martes, junio 29, 2010

Todos tenemos ya pasaporte al infierno

Bandota. Y la letra, con todo lo que sucede en el México de hoy y en el mundo en general, queda como profecía, como anillo al dedo a este mundo purulento y bilioso en que vivimos. Alguna vez lo platiqué con Huizar, y cuando no está en la peda (hasta donde entiendo por la última vez que platicamos, ya no bebe) o sin ánimos de platicar en serio, es una persona muy inteligente y analítica. Los que recuerden porque vivieron aquella época redcordarán lo importante que era su figura. Lo llamaban el poeta maldito del metal. Y Raúl Greñas, bueno, fundador de Luzbel y en sus días de gloria sencillamente el mejor guitarrista que tuvo el metal nacional.
Hoy me dieron ganas de pensar que sí, que todos somos "el hombre del fin de los tiempos". Luzbel (el que lleva la luz o luz bella) es la leyenda nacional del metal, y este es un pequeño tributo de mi parte, medio analizando uno de sus grandes clásicos.

"De ingratitud es mi aliento
De hipocresa mi mirada
Solo la mentira me hace contento
De mi la verdad ya esta cansada"
La belleza del metal y sus letras es que el autor evidentemente las escribe con algo concreto en la mente, pero casi siempre, y Luzbel no era excepción, se escriben un tanto ambiguas para que el escucha entienda lo que quiera, dentro de un marco referencial concreto. Al escribirla en primera persona lo primero que uno piensa es que habla de él mismo. Huizar habla del hombre como entidad, y la personifica en la canción. habla pues de la humanidad, no de él mismo. La humanidad es ingrata, hipócrita y mentirosa.
Hoy, para mí, esas líneas le quedan por ejemplo a los Diputados. Son ingratos porque el pueblo les paga sus honorarios y en teoría, mediante el voto, los pone ahí mismo en San Lázaro. Ellos a cambio lo que hacen es pelear estupidamente, insultarse y detener el avance del país. Y sus miradas son hipócritas, porque frentye a las cámaras dicen una cosa, pero en los hechos hacen exactamente lo contrario.

"Tengo pasaporte al infierno
Directo y sin regreso
Tengo pasaporte al infierno
Directo y sin regreso".
En un país como el nuestro en el que la religión es tan importante que en las preguntas del Censo está incluída la de ¿qué religión practican en esta casa? (el Mai y yo dijimos que somos satanistas jajajajaja), decir que se tiene pasaporte al infierno, cala. Tanto así que Luzbel estaba prohibido. Cuenta Arturo que a raíz de que salió ese disco, un grupo de religiosos siguió a la banda y luego a él durante años, protestando en sus conciertos y buscando vetos. Lo solucionó por la via legal, porque constitucionalmente tiene uno derecho a pensar lo que quiera y andar libremente por el país. Se le obligó a esos tipejos a alejarse de Luzbel.

"La infidelidad es mi canción
Ya he violado los diez mandamientos
Ni del cielo recibo perdón
Soy el hombre del fin de los tiempos
Tengo pasaporte al infierno

Directo y sin regreso
Tengo pasaporte al infierno
Directo y sin regreso"
La infidelidad aquí está manifestada como concepto amplio, no sólo en cuanto a la cuestión pareja. El hombre es infiel consigo mismo. Los religiosos son infieles con su Dios, por eso tantos delincuentes tienen tatuado a Jesús o la Virgen; por eso tantos musulmanes creen que pueden mutilar genitalmente a sus mujeres... Y los mandamientos, que son para quien los quiera creer son en realidad una metáfora. Puede uno estar de acuerdo o no con ellos, pero por lo menos para la época en que fueron inventados trataban de establecer una guía moral. Y sí, el hombre roba, mata, comete injusticias en nombre de Dios, desea la propiedad de los demás, a las muejeres y hombres de los demás... Y los medios lo venden como algo "cool". La muerte y la guerra son tan chidas que entre escena y escena de guerra meten comerciales. Hemos perdido como raza humana, por eso somos el hombre del fin de los tiempos.

"Soy asesino de la naturaleza
La ciencia es mi calamidad
La demagogia es mi riqueza
Judas iscariote soy de la humanidad".
En aquella época no existían los conceptos de calentamiento global, por ejemplo. Y sin embargo el ser humano asesina a la naturaleza desde siempre. jamás encontramos el equilibrio entre seres racionales y vivir armónicamente con la naturaleza. Y lo de hoy es el derrame petrolero del Golfo de México. La ciencia es una calamidad porque igual que la religión, en su nombre se han validado cualquier cantidad de estupideces. En nombre de Dios y de la ciencia el ser humano ha acabado con la esperanza de futuras generaciones. La demagogia es lo contrario a la democracia, y en México es el pan nuestro de cada día. Gente como Joaquín López Dóriga y Javier Alatorre son demagogos, te dicen lo que ellos creen que debes creer. Su labor es de noticieros, los que leen las noticias, pero ellos editorializan, ofrecen su punto de vista sin dar opción a la réplica y miran a la cámara con tanta frialdad que parece que de verdad son ellos quienes tienen la razón. Los Obispos y demás seres ecleciásticos son iguales, deciden a nombre de Dios qué está bien y qué está mal. Por eso cancelaron a Black sabbath en San Luis Potosí a finales de los 80, por ejemplo, porque la iglesia católica, en un acto de demagogia brutal, dijo que eran satánicos y mala inflkuencia. Y el gobierno, que de siempre ha sido títere y bruto, se la compró.
El ser humano de hoy es el traidor de la humanidad misma. Es el Judas Iscariote, el que vende a la humanidad por unas cuantas monedas.

