miércoles, mayo 30, 2012

Reseñas varias.

Muchos conciertos y poco tiempo para reseñarlos todos (bueno sí, es un pretexto nomás).
Este será una terna de reseñas breves: Unisonic + Pain + Gotthard; Sabaton y WarCry.
El primero de esos tres conciertos sucedió el 20 de mayo, y para mí era una noche interesante porque ver a Michael Kiske y Kai Hansen juntos siempre tiene cierto encanto. Sobre Gotthard y Pain no quiero comentar mucho, de los primeros porque me parecen una buena banda pero que nunca saldrá de ahí, y de los segundos ps la verdad nunca he sido fan. Igual tengo los set lists completos y se los compartiré.
Gotthard abrió la noche. Yo estoy en una lista de internet con varios amigos de Argentina, algunos chilenos, un peruano, un guatemalteco y dos mexicanos. La idea es tratar sobre Kiss pero sin que sea tema obligatorio, se puede hablar de otras cosas. En Argentina el público es muchísimo más enterado y entregado al hard rock que el público mexicano. Y no comparo ni digo que esté bien o mal, pero allá van seguido bandas y artistas como Europe y Jeff Scott Soto y les va re bien. O por lo menos bien. Acá no vienen porque en general los promotores (y yo pienso igual) creen que no venderían. Públicos distintos pues. Gotthard allá es mucho más conocido que acá y tocaron allá antes. Alguno de los mexicanos de esa lista se volvió fan de ellos y salió enojadísimo del Circo porque, según él, nadie avisó sobre Pain y por tanto, Gotthard tocó una hora y no hora y media como, según él, lo hicieron en Argentina. Como sea, creo que hora y media de Gotthard sería mucho. Cuando vinieron al Live and Louder muchos los conocimos, y sí, suenan bien, pero bien a secas. Digamos en términos reseña que es una banda que "calentó" bien al público a medio show con un cover de Deep Purple en forma de Hush. Creo yo que a una banda que necesita de un cover para encender ánimos, algo le falta. Dicho eso, la verdad es que en lo suyo son buenos. Hard rock directo, sin grandes complicaciones, con dos buenos guitarristas y un cantante que se nota tiene un tremendo trabajo de sustituir a Steve Lee, quien en ciertos círculos (sobre todo europeos) es reverenciado como leyenda. El nuevo cantante (Steve Lee murió hace un par de años en un accidente de moto) tiene la voz pero en mi opinión le falta mucho en cuanto a presencia escénica. A Gotthard lo salvan el trío de guitarras y bajo; a ellos sí se les notan las tablas. Digamos que para calentar motores, Gotthard estuvo como anillo al dedo. Ahora bien, si tú glóbulo lector eres hard rockero y no pudiste ir y no los conoces, seguro te va a gustar. En México sus discos se consiguen relativamente fácil con Scarecrow.
Esto fue lo que tocaron:
Dream on
Top of the world
Starlight
Sister Moon
Need to believe
Master of Illusion
Remember it's me
One life, one sound
Mountain mama
Right on
Hush
Lift u up
Anytime anywhere
Mighty Quinn


Llegó entonces el turno para Pain. Insisto, sé que muchos son fans de Tägtgren, pero la verdad es que esa tarde fueron pocos los que estaban con ellos. Digo, la gente ahí estaba, era una entrada aceptable pero no se sentía que el apoyo para Pain fuera sobrecogedor. La verdad es que desde que los escuché en vivo la primera vez, hace como 10 o 12 años con Mortiis, Tiamat y Moonspell me quedó claro que no es lo mío. Y sin embargo su versión de Eleonor Rigby (una de mis rolas favoritas de todos los tiempos) me parece maravillosa. Tocaron 75 minutos y prendieron a cierto sector del público. También prendieron a Kai Hansen que los vio durante medio show desde el costado del escenario, copa de vino tinto en mano. Eso sí, Tägtgren sabe su negocio y se entregó como si estuviera frente a la audiencia más entregada del mundo.
Esto fue lo que tocaron:
Let me out
Dancing with the dead
End of the line
Dirty woman
Zombie slam
Suicide machine
Nailed to the ground
It's only them
The great pretender
I'm going in
Monkey business
Supersonic bitch
Samoe old song
Shut your mouth

On and on
Bye/die



Y finalmente Unisonic. Creo que un buen paralelo es el disco Lulu de Lou Reed y Metallica. ¿Por qué? Bueno, a mi entender ese es un disco de Lou Reed en el cual se invitó a participar a Metallica, pero la mano la lleva Reed. En ese contexto (es decir, NO pensando en Metallica sino en el conjunto de partes) el disco a mí me encantó. Con Unisonic pasa algo similar. Yo he seguido a veces más a veces menos a Kiske. He leído entrevistas con é4l desde hace varios años y con eso en mente, incluso con las cosas que declaró él y que declaró Tobias Samett cuando lo de Avantasia me quedaba claro que Unisonic JAMÁS debía ser esperado como Helloween 2. Y lo digo porque algunas personas han dicho que se decepcionaron un poco de que no era metalero el concepto. Y bueno, nunca lo fue. Unisonic es una banda que hace hard rock, su disco es hard rock y su idea siempre fue hard rock, no metal. Escuchando el disco uno tenía la oportunidad de ir al concierto perfectamente consciente de lo que iba a escuchar. Y luego, claro, estaba el morbo de saber que tocaban 3 rolas de Helloween. pero eso era como una cereza en el pastel, no el pastel en sí. Dicho eso, a mí personalmente el concierto me gustó mucho. La música de Unisonic no es quizás la más entrañable, pero me parece un disco bueno a secas que llevado al escenario se convirtió en muy bueno. Me encantó el detalle de quitar Future world y sorprender a todos con A little time, que es de mis favoritas. Sublime el momento de March of time y aunque era de esperarse, muy emotivo I Want out. En general una buena noche hard rockera.
Esto es lo que tocaron:
Unisonic
Never too late
Renegade
King for a day
I´ve tried
Sanctuary
March of time
Over the rainbow
Star rider
solos de Kai Hansen y Mandy Meyer
Souls aliveWe rise
Never change me

