragedia de la muerte de Hanneman no por la tragedia en sí y por la importancia de Slayer, sino porque una iglecita retrógrada que si no es por las notas en la prensa no existe, dice estupideces.
Ojalá la familia de anneman encuentra resignación, aunque el mundo sigue y no se puede detener. Los que son fans de Slayer bien harán en poner sus discos favoritos a todo volumen y beberse un trago a su salud. Los metaleros en general guardaremos un minuto de ruido en su memoria y los diarios, esos pueden ir a ch$%/#$ a su madre.

Migraña en "Get in the ring" mode on.

Hola querido diario.

Hola querido blog, ahora sí tiene un ratote que te descuidé.

Han pasado tantas cosas en los años recientes de mi vida que ya no sabía si valía la pena seguir con el blog, o no. Hay ocasiones en que simplemente no me daba tiempo, o tal vez hubo ocasiones (muchas) en que no se me daba la gana compartir nada con nadie porque al final del día, hay mucho ... no quiero usar insultos, hay mucho lodo por aquí, y luego uno se harta.

Luego está también que algunas cosas que son importantes para mí no lo son para los glóbulos, pero entonces la pregunta sería, ¿es un paseo por la mente de Chico Migraña o un intento por saciar el morbo, inquietudes, preguntas y/o expectativas de los glóbulos?
Bueno, creo que siempre ha debido ser un paseo por mi mente. En este blog, encerrado entre líneas la mayor parte del tiempo hay muchos rasgos de mi vida. Para mí es una especie de diario.

Hace una hora y cacho estaba gozando a tope el recién entregado Hiding Into Flames de Voltax. Pero luego resulta que a los glóbulos, o mejor dicho a algunos trolls y animales que viven bajo la sombra del anonimato no les gusta, y si pongo algo se dedicarán a hacerlo mierda. Típico de ellos.

Y mientras lo escuchaba leía una maravillosa entrevista con Rick Rubin en la que habla de 13, el disco de Sabbath que se pondrá a la venta en junio. Y me dieron muchas ganas de traducirla y ponerla aquí, para que otros más la gocen como la gocé yo, pero luego no sé si vale la pena.

Y claro, está la Batalla y todo lo que este año trajo con ella, mis errores en algunos detalles de la misma, los pleitos que sólo aburren y la siempre existente idea de que si lo comparto por aquí, en lugar de "liberarme" me encontraré con más problemas jajajajaja.

No sé, hoy prefiero escribir esto en tono de queja para que la próxima vez que escriba sea en otro tono. Para que la próxima vez sea con ganas de hacerlo. Hoy tenía ganas de hacerlo porque escuchar el Hiding y luego el Black Sabbath de Black Sabbath me pone de muy buen humor, pero abro el blog, veo los últimos posts y recuerdo a lo que hemos llegado aquí, y no me gusta.

No puedo suprimir los comentarios porque entonces le rompo la madre al espíritu de debate que ha tenido este blog desde su inicio, pero al mismo tiempo no tengo ganas de seguir leyendo estupideces, como pasa con la Batalla. No creo tirar la toalla, no es mi estilo, pero por ejemplo, este año deseo con todo mi corazón que en el sorteo de Wacken de este año salga el papelito de México y tenga que tomarme el 2014 a fuerza. Que no haya 3 o 4 países como en los dos años más recientes que se toman el sabático sin sorteo y que se haga la lotería para sacar 30 países de un total de 34, y que México descanse un año. Sería bueno pasar un año sin tener que leer, escuchar y recibir amenazas, insultos y sobre todo infundios.

Y estoy de buen ánimo, aunque parezca lo contrario. Escribo esto en total calma, porque eventualmente retomaré el blog y escribiré lo que me de la gana, que para eso es MI blog jajajajaja. En estos días habrá anuncio de boletos gratis para Force Fest y algunas cosas más, pero sí quería sacarme de encima esto que escribo y que me ha mantenido lejos de Sangre de Metal. Y ya sé que ahí vienen lo anónimos animales con sus payasadas. Son parte del juego y ni hablar. Simplemente hoy que me reecontré con el blog decidí tomarlo con calma, poco a poco. Ya venrdá (al rato) el anuncio de Sabbath por ejemplo y es me pondrá de mejor humor. Por lo pronto nada...