"Conozco todo el placer,
Las armas son mi sustento
No hay amor en mi entender
Soy el hombre del fin de los tiempos".
Esto se explica solo. Somos el hombre del fin de los tiempos.

Aquí dos videos de la misma rola. Uno con Juan Bolaños en la voz y un chingo de gente en un Lienzo Charro de Neza. Para aquellos que creen que le metal nacional nunca existió y no jalaba gente, aquí la prueba de su error. El otro es con Huizar en la voz, nada más abriendole a Black Sabbath en el Palacio de los Deportes. Ví el video y recordé, con todo respeto para él y su enorme talento, lo ridículo que era para vestir Raúl Greñas, jaja.

El tercero es lo que para mí es uno de los mejores solos de metal mexicano de la historia. Está grabado en la Carpa Astros cuando Luzbel no tenía a Huizar. Es Juan Bolaños en la voz, Greñas en la guitarra líder. Ojalá algunos lo disfruten. Y los que van a tirar mierda, de preferencia, absténganse.








lunes, junio 28, 2010

RIP Bill Aucoin

Tomado de Kissonline (traducido):

"Bill Aucoin, nuestro irremplazable manager original, nuestro mentor y querido amigo ha muerto a cause de complicaciones surgidas en el seno de su larga batalla con el cáncer de próstata. Fue instrumental en guiarnos desde el inicio de nuestra carrera y podemos decir que sin su visión, liderazgo y dedicación infinita, nunca hubieramos podido escalar las alturas que hemos logrado.

Bill amaba la vida y la vivió al máximo. Las palabras jamás podrán resumir lo que e´l significó para nostros y los cercanos a él.

Durante los años jamás perdió la oportunidad de estar con nostros en los conciertos que sucedían cerca de su hogar o de volar a conciertos especiales, incluído nuestro más reciente en el Madisonj Square Garden. Esperaba ir a nuestro concierto de Londres a principios de este mes, pero su enfermedad se lo hizo imposible. Igual planeaba visitarnos para el inicio de nuestra próxima gira por Estados Unidos.

Lo amábamos, se lo dijimos y estamos en paz de saber que él lo sabía.

Lloraremos y celebraremos todo lo que fue y lo que hizo.

Hemos perdido una parte de nosotros".

Firman Gene Simmons y Paul Stanley.

"Queremos expresar nuestro amor y solidaridad a la familia y amigos de Bill Aucoin. Si no fuera por Bill Aucoin hoy no existiría un grupo de rock llamado Kiss. Él era el quinto Kiss, y siempre lo será. Yo quería en verdad al hombre y lo extrañaré mucho. Nos vemos en el cielo, Gui.

Amor siempre".
Firma Peter Criss

"Bill Aucoin 1943-2010
Bill era un tipo muy talentoso con un gran ojo para encontrar talento. A pesar de todas las subidas y bajadas, nunca perdió su enorme sonrisa y sentido del humor... Permanecimos como amigos hasta el final...y lo voy a extrañar.
Ace"

Firma Ace Frehley

Descanse en paz una pieza fundamental de la Kisstoria.

miércoles, junio 23, 2010

Shadows Fall. Anuncio no metal.



Bueno, como suele suceder, la desgracia ha tocado a mi puerta. hace como semana y media entrevisté a Brian Fair, cantante de Shadows Fall. El día que me abrieron el coche me robaron también un mini disc que tenía guardado en la cajuela. Lo bueno fue que mi celular tiene la función de grabar voz. Ahí grabé entonces la entrevista. Muy amena por cierto.
Ayer, y sin decir agua va, se descompuso el botón navegador de mi celular. No había pasado la entrevista en limpio porque estuve dándole prioridad a Theatre of Tragedy, que fue apenas el fina pasado. Y ahora que quise bajar los datos, pues el botoncito mamila no sirve y no puedo acceder a las funciones del cel. ¡Carajo! (en tono Cartman, de South Park).
Ni hablar, el show debe continuar, y ese mismo día hicieron entrevista los del diario Récord, y los queridos amigos de Search and Destroy. Como no puedo inventarme de memoria la entrevista, mejor les dejo el link de los serchos, para que ahí la vean. Sólo denle click aquí, y llegan.

Este es el boletín de prensa ofcial:
Sombras metalcore caerán en el Circo Volador.
Shadows Fall en México.
• Sábado 26 de junio
• Promueven Retribution, su sexto disco de estudio
• Kevlar, finalista de la Batalla de Bandas 2010, abrirá la noche

Metalcore o New wave of American Heavy Metal. El término es un poco secundario, lo importante es que los estadounidenses Shadows Fall han hecho de su nombre uno importante en la escena metalera actual. Con cerca de 15 años de carrera y seis discos en estudio bajo el brazo, el quinteto oriundo de Springfield, Massachusetts se presentará en vivo el próximo sábado 26 de junio, en el Circo Volador.

Shadows Fall es una banda que ha estado cerca, tanto del thrash como del death metal. Y aunque no entra en ninguna de dichas categorías, la mezcla de dichos géneros es en buena medida la base desde la cual construyen disco a disco su concepto. El nombre es referencia directa a una serie de cómics un tanto subterránea, por cierto.

En el aspecto lírico, el quinteto gusta de buscar influencia e inspiración en diversos conceptos de las filosofías orientales. De acuerdo a lo dicho en entrevista por el cantante Brian Fair, el quinteto gusta de “tocar una selección de temas que abarquen toda la carrera musical de la banda, sobre todo cuando tocamos en lugares a los que nunca hemos ido, o a los que hemos ido muy pocas veces (a México sólo han venido una vez en su carrera)”.