A little time
I want out



Luego, el viernes 25 fue el esperadísimo (por mí y parte de mi circulo cercano de amigos por lo menos) de Sabaton. A pesar de que no éramos tantos como hubiéramos querido, el lobby del Circo se convirtió por un par de horas en sucursal del infierno. Y es casi literal porque el calor que hacía era casi inhumano, y sumado a que durante Sabaton brincamos y mateamos como niños chiquitos yo creo que sí perdimos algunos kilitos, aunque fueran de agua y se recuperaran con chelas.
Gran noche, sin duda. De abridores estuvieron los queridos amigos de Anima Tempo. Les fue muy bien, mejor de lo que hubiera uno pensado, sobre todo porque a pesar de tener una probada y sobrada calidad, pues no le quedaban en estilo a Sabaton. Sin embargo eso no influyó y la gente les dio una gran recepción.
Sabaton sublime. Varias veces el cantante dijo que "honestamente ante Dios son ustedes el mejor público que hemos tenido en esta gira y en muchos años". También dijo que era impresionante como 600 o 700 personas podíamos sonar como si fuéramos 6 o 7 mil. Prendido de principio a fin, el concierto supo a lo que debe saber uno de metal clásico: a sudor, chela, buena vibra y humedad. Cuando una banda está realmente conmovida se les nota en las caras. Cualquiera dice que el público en cuestión es maravilloso, es parte de su choro, pero en México en varias ocasiones hemos visto a bandas que lo dicen y de verdad lo sienten. Ese fue el caso de Sabaton. Al final del día habrá sido un concierto de apertura de mercado. Yo sí espero que vuelvan a venir a México y que entonces sí los 600 0 700 que estábamos regresemos pero con uno o dos amigos y entonces logremos una mejor entrada. Sabaton puede ser de esas bandas que a mediano plazo lleven por todo el mundo la bandera del metal, sobre todo cuando los grandes dioses ya no estén entre nosotros. Así pienso de Opeth también, pero Sabaton en su estilo, más pegándole al power metal, en mi opinión, está al frente del contingente de bandas "jóvenes". es decir, Helloween y Gamma Ray por ejemplo tienen mucho por delante y están en la cima del género, pero de las bandas que vienen detrás y que deberán enarbolar esa bandera cuando los mencionados ya no existan, creo que Sabaton está totalmente capacitado para hacerlo. GRAN banda.
Esto es lo que tocaron:
Ghost Division
Uprising
40:1
Cliffs of Gallipoli
Midway
The Art of War
Into the Fire
Carolus Rex
Swedish Pagans
Attero Dominatus
The Price of a Mile
Coat of Arms

Primo Victoria
Panzer Battalion
Metal Crüe




Y finalmente el domingo pasado, WarCry. Ya lo dije dos veces en los programas de Sangre de Metal (Rockconexion el lunes y Sonica Tv el martes), en los conciertos de metal en español el corazón de la gente late de manera distinta. Y lo que voy a expresar es con todo respeto para todo mundo, es simplemente mi manera de ver las cosas. Me refiero entonces a que hay tres tipos de metalero, en este contexto. Uno es el metalero que sólo escucha bandas anglo; otro es el que sólo escucha bandas hispanoamericanas y el tercero0 es el que puede escuchar sin problemas bandas de ambos estilos. Todos muy respetables, pero sí se nota la diferencia. WarCry ya había venido a México dos veces anteriores. Este domingo la entrada fue mejor que la pasada (quizás cercano a los 1, 300). Bueno, ahora imaginen a 1, 300 personas que cantan absolutamente todo lo que la banda ofrece, de principio a fin. En los conciertos anglo no sucede porque no todos hablan inglés. Y hay veces que la gente canta varias rolas, y los coros y demás, pero con WarCry era absolutamente cada palabra de cada canción durante dos horas y media. eso de entrada lo hace un concierto donde el corazón late diferente. Y luego está el tipo de público. Muchos que fueron a ver a WarCry normalmente no asisten a conciertos anglo, y se nota. E insisto que estos comentarios son bien intencionados, es sólo que es muy enriquecedor poder ser parte de ambos mundos. Acá no se festeja la ocasional frase en español porque todo absolutamente está hablado en nuestro idioma. Las letras se sienten de otra manera porque además d estar en nuestro idioma, también están escritas desde una perspectiva mucho más cercana a nuestra idiosincrasia.
Además es una banda que se preocupa por hacer un buen show, pidieron un proyector y una pantalla y entregaron todo. Fue un tanto accidentado el concierto, eso sí. Para empezar la cuarta canción, el teclado dejó de funcionar. Ese pequeño detalle derivó en varias cosas interesantes: de entrada, en lo que descubrían cual era el problema, cantante y guitarrista improvisaron "esta canción no estaba en el programa, pero bueno, ahora la cantaremos" Nana. Más emocionante, imposible. El teclado seguía sin funcionar y la banda mejor dejó el escenario, aunque el en ese momento la gente comenzó a gritar México México y 3el baterista, que aún no se bajaba de su templete siguió el coro con su bombo. De pronto y sin estar tampoco preparado comenzó un solo de batería que se extendió por cerca de cinco minutos. Ya llevábamos entonces 10 fuera de programa. Salió un staff de ellos y dijo que había un problema con el teclado y tratarían de estar listos en 15 minutos más. para no hacer muy larga la historia, un técnico de Dilemma consiguió en el estudio de grabación del Circo, que está a 5 minutos de ahí, un teclado nuevo. Lo programaron de volada y en 15 minutos se reanudó el concierto. eso hizo que la gente se involucrara aún más y la manera de entregársele a WarCry es sencillamente diferente. Por eso digo que el corazón late distinto en esos conciertos, hay que vivirlo para entenderlo. maravilloso concierto.
Esto fue lo que tocaron:
Alma de conquistador
Nuevo mundo
Contra el viento
Nana
La muerte de un sueño
Aire
Coraje
Cobarde
La carta del adiós
Tu recuerdo me bastará
Ardo por dentro
Cada vez
Amistad
La vieja guardia
Un poco de fe
Espíritu de amor (esta tampoco estaba programada, de acuerdo a Víctor García)
Devorando el corazón
Tu mismo
Libre como el viento

Guardián de Troya
Capitán Lawrence
Hoy gano yo.