Hola querido blog, hace rato que no nos topábamos. Disculpa la ausencia. No pasa nada, ni aquí ni en Batalla ni en el mundo real podrán conmigo. O por lo menos no con mi espíritu. Hola querido blog, volveremos a ser lo que éramos, ya verás, a pesar de todo y a pesar de ese pequeño montón de bestias que sólo se sienten vivos cuado tú y yo les damos oxígeno para sobrevivir.

Sin más por el momento, huevos pa´l mundo, yo invito.

Migraña en "Still we go" mode on.

Fin de semana Dilemma

En tres días, cuatro propuestas. Todas muy diferentes, cada una atractiva a su manera y para ciertos públicos. Lo real aquí es que jueves, viernes, sábado, domingo y hasta lunes habrá algo que ver. ¿Están listos? O son de los que mejor se van a quejar:


Cradle of Filth + Arcturus,
duelo de titanes metaleros extremos
• Cradle of Filth promueve The Manticore and other Horrors
• Arcturus está en gira de reunión, disco nuevo en el horizonte

Regresa a México Cradle of Filth una de las bandas consentidas del público azteca y de los anti metaleros en todo el mundo. Esta vez viene acompañada de Arcturus, una banda noruega que se hizo leyenda por méritos propios y que jamás ha pisado un escenario mexicano. La cita es el 11 de abril en el Circo Volador. Boletos en Ticketmaster y taquilla del Circo.

Metal extremo. La frase suele asustar a diversos tipos de personas y en ocasiones a los medios que están más inmersos en los temas “accesibles” del mundo del entretenimiento. Sin embargo hay un universo ahí afuera en el cual un género musical (metal) y varios de sus subgéneros cuentan entre sus filas con bandas que, sin acceder quizás a las listas Forbes o salir en la tele abierta, venden millones de discos y boletos. Tal es el caso de Cradle of Filth y Arcturus.

Cradle of Filth ha hecho la portada de algunos diarios por controversias inútiles, como vender playeras con una imagen que algunos países han llamado “agresiva en contra de la religión”. La realidad detrás de eso es que se trata de una banda con 23 años de carrera en los cuales ha ofrecido 10 discos de larga duración.

Estuvo muchos años con Roadrunner y justamente por detalles como esa presión en contra de la expresión artística de la banda se detonó el quiebre. Hoy, The Manticore and other Horrors es el disco más reciente (octubre 2010) y fue editado por Peaceville Records, punta de lanza en el mundo independiente. Se trata de una banda difícil de categorizar, detalle que ha creado tanta controversia en los años que hasta ha servido de publicidad. Lo más sensato en todo caso y en palabras de Dani Filth y Paul Allender (voz y guitarra respectivamente) sea decir que se trata de una banda de metal extremo. Y muy buena, por cierto.

Arcturus por su parte es una banda que con el tiempo ha alcanzado status de culto. Además de su destacada capacidad como entidad musical que experimentó con el black metal y todo tipo de aderezos (desde jazz hasta música clásica) tiene a su favor el pasado musical de sus miembros: Steinard Johnsen (fundador, además estuvo en The Kovenant, Satyricon, Ulver…); Jan “Hellhammer” Blomberg (Mayhem, Dimmu Borgir…); Knut Magne Valle (Ulver); Hugh “Skoll” Minga y ICS Vortex (Borknagar, Dimmu Borgir…).