Sus discos han logrado puestos altos en las listas de Billboard 200, lo cual los convierte sin duda en punta de lanza del llamado New Wave of American Heavy Metal. Por ejemplo, The War Within (2004) alcanzó la posición 20; Fallout from the War (2006) el lugar 83, Threads of Life (2007) el 46 y Reyribution (2009, su más reciente producción) el 35. Cabe recordar que la lista de Billboard 200 se crea cada semana. Se cotejan las ventas de discos en cada semana y con base en el número arrojado en dicha fórmula se obtiene un lugar. La lista incluye todos los artistas cuyos discos se venden en Estados Unidos, independientemente del género al que pertenezcan.

Así, Shadows Fall regresa a México para satisfacer la demanda de bandas que exigen las nuevas generaciones. Como banda invitada estará Kevlar, cuarteto nacional que estuvo entre los 10 finalistas de la Batalla de Metal Wacken 2010, Capítulo México. Los boletos están disponibles en Ticketmaster y taquilla del Circo Volador. [Fin del boletín de prensa].


Y en cuanto al no metal, o no del todo metal, la siguiente info me parece muy importante, así que copio y pego:

Primera Muestra del Disco Independiente 2010

Los días 3 y 4 de julio se llevará a cabo la Primera Muestra del Disco Independiente, en el Multiforo Cultural Alicia, ubicado en Av. Cuauhtémoc 91-A, Col. Roma, a partir de las 14 hrs., con la finalidad de dar conocer los materiales fonográficos producidos por este colectivo de sellos.
La Primera Muestra del Disco Independiente contará con la presencia de 16 disqueras: Intolerancia, Grabaxiones Alicia, Iguana Records, Noise Kontrol, Producciones PyP, Indie Rocks Records, Diablito Records, Isotonics Records, PP Lobo Records, Bam Bam Records, Perro Negro Records, Molécula Records, Discos Tormento, Estridencia Latina, Madame Records, Retroactivo y Danger Corp.
Contaremos también con un stand alterno, donde escucharemos las propuestas de los músicos que aún no tienen grabación profesional y no pertenecen a algún sello discográfico. Además, se brindarán presentaciones showcase de grupos de nuestros sellos independientes, como son: Tanke, Garrobos, Eby, Ritmo Mundial, Línea 3, Kupper, Ella tiene dos Androides, el sábado 3 y Telekrimen, Dios Revolver, Nicotyna, Los Lunes, Bagginz, La Calzada de los Muertos, el domingo 4, para dar a conocer su propuesta musical.
El objetivo de la Primera Muestra del Disco Independiente es que el público en general conozca este colectivo que aglutina a los sellos discográficos independientes de nuestro país, al tiempo que se fomenta la cultura de compra de discos originales, ofreciendo un comercio más justo, con precios económicos y ofertas de mercancía de salida.
Preponderamos el trato directo entre disqueras y consumidores, para una concientización de los asistentes al evento, al conocer las prácticas de autogestión que realizan los sellos independientes.
Con esta iniciativa se busca el apoyo de instituciones culturales y educativas para el desarrollo de siguientes muestras del disco independiente, así como de los medios de comunicación para su cobertura y oportuna difusión, que reditúe en el apoyo a la subsistencia de esta industria fonográfica independiente y su propuesta de producción musical.

A T E N T A M E N T E

Colectivo de Disqueras Independientes. [Fin del boletín de prensa de Muestra del Disco Independiente].

Migraña en Big Five mode.

martes, junio 22, 2010

Y bueno, ahí está

Sin ánimos de pelear, por cierto:



Lo curioso es que, SEGÚN YO, de Slayer sólo está Dave Lombardo.

lunes, junio 21, 2010

Paranoid. Rumorología, desvaríos.