Todas las fotos son de Germán García "Gallo Ibérico".

martes, mayo 22, 2012

Entrevista Sabaton

Sabaton. Yo los conocí por recomendación del Gallo Ibérico. Él sí es totalmente power metalero y hace algunos años me empezó a hablar de esta banda sueca que estaba bien chida. Luego me puso Primo Victoria y sí, era como una fusión de todos los elementos clásicos del power con un toque moderno, básico, casi animal.
Luego pude verlos en el escenario chico del Wacken, hace tal vez unos 3 o 4 años. Me divertí mucho, son una banda de esas que disfrutan estar en el escenario, Joakim Broden (voz) tiene tablas y las aprovecha, hizo que la gente sonriera en los temas delicados cuando estás en Alemania (referencias a batallas de los Nazis por ejemplo), los hizo cantar, brincar... todo lo que esperas pues en una banda power bien trabajada.
Desde entonces soy fan, y me tocó ver además como crecieron en Europa a lo bestia. Hace dos años iba conmigo mi Sra Interesante, fan también, y quería comprar material oficial de la banda, sin embargo era realmente caro. Los discos, las playeras, todo era MUY caro, y7 eso es reflejo de su popularidad. Durante dos o tres años también quedé en deuda con el Gallo sin poder traerle su playera, y es que vuelan. Así, que vinieran a México era un deseo extremo, que finalmente este viernes se verá coronado. Será como con otras bandas una aventura primeriza, será un encuentro para medirle el agua a los camotes y con suerte, lograr que el público mexicano se enamore de ellos y así cuando regresen, sea más grande.
Yo hubiera querido con todo mi corazón entrevistar a Joakim Broden. Y casi en cualquier caso deseo que las entrevistas sean con los con los cantantes jeje, su trabajo es hablar y por la naturaleza de su posición en la banda suelen ser muy abiertos y expresivos. Los músicos normalmente se contienen más o no saben bien qué contestar cuando una pregunta no es del todo común para ellos (aunque sea una pregunta pendeja). Sin embargo me tocó Pär Sundström, bajista y co compositor de la banda. Interesante idea claro, pero como quedó claro en la entrevista, no está muy acostumbrado a hablar, y supongo que no está muy acostumbrado al inglés con acento jaja.
Lo que quiero decir aquí es que él fue muy amable en cada respuesta, pero hubo por lo menos tres que tuve que replantear porque no me entendía (o quizás yo echaba mucho rollo y hubiera sido todo más fácil si las preguntas fueran más concretas, lo sé). Y su inglés es muy acentuado, muy duro, así que técnicamente fue una entrevista difícil aunque a nivel profesional fue perfecta. Como ejemplo les platico: al final le pedí un ID para Sangre de Metal. Ya saben, el típico Hola soy Pär de Sabaton y estás escuchando Sangre de Metal. Normalmente para que no les cueste trabajo se los pido en inglés y en lugar de Sangre de Metal dicen Metal Blood. Pero no me entendía. Me dijo cuatro veces que no entendía la segunda palabra (Blood), y se notaba apenado de verdad pero me decía "lo siento mucho, mi conexión telefónica es muy mala (estaba en USA) y no entiendo la segunda palabra. Al final mejor le agradecí y ya no hubo ID jaja. Sin embargo platicamos, y el resultado lo dejo aquí:
Primera vez en México y de las primeras que una banda toma a nuestro país como parte de su gira norteamericana, normalmente las bandas nos llaman Sudamérica. ¿Te emociona venir?
He, muchas veces que las bandas le llaman Sudamérica a México y creo que tal vez la referencia sea que es un público tipo sudamericano, más bien. Pero también es común que cuando hablan de México te dicen que te vas a encontrar con una audiencia muy entusiasta y participativa. Y sí, tiene mucho tiempo que hemos buscado la manera de ir para allá y bueno, finalmente lo logramos. Ya habíamos tenido algunos acercamientos pero normalmente los promotores se echaban para atrás a la hora de confirmar bien. Pero esta vez se logró y todo parece indicar que será un muy buen concierto.

¿Piensan en la gente cuando se preparan o sólo piensan en tocar bien sus instrumentos? Me refiero a que es un show en vivo muy energético, muy fresco pero también se nota trabajado.
Lo que pensamos es hacer un gran show, esos es lo más importante. Nos gusta muchos llevar producción y hacer un gran montaje, desafortunadamente no es posible hacerlo en América porque no sabemos cuánta gente habrá en los conciertos pero siempre planeamos hacer lo mejor y entregar lo mejor que tenemos. Claro que ensayamos mucho para que todo salga bien y al final nos podamos concentrar en la parte musical.

Cuando vengan a México Carlos Rex apenas se habrá editado en el mundo y quizás aún ni siquiera salga. ¿Tocarán mucho material de ese disco, será más una presentación de grandes éxitos o una mezcla de ambos?
Bueno es una situación interesante para nosotros porque jamás hemos ido allá así que cualquier cosa que toquemos será nueva para la gente. Aún no sabemos qué tocaremos cuando lleguemos a México pero sí creo que será una mezcla de nuestro catálogo y algo de lo nuevo también.

El otro día platicaba amigo que Sabaton demuestra que la historia se puede enseñar de manera entretenida. ¿Qué tan difícil es lograr que las letras sean históricamente acertadas?
Lo primero siempre es encontrar el tópico de las canciones. Luego debemos buscar con detalle las fuentes en las que podemos encontrar información sobre esos temas, a veces se nos ocurre alguna idea y empezamos a buscar información relativa y eso puede ser complicado, o ha habido veces en que la información que buscamos está en la lengua original del país donde sucedió algo y entonces debemos buscar quien nos traduzca. Para el nuevo disco estuvimos trabajando con un historiador porque el tema del imperio sueco no está muy bien documentado y ese era el tema central del disco. Por eso nos acercamos al historiador, él nos ayudó a delimitar más concretamente sobre que parte de esa historia queríamos escribir y al final él fue como un pozo de información, nos ayudó mucho.
Este disco se editará en inglés y en sueco ¿qué tan complicado fue para Joakim cantar dos veces y en dos idiomas distintos?
Bueno sería complicado supongo pero lo que realmente fue duro para todos fue el proceso de composición, el escribir las letras con toda la información que recabamos. Eso fue muy duro y además tuvimos que hacerlo todo en el estudio en un periodo corto de tiempo así que él debía trabajar cada noche en las letras que después cantaría. Eso fue algo de mucha presión y de mucho trabajo para él, aunque al final salió maravilloso.

Si yo fuera como turista a Suecia y quisiera ir a un concierto de la escena local, ¿cómo sería, qué bandas son las conocidas allá?
En la actualidad las bandas más populares son In Flames y Sabaton. [N de la R] La verdad es que la respuesta es más amplia, pero su conexión telefónica era mala y no le entendí. Aquí tengo grabada su respuesta, me mencionó a dos bandas más, una de metal que está surgiendo y una de harcore que por lo visto es famosa también fuera de Suecia, pero sencillamente no le entiendo. Lo siento mucho.

¿Son una banda política’
Sabaton es absolutamente apolítico. La política pertenece a los políticos, o eso es lo que pensamos nosotros. Lo nuestro es escribir sobre cosas históricas, nada más. Algunas canciones pueden parecer escritas desde cierto punto de vista pero también hay canciones sobre el mismo tema quizás que son narradas desde el punto de vista contrario. Lo que hacemos entonces es que cuando algo nos inspira, digamos que tomamos el punto de vista del soldado en cuestión como si estuviera aquí entre nosotros pero no por eso estamos haciendo una declaración política. Algunas canciones surgen de cosas que leemos en un diario o cosas de ese tipo o leemos sobre alguien y entonces hacemos la canción como si fuéramos esa persona, ¿se entiende? Pero eso no significa que tengamos una agenda política.