La banda existió en su primera etapa de 1987 a 2007. Pasaron por ahí músicos de bandas muy reconocidas en la primera y segunda camada del black metal noruego, pero fue su enorme capacidad de integrar diversos estilos en el marco de la música extrema lo que los destacó de inmediato. Se separaron por situaciones poco comunes como la distancia en los lugares de vida de algunos ex músicos y la complejidad que eso acarreaba para ensayar, por ejemplo. Y así, un tanto de la nada decidieron reactivar el nombre y concepto de Arcturus en el 2011. Esta será la primera vez que se presenten en México.

La cita para esta explosiva combinación de metal extremo que tiene como punto de unión un exquisito trabajo melódico en medio del caos es el jueves 11 de abril, en el Circo Volador. Los boletos están disponibles en Ticketmaster y taquilla del Circo. [Fin del boletín de prensa]


Por primera vez en México,
The Devin Townsend Project
• Multifacético productor y músico
• Concepto ideal para El Plaza Condesa

Por primera vez en México, The Devin Townsend Project ofrecerá al público una probada de lo que la palabra multifacético significa en el contexto musical. La cita con este delicioso combinado de metal, ambient, pop, electrónica, progresivo y rock será el viernes 12 de abril en El Plaza Condesa. Boletos disponibles en Ticketmaster y sin cargos extra en la taquilla del inmueble.

Devin Townsend es un nombre que implica innumerables connotaciones ya que su desarrollo musical ha pasado por todo tipo de rincones. Comenzó como todos en bandas de preparatoria, comenzó a hacer un poco de ruido con alguna y fue invitado entonces a formar parte del disco Sex and Religion de Steve Vai, como cantante. Según él, esa experiencia marcó su vida sobre todo en cuanto a los aspectos más negativos de la industria de la música.

Posterior a eso y para dar rienda suelta a su frustración creó Strapping Young Lad, una banda verdaderamente pesada y brutal que combinaba sin miramientos death, black progresivo e industrial y que vocalmente pasaba de los gruñidos a los gritos a las voces claras e incluso al falseto, sin que sonara fuera de lugar.

Más adelante fue diagnosticado con desorden bipolar, algo que eventualmente marcaría su carrera porque además de beber y fumar, ahora tomaba medicamentos prescritos. A la par de Strapping formó The Devin Townsend Band, misma que eventualmente cambiaría la última palabra por Project. En el 2007 decidió que dejaría la música por el estrés que le causaba y para dedicarle más tiempo a su familia.

Pasaron dos años en los cuales dejó de beber y fumar. Se dedicó entre otras cosas a producir y escribió cerca de 60 canciones. Al principio y en palabras de él le costó trabajo descubrir que podía crear música sin usar drogas, pero al paso de esos dos años descubrió que las cinco docenas de temas que tenía podrían darle vida a cuatro discos totalmente diferentes entre sí. Surgió entonces The Devin Townsend Project (recordar que antes era Band). Cuatro discos ligados por una misma historia y que musicalmente iban del rock duro al ambiental, sin dejar de lado el progresivo.

A nivel producción (que corre a cargo de él mismo) sus discos, llenos de paredes de sonido como las que hicieron grandes a Frank Zappa y Phil Spector, han sido aclamados en todo el mundo. Así, con una complejidad pocas veces vista en el desarrollo musical de un personaje en el rock, The Devin Townsend Project llega a México para exponer en vivo todo eso que tanto trabajo le ha costado al mundo poner en palabras. Música sin fronteras, rock sin etiquetas sustentado en el metal pero arraigado en muchísimos géneros más.

La cita es el próximo 12 de abril en el auditorio Plaza Condesa. Los boletos están disponibles en Ticketmaster y sin cargos extra en la taquilla del inmueble. [Fin del boletín de prensa].


Y está además Lacrimosa, que si bien no será la banda consentida de los glóbulos, es ciertamente la que vende boletos como si se fuera a acabar el mundo. México es un lugar especial para ellos y este año tienen una fecha en el Auditorio Blackberry y dos en el Circo. Nada mal para una banda que muchos sólo critican ¿no?

Batalla y sus flyers. ¿Listos para hacer historia con nosotros por quinto año consecutivo?