Un poco de todo, como debe ser. Anioche por ejemplo hice algo que hacía mucho quería hacer pero me parecía no apto para un "metalero". Ja, hace algunos días, luego de muchas pláticas con una persona que se ha convertido en importantísima en mi vida, decidí o mejor dicho entendí que soy lo que soy. Leí hace unos días un artículo de un editorialista que respeto mucho en el mundo de los Vaqueros de Dallas. Él se llama Mickey Spagnola. Su entrega fue sobre Marion barber, el corredor de poder de los Vaqueros. Era una especie de defensa sobre algunas críticas que se le han hecho en la prensa, y el punto central de la defenda era que "Barber es quien es y6 no será nadie más". Parece estúpido pero es muy real. No se vfa a convertir de pronto en un corredor de la agilidad de Felix Jones. Lo suyo es correr con la cabeza abajo, el hombro por delante y rompiendo madres cada que se pueda. Y así logrará temporadas como las últimas cuatro, con un promedio de 4.2 yardas por acarreo.
Migraña es quien es y no es nadie más. Ahora que vivo con el viejo amigo Mai, me he topado en casa con algunos personajes que yo conozco poco, pero que son twiteros y bloggeros. Y poco a poco me cae el veinte de que no necesito ser lo que algunos lectores del blog desean. No importa, es mi espacio y en todo caso es mi problema. Ya lo decía Miguel Ríos en Todo a pulmón: "Que difícil se me hace, mantenerme con coraje, lejos de la tranza y la prostitución.
Defender mi ideología, buena o mala, pero mía, tan humana como la contradicción". Asi, por cuestiones laborales ayer mi día de compartir con ella terminó más temprano. llegué a casa igualmente temprano. Hace algunos meses comré un libro que se llama Berlin 1945. Es una novela que estaba ahí guardada porque estaba leyendo un libro terrible que se llama 2012. Son 800 cuartillas de mierda jajaja, pero bueno. Para no entrar en detalles de por qué luego me tardo en leer algunos libros (normalmente leo en el baño jajaja), anoche me dieron ganas de irme a tomar un helado al Neve Gelato que está a dos cuadritas de donde vivo. Carísimo, pero riquísimo. Una bola de chocolate y otra de limón, como cuando era niño. Al rato me pasé al parque, me acomodé en una banca cerca de una lumbrera y leí como una hora y cachito. Así, nomás porque sí, sin audífonos con metal a todo volumen, sin preocuparme de que alguien me vea y me acuse de poser, nomás porque hacer eso también me gusta, porque sí. Y curiosamente me topé con una parte del libro en la que un personaje llamado Karlchen, con Síndrome de Down, muere por una malformación cardiaca congénita. Igual que mi hermano hace ya doce años. Estábamos los personajes, la viva imagen de mi hermano y yo. Desde hace algunas semanas, frente a mí hay un cartoncito que entre otras cosas dice "Ellos creen en tí, yo creo en tí y un bache no te detendrá para seguir el camino, ¿verdad amor?". No, no lo hará, y en esta etapa de mi vida en mucho es gracias a tí.
Y todo esto viene porque algunas personas me preguntan sobre algunos conciertos. Con el tiempo he aprendido que no hay prisa. Si vas a un destino, ya llegarás. Y sé de algunos conciertos de los que me preguntan, pero igualmente me pidieron no anunciarlos hasta que las fechas y todo esté al 100% confirmado. Así, lo de Kreator, que se volvió a anunciar en Theatre of Tragedy, lo anunciaré con bombo y platillo cuando me lo permitan. No urge, y por ahí viene el anuncio. Paciencia. Igualmente volvieron a anunciar a Accept con Stratovarius. Y también lo anunciaré oficialmente aquí cuando me den luz verde. El que anunciaron, que yo no sabía y ya está (a medias) en el My Space de Dilemma fue Hipocrisy. Yo nunca los he visto (no es muy mi banda tampoco), pero sé que a muchos les encantará la noticia. El Mai por ejemplo tiene una foto de Peter Tatgren con un póster de Mariscal Bisteces, jajaja. Y no vienen solos (de ahí la referencia a "incompleto"), vienen con la que para mi gusto es una muy buena banda, los italianos Graveworm.
Tons, para los que ansían alguna confirmación de próximos eventos, ahí tienen uno más. Será el 1 de octubre en el Circo. Los ya anunciados que se mantienen son Shadows Fall este sábado. Abre Kevlar, finalista de la Batalla 2010. Por cierto que a más tardar el miércoles subiré una entrevista que hice con el cantante. Diablo Swing Orchestra. Veremos si podemos meter de abridores a los Acrania, tercer lugar de la Batalla 2010. Esto es el 17 de julio. Delain y Tarot, el 13 de septiembre. Por ahí por un dedazo en el My Space de Dilemma había salido la info, pero siempre ha estado confirmado. Veremos si AIAM puede abrir esa fecha. El 14 de octubre es el festejo de 20 aniversario de Lacrimosa.
Y sí, hay algunos más por ahí en el tintero, pero habrá que esperar. Digamos que a los powerosos y speeds que les hace agua la memoria de los tiempos en que las sinfonías se creaban en tierras encantadas, estarán felices en días venideros. Algunas cosas más se cuecen pero el tríptico informativo aún no está cerrado y listo. Y Kreator y Accept, habrá que esperar algunos días más para la confirmación concreta y real. Mientras, esperemos que el otoño llegue con su gran As bajo la manga.

Y Paranoid. Bueno, el disco cumple este otoño 30 años de haber sido grabado. La empresa Eagle Rock ofrecerá un DVD especial de la colección "CLassic Albums" dedicado al legendario disco. Y como lo clásico y común al hablar de Paranoid es hacer referencia a la rola que nombra al +álbum, Iron man o War Pigs, yo quiero hablar sobre la rola que desmenuza Henry Rollins en entrevista en el DVD: Fairies wear boots. En la Black Box (caja preciosa con réplicas de los 8 discos originales del Sabbath con Ozzy, remasterizados), Iommi dice que la rola fue inspirada en un arranque pachecón de Ozzy y Geezer. Sin embargo Geezer en algunas entrevistas ha dicho que la rola habla sobre un encuentro que tuvieron con una banda de skin heads. Geezer escribió casi todas las letras de esos 8 discos, así que es más creíble su versión.

En inglés, aquí la letra. Bueno antes aclaremos algunos puntos: Fairie es el término en inglés para denominar a las hadas o seres mitológicos de ese tipo. Así, Fairies wear boots significaría algo así como "Las hadas usan botas". Dwarf es enano.

Goin' home late last night
Suddenly I got a fright
Yeah I looked through the window
and surprised what I saw
Fairy boots were dancin' with a dwarf
All right now!

Yeah, fairies wear boots and you gotta believe me
Yeah I saw it, I saw it, I tell you no lies
Yeah fairies wear boots and you gotta believe me
I saw it, I saw it with my own two eyes
All right now!

Yea, fairies wear boots and you gotta believe me
Yeah I saw it, I saw it, I tell you no lies
Yeah fairies wear boots and you gotta believe me
I saw it, I saw it with my own two eyes
All right now!

So I went to the doctor see what he could give me
He said Son, Son, you've gone too far
'Cause smokin' and trippin' is all that you do
Yeah!

Si la quieren cantar:

jueves, junio 17, 2010

Diabulus in Musica, en imagenes

Españoles, aunque un poco rompiendo con la tradición, cantan en inglés. Están firmados por Metal Blade, lo cual se nota con todo este material promocional disponible. Ellos estarán en el adiós de Theatre of Tragedy.