Si hubiera oportunidad, ¿les gustaría escribir alguna canción sobre alguna batalla épica en el contexto mexicano, como la noche triste de los españoles tal vez?
El enfoque de Sabaton se ha mantenido muy cercano a la Primera y Segunda Guerra Mundial porque son eventos que incluyeron a muchísimos países de muchos contextos diferentes. Eso es lo que nos resulta más interesante o cercano, o la historia sueca porque bueno, pues de ahí somos.

lunes, mayo 21, 2012

Sobre Sabaton, Raxas, Unisonic...

Hoy debería subir una entrevista que tengo con el bajista de Sabaton, pero siendo totalmente sinceros, no me va a dar tiempo de hacerlo. Lo que sí puedo hacer es anunciarla y prometerla para mañana, así que mañana martes, en este espacio la podrán leer. Está chida, los agarré en medio de su gira gringa, recuerden que ellos tocan en el Circo Volador este viernes.


Raxas:
Mañana estarán en cabina con nosotros. ya les traíamos ganas pero la presentación de su disco cayó en martes, luego yo no pude ir al programa y así se fue postergando, hasta que finalmente el viernes pasado en la conferencia del Evil Eyes Metal Fest me los encontré y cerramos ya la fecha. Traen disco nuevo (calientito, tiene menos del mes en el mercado) y hay mucho que comentar con ellos. Ya saben, mañana a las 21:00 horas en www.sonicatv.com.mx


Por la misma razón, la reseña Sangrante de Unisonic tendrá que esperar al miércoles o jueves para cobrar vida. Dejémoslo en que escuchar con Kiske A littñle time, con parte de Victim of changes de Priest incluida, con todo y la que Halford llama "esa nota" para regresar a A little time, sencillamente no tuvo madre.

miércoles, mayo 16, 2012

Sobre Dio.

Ahora que se puso de moda que algunos ex músicos de Dio hablan mal de él; ahora justo que él ya no está y es muy fácil llamarlo cobarde, como hizo Jimmy Bain (sí, lo sé, ¿quién carajos es Jimmy Bain?) en Sangre de Metal yo prefiero recordarlo por lo que realmente importa: su voz, su talento, su carisma y su innegable aporte al mundo del metal. Afortunadamente lo vi varias veces: con Sabbath en el Palacio; con Dio en Wacken y en el Circo Volador y el Salón 21; con Heaven and Hell en Wacken y en el Auditorio Nacional; con Deep Purple en el Auditorio Nacional. Hace algún tiempo co escribí con Arthur Allan Gore un libro que se llama Tormenta de Sangre. Es un compilado de anécdotas suyas y mías. Una de las que escribí fue justamente con Dio. No creo que haga daño ponerla en el blog ahora que se cumplen dos años de su fallecimiento. Sin más, la comparto: “Tú no eres nadie para decirme cuando firmar autógrafos y cuando no, ni a quién sí o a quien no”. Esas fueron las primeras palabras que me dirigió el finado Ronnie James Dio cuando lo conocí.
Mi trabajo en la oficina de prensa de Ocesa me puso aquella tarde en presencia del pequeño gigante. Venía como invitado de Deep Purple a cantar cuatro canciones, en el Auditorio Nacional. Eran tiempos en que las conferencias de prensa no eran sucesos aislados, sucedían con cierta regularidad, sobre todo en conciertos de bandas legendarias, esas que no se andan con tonterías y saben que la prensa puede ser un aliado en la promoción de sus eventos. La cita fue, si la memoria no me falla, en algún salón del entonces Hotel Presidente Chapultepec. Se congregaron muchos reporteros, pero también había entre la concurrencia varias personas que más bien eran fans.
La que entonces era jefa de prensa, una excelente persona y gran jefa me dijo tajante: “güerito, cuando acabe la conferencia te plantas ahí en la mesa para que no se llene de fans. Son reporteros, vienen a trabajar y no a tomarse fotos o pedir autógrafos”. Si se mira desde la perspectiva profesional, no le faltaba razón. Una conferencia de prensa es eso, y se debe respetar su formato. Además, es muy común que los mismos artistas huyan escudados en sus agentes de seguridad ante la avalancha de personas que suelen cazar firmas y fotos.
La conferencia fue todo un suceso en sí misma. Varias veces surgieron preguntas sobre Ritchie Blackmore, a lo que Ian Gillan (cantante de Deep Purple y personaje antagónico por naturaleza de Blackmore; la razón por la cual el guitarrista dejó la banda en dos ocasiones) contestaba cada vez con peor ánimo: “no quiero hablar más de él, no está en la banda y no es relevante”, decía. El que salió al quite fue Dio. Detrás de su taza de café que enmarcaba su rostro amable y su incipiente calvicie delantera intervino por fin en la charla. No recuerdo las palabras exactas que usó, pero dijo algo en el sentido de “yo trabajé con Ritchie. Lo saben, ¿no? Trabajamos juntos en Rainbow, es un gran guitarrista, de los mejores del mundo. Sin embargo ya no está más con Purple. Hoy está Steve (Morse) quien además de gran persona es un excelente guitarrista. No le pide nada a nadie, así que tal vez en lugar de preguntar sobre alguien que no está en la banda deberían enfocarse en quien sí está”. Mini discurso digno de la leyenda que ya en ese entonces representaba Ronnie James.
Ya en el concierto, su presencia fue de cierta manera histórica. Cantó cuatro temas con Deep Purple como banda instrumental detrás de él. Fue mágico ver a Jon Lord leer las notas de Rainbow in the dark y trasladarlas con sus dedos al teclado, por ejemplo. Pero aquella tarde de conferencia de prensa, yo no tenía tan claro lo que representaba el pequeño gigante. Cuando la ronda de preguntas y respuestas concluyó, y como era costumbre, varios reporteros y sujetos de dudosa procedencia (fans que en teoría nada tenían que hacer ahí) se acercaron a la mesa. Gillan por ejemplo salió volando hacia la comodidad de una antesala ubicada en otro salón, de acceso restringido para la gente. En ese momento puse mi cara de gorila imbécil y comencé a decirle a la gente que se tenían que retirar. Supongo que en buena medida eso acarreó miradas de descontento hacia mi persona, pero al final del día, esa era la instrucción que recibí.
La seguridad del hotel acompañó a los músicos a la mencionada antesala. Ahí me acerqué a Dio y le dije con una estúpida sonrisa. “qué joda con esto de los autógrafos ¿no? Lo bueno es que ya quite a todos para que usted descanse”. La mirada con la que me atendió no se me va a olvidar jamás. No era odio, pero si una especie de desprecio que acompañó con las oraciones mencionadas al principio de este texto. No podía creer que se hubiera enojado conmigo, lo único que hice fue quitarle de encima a los mole4stos caza autógrafos.
Mi decepción era grande. Me encontré entonces a Steve Morse, quien atestiguó todo. Se acercó y me dijo, palabras más, palabras menos: “Hey, debes entender a Ronnie. Su tono fue fuerte pero jamás querría ofenderte. Lo que pasa es que él está totalmente dedicado a sus fans, sean reporteros o no. Él, nosotros nos debemos a ellos y para él eso es lo más importante. La próxima vez piensa antes de actuar, si ves al artista amable y firmando, es que está a gusto. Cuando nos incomodamos simplemente nos hacemos a un lado. Ánimo”.
Vaya lección. La primera vez que fui al Wacken Open Air, en Alemania, una de las bandas que más me atraía era justamente Dio. Creí que nunca lo vería en México (lo de Purple, reitero, fue una ocasión especial) y la oportunidad se presentaba de verlo allá. Al terminar su concierto ofreció una firma de autógrafos. Normalmente dichos eventos duran entre 30 y 45 minutos. La fila era larguísima. Casi dos horas más tarde se veía del mismo tamaño. Supe entonces porque me lo dijo una de las encargadas de prensa del festival, que Dio había dicho que firmaría hasta que el último en la fila fuera atendido, tomara el tiempo que fuera. La organización decidió entonces cerrar la fila. Y sí, Dio firmó y saludó a todos y cada uno de sus fans esa noche. Me volví a sentir estúpido.
Meses más tarde finalmente vino a México. Tuve la oportunidad de verlo en el backstage. Estaba preocupado por algo, discutiendo con alguien de su entorno. Decidí quedarme por ahí, sin estorbar mucho pero pendiente de que se desocupara para saludarlo. Se debe haber dado cuenta de mi actitud porque le dijo a su interlocutor que lo esperara un momento. Dio unos pasos al frente y me extendió la mano: “Hola, soy Ronnie Dio, ¿quién eres tú?” Me presenté y platicamos como cinco minutos. Le dije que había ido a Wacken y ahí lo ví, que me había fascinado la presentación. “Bueno, teníamos poco tiempo para tocar, acá va a estar mejor”. Luego abrió grandes los ojos y me dijo. “¿de verdad fuiste hasta allá para vernos? No sabes lo mucho que eso me halaga, por eso amo a mis fans”. Intercambiamos alguna cosa más, se despidió amablemente de mí con un “debo regresar con la persona que estaba” y nunca más lo vi. No importa, una de las leyendas en torno a él era su prodigiosa memoria. Afortunadamente no me reconoció de aquél penoso incidente en la conferencia, y si lo hizo no lo demostró. Me trató como si fuéramos amigos de siempre. Muchos, muchísimos grandes del metal lo dijeron cuando murió, se tomaba el tiempo de atenderte y hacerte sentir parte de su entorno cercano. Es cierto, y hoy puedo agradecerle a la vida que me diera la oportunidad de vivir esos dos momentos con él. Hoy, Ronnie James queda en la memoria histórica como uno de los mejores (si no el mejor) cantantes de todos los tiempos. Descansa en paz y gracias por la anécdota, maestro, hoy eres un arcoíris en la oscuridad. [Fin del relato] Qué pena que alguien que no es nadie como Jimmy Bain lo llame cobarde ahora que no está. Es trsiste y patético. Pero así es este mundo, también. Migraña en "varios anuncios próximos" mode.