Sin palabras


ANTHRAX's setlist:

01. Caught in a Mosh
02. Got the Time (JOE JACKSON cover)
03. Indians
04. Heaven and Hell (BLACK SABBATH cover)
05. Antisocial (TRUST cover)
06. Madhouse
07. Only
08. Efilnikufesin (N.F.L.)
09. I Am The Law

SLAYER's setlist:

01. World Painted Blood
02. Jihad
03. War Ensemble
04. Hate Worldwide
05. Dead skin Mask
06. Angel of Death
07. Beauty through order
08. Disciple
09. Mandatory Suicide
10. Chemical Warfare
11. South of Heaven
12. Raining Blood

MEGADETH's setlist:

01. Holy Wars
02. Hangar 18
03. Take No Prisoners
04. Five Magics
05. Poison Was the Cure
06. Lucretia
07. Tornado of Souls
08. Dawn Patrol
09. Rust in Peace... Polaris
10. Head Crusher
11. Sweating Bullets
12. Symphony Of Destruction
13. Peace Sells

METALLICA's setlist:

01. Creeping Death
02. For Whom The Bell Tolls
03. Fuel
04. The Four Horsemen
05. Fade To Black
06. That Was Just Your Life
07. Cyanide
08. Sad But True
09. Welcome Home (Sanitarium)
10. All Nightmare Long
11. One
12. Master Of Puppets
13. Blackened
14. Nothing Else Matters
15. Enter Sandman
- - - - - - - -
16. Stone Cold Crazy
17. Hit The Lights
18. Seek and Destroy

viernes, junio 11, 2010

Theatre of Tragedy. El adiós.



Histórica. Así será la presentación de Theatre of Tragedy en México
• Sábado 19 de junio, Circo Volador
• Lo acompañarán Katra y Diabolus in Musica

No será la primera vez que suceda. Una banda anuncia el adiós de su concepto y se despide del mundo con una última gira. Es el caso concreto de Theatre of Tragedy, sexteto noruego que se presentará por última vez en México el próximo sábado 19 de junio, en el Circo Volador. Además estarán los finlandeses Katra y los españoles Diabolus in Musica.

“El teatro cerrará sus puertas.

Tras casi 17 años de existencia Theatre of Tragedy ha decidido dejar de existir y cerrar sus puertas. No ha sido una decisión fácil y no lo hicimos a la ligera, es algo que pensamos durante mucho tiempo. Finalmente durante la grabación de nuestro último disco, Forever is the world, tomamos la decisión. Theatre of Tragedy dejará de existir el 2 de octubre de 2010, exactamente 17 años después de que iniciamos a hacer música juntos. Desde el principio intentamos combinar al teatro (Theatre, la banda) con la vida cotidiana. Cada vez más nos dimos cuenta que era muy difícil lograrlo. Hemos aprendido a apreciar nuestros trabajos y nuestras familias, lo cual dificulta mucho las cosas para seguir en este camino del rock and roll.

Sabemos que muchos de ustedes se sentirán decepcionados, pero igualmente esperamos que sigan escuchando nuestra música, esa que tantos de ustedes aprendieron a amar intensamente. Queremos agradecer a todos ustedes por el apoyo durante ¡17 años! Theatre of Tragedy no hubiera existido de no ser por ustedes. Asegúrense de visitarnos en esta gira, ¡ya que será la última oportunidad que tendrán de hacerlo! El concierto final sucederá en Stavanger (Noruega), justo donde todo comenzó.

Nuestra música seguirá viva… y para siempre es el mundo (Forever is the World)”.

Sin grandes dramas. Fue una banda muy amada en México, combinó de manera magistral en sus primeros trabajos la voz grave con la de una soprano. Cantaban en inglés antiguo y fueron una de las bandas más influyentes del mundo del rock gótico. Con el tiempo cambiaron su estilo, lo cual hizo que la banda tuviera dos tipos muy concretos de seguidores y una tercera camada que asimiló perfecto los cambios.

Otro de los elementos que la hicieron famosa como banda fue que al principio contaron con la voz de Liv Kristine, hoy cantante de los exitosos Leaves Eyes. Grabaron en total ocho discos: Theatre of Tragedy, Velvet darkness they fear, Aégis, Musique, Closure live, Assembly, Storm y Forever is the world. Hoy, Theatre of Tragedy se suma a bandas como Sentenced y Scorpions que hicieron o harán una gira de despedida y que toman en cuenta a nuestro país, para ofrecer una última presentación.

Sin embargo el concierto está planeado como una gran fiesta y no como un funeral. Además vienen con ellos los metaleros sinfónicos finlandeses Katra y los multi referenciados últimamente españoles
de Diabolus in Musica. Será pues una gran celebración de los sonidos de la noche, ambientados con bandas que han sabido llevar la oscuridad a niveles de belleza incalculable.

La cita será el próximo sábado 19 de junio, en el Circo Volador. [Fin del boletín de prensa oficial]

Como toda despedida tiene mucho de nostálgica. Sin embargo es mejor que digan adiós sin derretir la trascendencia de su nombre. Muy buena banda en su contexto. Dicen los que la han escuchado que Katra es muy buena banda, y los DFiabolus in Musica son la revelación europea. Además, tres bandas internacionales en una misma sesión siempre se agradece.

Una de mis playeras favoritas es justamente de Theatre of Tragedy. Lo malo es que ya no me queda jaja.