lunes, mayo 14, 2012

Entrevista Peter Tägtgren

Una vez más, algo sucede en el mundo Migraña que todo sale mal. Compré un teléfono con altavoz justamente para hacer entrevistas y la primera sería justamente esta, de Peter Tagtgren. Para no hacer el cuento largo, compré el teléfono y nomás no se me ocurrió preguntar como funcionaba el altavoz. Digo, normalmente sería como todos los demás ¿no' picas el botón de altavoz y ya. Bueno, este teléfono funciona así: una vez que te contestan, le picas el altavoz y le poicas también el botón donde descansa ka bocina. Normalmente si haces eso, cortas la llamada, pero aquí si lo haces "activas" el altavoz. Bueno, eso lo descubrí con Sabaton (esa la subo después). Por tal motivo, la entrevista con Tagtgren es más bien cortita. Digo, él habla poco, y al no haberlas grabado porque pensé que si no funcionaba el altavoz, para qué grabar las preguntas, pues sólo tuve chance de apuntar sus respuestas. Donde recuerde qué le pregunté , lo pongo. Como sea, lo importante aquí es que Pain viene a México, comparte cartel con Unisonic y Gothard y tocará su set completo. Aquí lo que piude platucar con peter Tagtgren, que si bien fue muy amable, es bastante parco: -Sobre Pain como banda en vivo... Sí, disfruto mucho sacar a Pain en vivo, al principio tocábamos poco pero ahora llevamos ya como 60 conciertos, me siento muy cómodo. -Sobre los músicos que vienen con él... Los mismos que estuvieron conmigo en el 2010, David Wallin en la batería, Michael Bohlin en la guitarra yJohan Husgafvel en el bajo. -Sobre cómo describir a Pain... Mmm, son muchas influencias, es un proyecto en el cual me gusta poner todo lo que me gusta, pero diría que es algo así como una versión industrial de AC/DC -Sobre la complejidad o no de tener una banda en la que tocas todo... Es más fácil con Hypocrisy porque ahí todos ofrecen ideas. En Pain lo hago todo yo, invento las canciones, toco todos los instrumentos, produzco... es muy agotador y a veces es una locura. Es raro también porque cuando llego al proceso de mezcla, pues en realidad debo verlo todo0 como productor, aunque me esté mezclando a mí mismo. -Sobre su carrera como productor, alguna banda que le haya costado más trabajo que otras... Celtic Frost. Cuando supe que produciría para ellos sabía que sería muy complicado, pero al final fue una experiencia muy buena (produjo el impresionante y mítico Monotheist y les sacó un sonido sencillamente único, y esto va en paréntesis porque lo escribí yo, no lo dijo él). -Sobre la inspiración para mezclar... Todo me inspira, la radio, la televisión, de todos lados puedes obtener ideas. -Sobre su relación con Gothard y Unisonic... Muy poco en realidad. Obviamente sé quienes son pero nunca he trabajado con ellos ni hemos tocado con ellos tampoco. Además a México la opción era tocar con ellos o no ir, y no tenemos problemas en compartir con ellos y la verdad es que si tienes oportunidad de ir a México, no lo piensas dos veces. -Sobre sus recuerdos de México... Oh, los fans son fantásticos allá, y las mujeres mexicanas, ¡uf! (risas). Creo que la primera vez que fui para allá fue en el 95, y desde entonces me encanta ir. -Sobre la necesidad de crear Pain... Empezó por una necesidad mía de sacar otro lado mío que no cabía en el contexto de Hypocrisy. Fue un proceso que comenzó a gestarse más por mi carrera como productor, cada vez salían nuevas máquinas y había diversas opciones de exploración sónica. Entonces al principio empecé a grabar cosas para probar las nuevas tecnologías, la idea era no limitarte como productor y de ahí comenzó el proyecto, comenzó a crecer y de pronto ya existía Pain. -Sobre sus influencias... Pues los Beatles influenciaron a todo mundo, ellos fueron los verdaderos pioneros, influenciaron a Zeppelin y a Sabbath, y ellos a su vez me influenciaron a mí, así que ya ves jaja. -Sobre llevar la vida que lleva y lo que debe sacrificar... No lo veo como un sacrificio, hago lo que quiero. Para mí la música es todo en mi vida. -Sobre la manera de conjugar su vida musical con ser el dueño (literalmente) del pueblo llamado Pärlby, en Suecia... Normalmente produzco 3 ó 4 discos al año, cuando no estoy en eso ando de gira o creando música, y lo que hago normalmente para atender los demás asuntos de mi vida es no producir bandas en el verano. Si tengo conciertos. bien, pero producir te consume mucho tiempo, viajar no tanto. Así me las arreglo. [Fin de la entrevista] Si hubiera tenido mi grabadora pegada al altavoz y no hubiera estado enojado por no poder usar el fregado speaker, seguramente la charla hubiera sido más profunda y le hubiera insistido más en cosillas interesantes (para mí) como Monotheist de Celtic Frost. Sin embargo y como siempre, prefiero mostrar las cosas tal cual suceden y no andar vendiendo espejitos. No es difícil "componer" una entrevista. te robas preguntas y respuestas de otras entrevistas (y MUCHOS lo hacen) y quedas bien. aquí la realidad es la que les platiqué, y luego había tres entrevistas más para México; Excélsior no le llamó, Playboy le llamó pero contestaba una grabadora y el único medio extra que habló con él fue Récord. Así pasa de vez en cuando, aunque supongo que algo se puede rescatar. Por lo menos pude hablar con él jajaja. Pain toca junto con Gothartd y Unisonic en el Circo Volador este domingo 20 de mayo. Así va a estar la onda: 19:00 horas Gotthard (60 min) 20:20 horas Pain (70-75 min) 22:00 horas Unisonic $500 (precio hasta el 20 de abril) $550 (después del 20 de abril) Boletos disponibles en la taquilla del Circo sin cargo por servicio. Si compras en el sistema Ticketmaster $500 + $99 (cargo x servicio) Taquilla del Circo Volador: Lunes a Viernes de 12:00 a 19:00 hrs. Tels. 5740-9012 y 5740-3485 ticketmaster: http://www.ticketmaster.com.mx/Gotthard-boletos/artist/730309 Cámaras fotográficas pequeñas y de bolsillo, son bienvenidas. Migraña en "ahora sí a darle vida nueva al blog" mode on.

martes, mayo 08, 2012

Sobre los meet and greet de Unisonic

Hoy regalaría dos pases meet and greet para Unisonic, cortesía de Dilemma, en Sangre de Metal por Sonica Tv. Sin embargo por esas cosas de la vida, hoy no habrá programa. Tons, esto aparecerá más tarde en el muro de Sonica Tv: Queridos glóbulos, por una situación personal y excepcional (es decir que no sucederá de manera constante), este martes 8 de mayo de 2012 no habrá programa de Sangre de Metal en Sonica Tv. Sé que algunos de ustedes querían conectarse por la oportunidad de ganar uno de los Meet and Greet que Dilemma nos regaló, y esto cambia de manera notable esa situación. Ya hablé con ellos y quedamos que los regalaremos durante la siguiente emisión, martes 15 de mayo. Espero que esto no les cause demasiados inconvenientes. Nos vemos la semana que viene, ahora sí, con esos dos Meet and Greet listos para ustedes, con mucho metal y muchas ganas. Atte: Chico Migraña Bueno, la semana que viene regalaremos entonces en Sangre de Metal por Sonica Tv esos dos meet and greet con Unisonic. Y para que nadie crea que hay algo turbio, el del "problema" soy yo jajajaja, yo soy el que hoy no puede ir al programa, no hay nada que leer entre líneas ni pleitos ni nada, simplemente mis queridos amigos de Dilemma anunciaron los meet and greet en su facebook antes de que yo pudiera decirles que no habría programa, jeje. saludos