Theatre of Migraña

jueves, junio 10, 2010

Más desvaríos...

porque el blog nunca ha dejado des er una paseo por la mente de este Chico Migraña (hay varios por ahí). Nunca dejará de serlo. hay días en que no quiero escribir porque no me gusta lo que recibo a cambio. Hay días en que me vale gorro, en que el tedio es demasiado, en que la mejor manera de sacarlo es volviendo a tocar base, a hacer lo que me más me gusta. Algo que disfruto mucho es explorar canciones. Desde niño me atrae saber qué dicen y por qué lo dicen. Hoy está en mi vida alguien que tiene ese vicio también, y me encanta que lo tengamos en común. Como contexto voy a poner un artículo que escribí hace algún tiempo para Marvin. Es sobre The immigrant song, de Led Zeppelin. Luego hablaré sobre una rolita de los exquisitos Sabaton. Hoy mismo o mañana tempra subiré también algo de Theatre of Tragedy. Así pasa, hay días que no actualizo nada, y días que se me juntan las promesas y deseos jaja.

La canción del inmigrante

Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones y John “Bonzo” Bonham. Son cuatro nombres que ya pasaron a la historia del rock por haber formado una de las bandas más destacadas y admiradas. Hicieron de todo musicalmente hablando; compusieron el tema que más veces se ha tocado en la historia de la FM estadounidense, hicieron hard rock, blues, folk, progresivo, reggae y mezclas diversas. Algunas de sus canciones, como “D’Yer Mak’er” tienen traducciones ridículas en los gloriosos LP de vinilo mexicanos. Esa en particular se denominó “El Tintero”, cuando la realidad es que las palabras son jerga jamaicana para preguntar si un chico tuvo sexo con una chica: Did you make her? D’yer mak’er.
Normalmente no escribían letras profundas, el caso más conocido es “Stairway to Heaven”, la mítica proeza lírica que se escribió completa en una tarde. Tal vez algunos no la consideren tan medular en la filosofía rocanrolera mundial. Tras leer con detenimiento los temas sobre los que Plant abundaba, es muy probable que la chica que estaba segura que todo lo que brilla es oro y que estaba por comprar una escalera al cielo no tenga un mensaje profundo. Tal vez eran una serie de conceptos puestos juntos para darle forma a la canción, un conglomerado de imágenes que reflejan un poco la mente espacial y fantasiosa de Plant, pero nada más.
También hubo momentos en que escribió con atino, con certeza histórica y con definición y claridad. Es curioso que una canción tan explícita como “The Immigrant Song” sea sujeto de diversas interpretaciones. Muchos piensan en metáforas complejas, en mensajes del lado oscuro y en diversos desvaríos que no sucederían si se detuvieran a investigar por unos minutos.
“Venimos de la tierra de la tierra del hielo y la nieve/ del sol de medianoche donde soplan calientes las primaveras”. El sol de medianoche es una forma de expresar las condiciones climáticas de los países escandinavos. Aquellos que vienen de las tierras heladas del norte eran los vikingos, originarios de Noruega, país que en la zona denominada Svalbard recibe el fenómeno de sol durante todo el día desde mediados de abril hasta finales de agosto.
“El martillo de los dioses conducirá nuestros barcos hacia nuevas tierras/ para luchar contra las hordas, cantando: Valhalla, voy en camino”. Odín era el dios de dioses, Thor era su hijo, el dios protector de los guerreros. Los ayudaba en sus batallas con su martillo mágico, de ahí la referencia en la canción. El cántico era uno de orgullo ante la posibilidad de la muerte con honor, el Valhalla era uno de los salones de Asgard, el lugar donde Odín vivía. Los guerreros que morían asesinados en batalla pero que demostraban valentía y arrojo eran conducidos al Valhalla por las valkirias, espíritus femeninos al servicio de Odín.
“Vamos en movimiento con remos incansables, nuestra única meta es la orilla del oeste”. Los vikingos se habían establecido en Noruega, Suecia y Dinamarca. La porción danesa sobre todo incursionó en territorio británico durante poco más de 200 años y dominó esa tierra en ese periodo. El viaje al oeste es entonces referencia a dichos ataques de los cuales quedan innumerables indicios. Incluso, entre los años 1018 y 1042, tanto británicos como vikingos tuvieron en común al rey de Dinamarca.
“Venimos de la tierra... Qué suaves tus prados tan verdes que murmuran historias de sangre/ de cómo calmamos las mareas de la guerra. Somos tus amos”. Los vikingos fueron excelentes navegantes y exploradores por necesidad. La tierra en que vivían era poco productiva y cuando la población crecía, lo mejor era buscar fortuna y establecerse en nuevas tierras. Navegaban al oeste, hacia las costas de la isla británica, lugar de encarnizadas batallas.
“Así que mejor te detienes y reconstruyes todas tus ruinas/ pues la paz y la confianza pueden salvar el día a pesar de todas tus pérdidas”. Parece contradictorio, y es que los vikingos eran guerreros violentos y salvajes, pero en general su cultura era de paz y armonía con la naturaleza. La mayoría se dedicaban al trabajo de la tierra y el comercio, los guerreros solían ir por delante para explorar, y cuando era necesario combatían, pero en términos generales sus intenciones solían ser encontrar buenos lugares para establecerse.
Es así como una de las canciones emblemáticas de Led Zeppelín puede ser una especie de documento histórico rocanrolero sobre una de las civilizaciones antiguas de mayor migración. Todo lo que rodea al mundo vikingo es fascinante y algunas historias (como su conocimiento del continente americano antes de que los españoles lo “descubrieran”) son difíciles de corroborar. Sin embargo fueron migrantes y conquistadores, dignos elementos para hacer una canción de rock duro. [Fin del artículo]

A Sabaton lo conocí por recomendación del Gallo Ibérico. Fue casi una orden de su parte: "¡tienes que verlos en Wacken!". Quería que le trajera una playera, pero eso fue casi misión imposible, casi como el intento de los paracaidistas estadounidenses por abrir dos flancos en las costas francesasEllos fracasaron en su misión inicial, yo también. Pero los vi tocar y me enamoré de su metal directo, vieja escuela y sin poses. Me di cuenta también que lo suyo era hacer referencias a la guerra. Así, la rola que siempre me da vueltas en la cabeza es Primo Victoria. El coro me parece sencillamente espectacular por concreto, melódico y cargado de significado. La referencia primordial es al Día D del 6 de junio de 1944 (Día D era un término común para designar eventos que sucederían en fechas concretas pero altamente secretas, no sólo designa a esa fecha en concrteo)

A través de las puertas del infierno, mientras creamos nuestro camino hacia el cielo, a través de las líneas nazis, Primo Victoria.