jueves, mayo 03, 2012

Expo Metallica

***SUGERENCIA: Este texto quedó bastante largo. En lugar de quejarse del fondo negro y letras rojas (ya lo voy a cambiar, aguanten un poco) puedes copiar el texto y pegarlo en Word. Así no te cansas de la vista.*** Esa descripción (la de Expo Metallica)la leí primero en el muro de Facebook del Inge Tibu, y la verdad me dio mucha risa. Luego me dio para sentarme un rato a pensar en esa banda que se ha convertido no sólo en la más grande de la historia del metal, sino en la que más opiniones divide; la más odiada; la más diseccionada; la más todo, tanto para bien como para mal. Mi relación personal con la banda (y no me refiero a que los conozca, sino a como he sentido/vivido a Metallica) ha sido rara. Desde mediados de los 80 que los conocí hasta mediados de los 90 que empezaron con Load y Re Load para mi fueron la banda más impactante de la historia. Siempre fui y seré mucho más fan de Kiss que de nadie más, pero quitándolos a ellos, 'Tallica me parecía realmente colosal. Master of Puppets fue de los primeros, si no el primer disco que compré importado. Quería tener un vinilo bien hecho, que trajera funda papel, las letras impresas... y eso sólo se conseguía con discos importados. Eran tiempos en que mis amigos y yo usábamos ese disco como caballito de batalla pararomper fiestas. Quitábamos Soda Stereo y A-Ha y poníamos el Master, junto con discos del Zepp, el Purple, Kiss, Ozzy, Sabbath y varios más. Battery sonaba a lo más veloz que hubiéramos escuchado jamás. En mi entorno, Slayer por ejemplo era muy extremo y ruidoso, Megadeth nos parecía una o dos rayitas por debajo de 'Tallica. Y el acceso a la información era poco. ya existía Cablevisión por ejemplo, pero no llegaba a la zona donde yo vivía. Nunca tuvimos antena parabólica así que por un tiempo, hasta algún punto de los 90 supongo, MTv para mí era más un mito (porque en esos tiempos SÍ programaban música y había mucho metal). Por ahí de vez en cuando compraba revistas como Sonido, Rock and Pop, Conecte, Banda Rockera, Toca Rock... pero la verdad es que con el tiempo te das cuenta de que fueron intentos valiosos pero en términos generales muy mal hechos de promover el metal. Muchos, muchísimos datos estaban mal y claro, uno no lo sabía y confiaba. pero a lo que voy es que yo no sabía por ejemplo aquella declaración de algún metallico de "jamás grabaremos un video". Y sigo sin haberla visto citada en ningún lado. Me parece que es un mito de los tantos que hay en torno a Metallica, pero aún si fuera cierto, cambiar de opinión es de sabios. Porque según recuerdo, desde ese momento empezó la debacle entre Metallica y cierto sector de sus fans, con el video de One. A mí me parecía y me sigue pareciendo un trabajo excepcional ese video. Y una rolota, además. Pero sí conozco a más de uno que dicen que Metallica (y aquí cabe cualquier descripción típica en referencia a ellos como "se vendió, dejó de existir, valió madres, se comercializó, traicionó al metal...). Nunca estuve de acuerdo con ese radicalismo. Y eso que aún no llegamos al disco negro. De las primera veces que los escuché fue con el Kill em all. Ese sonido era totalmente desconocido para mí. También lo era su historia, discografía... cualquier cosa. No salían en la radio, no había noticias sobre ellos e insisto, lo poco que salía en las revistas solía ser una vergüenza. Y así, poco a poco, platicando con el amigo que tenía un hermano mayor que viajó a Estados Unidos y trajo una revista de allá; platicando con el amigo que mantenía correspondencia con gente de estados Unidos e intercambiaban cassetes o como fuera, íbamos armando nuestra historia sobre Metallica. Ya para Master of Puppets se conocía un poco más. Es en esa épca en la que muchos, muchísimos se cuelgan la frase de que "Metallica se murió con Cliff Burton".Me atrevo a decir, aunque me cuezan a insultos que la mayoría de los "true metal warriors" que usan esa frase, ni siquiera habían escuchado el trabajo de Burton. A mi me da la impresión que su leyenda creció con el tiempo y de manera proporcional al éxito de Matser of Puppets. La realidad es que cuando ese disco salió Metallica luchaba por establecer un nombre. Sí, ya tenían muchos fans por todos lados, pero el impuslo a Master of Puppets se lo dio una gira de abridores de Ozzy. poca gente (comparativamente hablando, claro) conocía en México a Metallica. No me consta pero creo que después del golpe que dio Master, sus discos anteriores (Ride the lightning y Kill em all) empezaron a verse más seguido en las estanterías de los puestos de música. Porque seamos honestos, antes de Master en cierta medida y antes del álbum negro en mayor medida, Metallica era una banda de impacto mediano en México. Después del Master sin embargo las cosas cambiaron mucho. En México y en todo el mundo. Vino ...And justice for all, el video de One que llevó a Metallica a alcanzar a las grandes masas y en cierta medida, ayudó a que más gente los descubroera.¿Cuántos habrán sido presas del video de One, se enamoraron de la rola, por tanto del disco, por tanto de la banda y por ende buscaron los discos de catálogo? Insisto, yo jamás leí esa declaración de que nunca grabarían un video. Pero lo grabaron, y excepto alguno que otro (poquititos) que sé que de verdad se sintieron traicionados, la realidad es que la gran mayoría de los metaleros caímos redonditos ante el video. Y que conste para la anécdota que el primer día de transmisiones de MTv ya hubo metal: Rainbow con tres videos y Iron Maiden con dos fueron las primeras bandas de metal o hard rock en aparecer ahi. Aún entonces Metallica estaba lejos de ser el mosntruo en el que se convirtió. ya era muy popular, ya hacía giras como banda estelar en estados Unidos y Europa, aparecía en festivales importantes dee la época, y en México ya tenía una buena cantidad de fans. Ya había más acceso a la información (finales de los 80 principios de los 90), había acceso a todo tipo de revistas gringas, españolas y mexicanas, había mucho más acceso a MTv, programas especializados ahí, programas que transmitían metal en la radio, comentaristas mejor enterados que como sucedía apenas 4 o 5 o 6 años antes... Era más fácil saber sobre Metallica, y le gustaba casi a cualquier metalero (aunque hoy existan miles que digan que no es cierto). Casi nunca fui a discotecas, pocas veces a fiestas, pero en las fiestas ya no era tan raro que alguien pusiera a Metallica. Ya estaba en un nivel de popularidad por encima de la media. Y vino entonces el que muchos consideran el peor golpe de traición a la historia del metal. Sí, es un disco un poquito más trabajado en ciertas áreas que no necesariamente son propias del metal, porque una cosa es hacer una balada, que las hacía todo mundo en esa época y otra muy distinta es hacer una balada producida como tema pop. Sin embargo en mi mundo eso era pecata minuta. Como fan de Kiss estaba costumbrado, o por lo menos no me sacaba de mi órbita el que una banda que me gustara mucho de pronto me saliera con alguna extravagancia. Nothing else matters me parecía y me parece eso, una extravagancia dentro de un disco que en verdad es muy bueno. Si en lugar de Bob Rock lo hubiera producido alguien más, quizás hubiera sonado un poco menos pulido, más crudito y hubiera costado menos críticas y menos fans a la