Cuando habló con el cuerpo de paracaidistas que tenían la misión de distraer a los alemanes, al final de su mini discurso, el General Dwight Eisenhower dijo: Tengo plena confianza en su coraje, devoción al deber y habilidad en batalla. ¡No aceptaremos nada menos que una victoria total!
Hemos entrenado por años y ahora estamos listos para dar el golpe. Mientras la gran operación comienza, nosotros somos la primera ola en la orilla, somos los primeros en caer, y sin embargo otros soldados han caído antes.
Los paracaidistas tuvieron un terrible destino. Cayeron totalemnete desperdigados, muchísimos perdieron la vida, y aunque no lograron cabalmente sui objetivo, por lo menos lograron que varias divisiones nazis distrajeran su atención de las costas normandas. Y sí, el ataque a Normandía se planeó de una u otra manera desde 1942. Los estadounidenses querían hacer desde 1943 un ataque a las fuerzas nazis que defendían la costa francesa. Los británicos no querían, en 1940 lo habían intentado y perdieron miles de vidas. Se decidió atacar a los nazis por la costa norafricana, desgastarlos en batallas terrestres y con bombardeos. Así, entre negociaciones y planes y tras una violentísima derrota en un ataque anfibio previo, los gringos decidieron aplazar el ataque a Normandía, hasta 1944. Tons, la parte de la rola que dice que se prepararon por años puede referirse a todos esos planes que se hicieron, previos al llamado Día D. La primera ola en la orilla puede referirse a los soldados que pelearon en la playa llamada Omaha. Las condiciones de la zona, el clima y los ataques nazis causaron muchísimas bajas, pero los soldados estadounidenses poco a poco sacaron la casta y dominaron el lugar. LÑa aclaración es válida porque los británicos y canadienses habían logrado sus objetivos iniciales (abrir flancos, sobre todo) de manera más o menos victoriosa.
Al amanecer pagarán y sus vidas serán el precio, hoy se escribirá la historia. En este infierno ardiente es bueno que sepas que nada se escapa mientras nuestras fuerzas avanzan por la playa.
Y sí, el ataque comenzó a las 5:50 de la mañana. Fue el principio del fin para los nazis.
En busca del cielo aunque servimos en el infierno, la victoria es nuestra, sus fuerzas caerán.
A través de las puertas del infierno, mientras creamos nuestro camino hacia el cielo, a través de las líneas nazis, Primo Victoria.

El 6 de junio en las costas de Europa occidental, en 1944, el día D estaba entre nosotros.
Hemos estado aquí antes, estamos acostumbrados a este tipo de guerra, masacre de fuego cruzado a lo largo de la arena. Nuestras órdenes eran muy simples, mata o muere, se derramará sangre de ambos bandos.

El "hemos estado aquí antes debe ser entonces una referencia a los soldados británicos, que como ya se explicó antes, habían librado una terrible batalla de similares características enm 1940. Aquella vez perdieron, fueron lanzados de las costas continentales francesas hasta las costas de su isla. Los alemanes nunca entraron a la Gran Bretaña por el canal que los separa de Francia, pero bombardearon londres incontables veces.
Al amanecer pagarán y sus vidas serán el precio, hoy se escribirá la historia. Ahora que estamos en guerra, de nuevo con el eje, por lo menos sabemos lo que nos espera.
6 de junio de 1944, los aliados dan vuelta a la guerra. Normandía en estado de anarquía. Mi señor.

Muy concreta como historia, Primo Victoria narra los hechos que cambiaron en definitiva el rumbo de la guerra, y del mundo como lo conocemos hoy. Y ya nomás como dato anecdótico, aquella mañana combatieron por parte de los aliados 9 barcos de guerra, 23 cruceros y 71 vehículos diversos que incluían transporte de tropas, barredores de minas y otros. En total fueron cerca de 5 mil barcos, la armada naval más grande que se haya combinado para una batalla, en la historia.
Si les interesa la Segunda Guerra Mundial, a nivel estrategia, informes y anécdotas, les sugiero visitar este link: http://www.army.mil/d-day/resources.html Ahí encuentran todo lo que quieran sobre el Día D, y de ahí mismo pueden ligarse a una gran variedad de contenidos relativos a dicha guerra. En inglés.



Migraña en Primo Victoria mode.

viernes, junio 04, 2010

Anuncio



Algunas de estas bandas (Acrania, Chaos Theory, Mazzat) son familia Batalla de Bandas Wacken, ya sea 2009 o 2010. Los Anima Tempo (antes Cáustica X) son una bandota. Ojalá le caigan. Nada tiene que ver con la Batalla Wacken, pero son amigos, familia de la batalla y si se puede, hay que apoyarlos.

Kisseros: atended y votad

jajaja. Bueno, esto es en serio.
Necesito que respondan qué opción les parece mejor:
Ace Frehley en el Salón 21 (José Cuervo Salón) o en el Circo Volador.
El boleto estará aprox en el rango de los 400 - 450 pesos.
Para su info, aunque no cambioa las cosas, al Salón 21 le caben 1, 000 personas más que al Circo.
La idea de la encuesta es real, y sé que vendrán comentarios anti Kiss. No importa.
Ustedes Kisseros, qué preferirían, ¿Circo o Salón?
Calculemos que Ace puede vender entre 1, 500 y 2, 00 boletos en una noche de ensueño. Lo que se necesita saber es a donde irían ustedes, los fans, al Salón, o al Circo.
Si conocen fans de Kiss, ayúdenme preguntándoles lo mismo. ¿Salón o Circo?
Y para que no se adelanten, aún no conozco la fecha exacta en que vendría.

jueves, junio 03, 2010

No metal.

Bueno, no sé como cambiar una imagen a .JPG, así que no puedo subir el diseño que me mandaron desde Marvin. No importa. Lo chido aquí es que los Indie-O Music Awards 2010 reconocieron a la revista, y eso es un motivo de verdadero orgullo.
Mi tiempo con marvin, según yo lo recuerdo, comenzó de manera muy bizarra. Mi querida amiga Ceci, la jefa en la revista, dice que nunca ha visto a U2, pero según yo la conocí en vivo justamente en el concierto que los irlandeses hicieron en el Estadio Azteca. Lo tengo muy presente, platicábamos en la grada de prensa y yo le dije que estaría bueno que en Marvin publicaran de vez en cuando algo de metal. Así empezó una relación de las más enriquecedoras de mi vida. Ella es una especie de ángel en mi camino. De la mano de Marvin he ido a los últimos cuatro Wackens. De no ser por la revista sencillamente no hubiera ido en tiempos recientes. De ahí nació lo que más nos une, una hermosa y sólida amistad. La he visto sufrir por su proyecto muchas veces, nos hemos emborrachado por la alegría de seguir adelante otras tantas. Suelen ser mágicas las veces en que nos juntamos a desayunar. Platicamos como lo hacen los amigos, a veces de cosas sin chiste, aveces de cosas muy personales. He visto su entrega para con Marvin, sé del enorme esfuerzo personal que le ha supuesto mantenerla a flote y hoy me da muchísimo orgullo poner este comentario en el blog. Y claro, Marvin son varias personas, todos parte importantísima de la revista. El logro es de todos, y aunque parexzca que este tipo de notas no caben en este blog, la verdad es que mantener una revista por nueve años sin interrupción es un logro monumental. ya se fueron Switch, Nocturna, Rolling Stone (aunque hay regresado) y muchas más. Marvin se mantiene, sigue con su status y su idea de "Revista de Culto" y con suerte, se mantendrá muchos años más. Felicidades amigos.
Esto se lle en la página web de la revista:

En su edición 2010, los Indie-O Music Awards otorgaron el premio a "Mejor publicación con contenido musical" a Marvin.
Queremos expresar nuestros ánimos y agradecer a quienes nos han acompañado a lo largo de estos 9 años de vida: colaboradores, periodistas, medios, bandas, artistas, productores, organizadores de eventos, marcas, y sobre todo a los lectores que han hecho posible que cada año sigamos creciendo, comunicando e imaginando.
Nuestro esfuerzo seguirá por acercarlos a la escena musical, artística y cinéfila sin pretensiones, procurando siempre ser objetivos y responsables con cada contenido publicado.
Gracias a quienes lo han hecho posible.
Estos son los ganadores de los Indie-O Music Awards 2010:
Mejor acto en vivo: Yokozuna
Mejor arte empaque: Carlos Fernández y Micro: Furland. Historia de la luz
Mejor artista nuevo: Los Amparito
Mejor banda del año: Hello Seahorse!
Mejor canción del año: Quiero ser un color - Furland
Mejor disco Dance / Electro: IMS - Soy Sauce
Mejor disco género incierto: Polka Madre - Dead in the eye
Mejor disco Jazz / Funk / Fusión: Paté de fuá - El tren de la alegría
Mejor disco Metal: Here comes the kraken - Here comes the kraken
Mejor disco Punk / Garage: Joe Volume y los Holy Fucks - Picture perfect paranoia
Mejor disco Rap / Hip-Hop: Bocafloja - Existo. Matriz preludio al pienso
Mejor disco Reggae / Ska: Maldita Vecindad - Circular colectivo
Mejor disco Rock: Hello Seahorse! - Bestia
Mejor disco solista: Ely Guerra - Hombre Invisible
Mejor disco Surf / Rockabilly: Los Rebel Cats - Esto es Rockabilly
Mejor disquera independiente o netlabel: Intolerancia
Mejor medio electrónico con contenido musical: Me hace ruido
Mejor productor nuevo: Julián Navejas. Enjambre - El segundo es felino
Mejor publicación con contenido musical: Marvin
Mejor radio por internet: Grita Radio
Mejor video: Vicente Gayo - G-A-Y-O. (Dir. Arturo Zúñiga)
Premio IMAS de la gente: Paté de Fuá

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Luego, esto me lo mandó otra gran amiga, Ale.

No hay mucho que decir aunque podría escribir cientos de líneas. Eso es lo que hace un buen publicista. En este caso, tomar una idea, convertirla en una imagen y que ésta sea tan poderosa que no necesite más que una breve línea para describir su contenido. Yo estoy a favor del aborto en los términos de la ley. La mujer debe tener el derecho de decidir sobre su cuerpo. Y sé que es delicado, y los invito a que debatan, pero por favor, NO INSULTEN. El que quiera opinar es libre de hacerlo, sólo con respeto, por favor.