banda. Pero también la historia del metal en general hubiera sido distinta. ¿Cómo sería el mundo del metal sin Metallica a la cabeza? Aunque sea a la cabeza en términos de mercado, si quieren quitándole el aspecto musical para no entrar en debates estériles. Ese mismo año se editó el disco al que se le acredita la muerte del hair metal. Nevermind de Nirvana. Los dos discos salieron el mismo año. Ahora imaginemos que ´Tallica no saca el disco negro, pero Nirvana si saca su Nevermind. El resto del metal hubiera sobrevivido el embate del grunge y el rock alternativo? Históricamente ahí están los números. Veamos: entre el 90 y el 92, digamos durante el ciclo del previo y el pico de Nevermind y el disco negro, algunas bandas líderes del metal/hard rock sacaron estos discos: Maiden = No prayer for the dying y Fear of the dark y después se fueron Dickinson y Smith Priest = Painkiller aunque después se marchó Halford Sabbath = Tyr y Dehumanizer, y luego de Dehumanizer, se fue Dio Slayer = Seasons in the abyss Anthrax = Persistance of time Megadeth = Rust in peace y Countdown to extintion AC/DC = The razors edge Kiss = Revenge Bon Jovi = Keep the faith Excepto Megadeth, un piquito AC/DC y ya de salida Priest, no son precisamente los discos estelares de esas bandas. Y claro, había buti bandas de metal por todos lados, creció el deth, se estableció el black... pero ¿qué tanto podrían haber significado como pilares del metal bandas como Mayhem o Cannibal Corpse? Pueden ser muy buenas e influyentes en sus sub géneros, pero a nivel global son pequeñísimas. Y en cambio con Nirvana se abrieron camino Soundgarden y Peral Jam y Alice in Chains y otras tantas que si no fuera por sus constantes deseos de autodestrucción via el abuso de drogas, hubieran dejado al metal moribundo, con apenas un puñado de bandas de las cuales agarrarse para que hubiera cierto éxito comercial dentro del geénero y sobreviviera. Tons, decir que se vendieron con el disco negro es bastante aventurado. Si se conociera una fórmula para hacer disco que vendan 25 millones de copias, créanme que no sólo Metallica, casi cualquier banda lo intentaría y lo copiaría. Creer que Metallica tenía un plan maestro para hacerse millonarios y traicionar el metal es bastante cerrado. Ya después, con el éxito y demás, sí creo que perdieron el camino. Ya después yo sí recuerdo a Lars en una cita supuestamente textual en Rolling Stone que decía "nosotros no somos los abanderados, somos Metallica". También recuerdo declaraciones estúpidas por todos lados durante los años de promoción de Load y re Load. Y obvio, se alejaron lo más que pudieron del metal con esos discos, con la imagen que traían y luego, el tiempo y un documental horrible nos mostraron que esos años cobraron su factura porque James dejó la banda. Él no estaba a gusto con lo que hacía Metallica, y según mis teorías conspiratorias es justo por esos años patéticos de Load y Re Load que James dejó de abrirle cancha a Kirk por ejemplo para componer. Lo mismo hizo Mustaine con Marty Friedman: "sabes qué, chingas a tu madre y no compongas más porque no me gusta" jajajaja. Siempre he creído que el bache Load-Re Load-St Anger es normal en una banda que alcanza el éxito comercial de la nada y a los niveles que lo hizo Metallica. le pasó a Ki9ss por ejemplo. La diferencia es que Kiss y casi cualquier banda hace discos cada dos años y Metallica se aventó esa trilogía en un lapso de ¡15 años! Son muchos años para hacerle daño a una banda, y vaya que ´Tallica pagó el precio recibiendo el odio de los metaleros del mundo. El problema era que metaleros o no, la gente seguía comprando sus discos, y supongo que ha de ser complicado explicarle a alguien como Lars Ulrich que tu banda está valiendo gorro cuando entre esos 3 discos vendes nada más 12 millones de copias en Estados Unidos. Afortunadamente se dieron cuenta, quizás la salida de James y el año de inactividad ayudaron a aclararles algunas ideas y regresaron con Death Magnetic, un disquito bastante bueno (para mí) que además vendió sus dos milloncitos de copias en Estados Unidos y que además hizo que Metallica se convirtiera en la única banda en la historia en colocar cinco discos seguidos en el número Uno de Billboard. En medio de todo eso, Metallica SIEMPRE ha sido enorme en México. Tachar a la gente de poser, villamelona, estúpida, fresa o no metalera por ir a verlos es una mezcla de ardor, falta de información y franca envidia. Ya llenaron cinco veces el palacio en 1993, un Foro Sol en 1999, tres Foro Sol en 2010... ¿Acaso no es evidente que en México son muy queridos? Es una necedad (desde mi punto de vista) minimizar el logro y criticar a la gente que va. Si no fuera por el impulso Metallica ¿Anthrax hubiera llenado el Vive Cuervo, cuando en el Circo apenas y rasguñó los 1,000 boletos vendidos? ¿Cómo sabes que el 90% de los que van a ir son posers, los contaste? Porque el 90% de 160 mil que llevan vendidos es 144 mil, ¿conoces a esos 144 mil y por eso los llamas posers? Casi todos los metaleros que yo conozco van a ir o quieren ir. De todos los tipos de metalero que se les ocurra. Hay un puñado que no irán, y de esos una parte no lo hará porque no les urge y los boletos vuelan y apenas una mínima cantidad no irá por congruencia con su "odio" por Metallica ys comercial desdén por sus raíces. 28 y 30 de julio, además de 1, 2, 4, 6, 7 y 9 hacen de las presentaciones de Metallica en México un fenómeno único en el mundo. Hay muy pocas historias parecidas, la más reciente siendo Waters en Argentina. Y según mis datos aún faltan de confirmarse otras dos fechas. Tons, esto ya parece Expo Metallica jajajaja. Lo bueno será entonces que quizás un buen porcentaje de los cerca de 200 mil que irán, serán muy jóvenesw. Apenas empiezan en el metal y seguramente luego de ver a Metallica en vivo, varios querrán saber más de este género, lo cual ayudará a mantener viva la escena para los años venideros. Así es esto, o te renuevas o te mueres (la escena me refiero). En fin, creo que Metallica tiene todo que dar, sigue siendo un concierto muy energético y sí, quizás con tantas fechas en una sola ciudad habrá espacio para poner rolas de Load Re Load y St Anger, para desgracia de quienes asistan el día que decidan hacerlo jajaja, pero es el resigo que se corre con una banda que tampoco tiene tantos discos editados (apenas 9 de material original en poco más de 30 años de carrera). Para cerrar, creo también que cuando eres Metallica te has ganado el derecho de hacer lo que se te de la gana. Es como ser Maiden o Kiss o Purple o Priest o Slayer o Megadeth o ... Ya no tienen nada que demostrar. por eso se aventuraron a hacer Lulu con Lou Reed, que a pesar de lo que los mercadólogos digan, NO ES UN DISCO DE METALLICA. Es un disco de Lou Reed en el cual Metallica sirvió como banda de acompañamiento y que tiene crédito en la creación musical. Pero son Metallica y pueden hacerlo y recibir las peores críticas en su historia y quizás las peore4s en el contexto de una banda de su tamaño y sin embargo no salir no con un sólo rasguño. Cuando saquen el siguiente que realmente sea de Metallica, se va a vender como se venden los discos de Metallica y nadie se preocupará más por su colaboración (maravillosa en mi mundo, por cierto) con Lou Reed. Así es esto, o por lo menos así lo veo yo. Si llegaste hasta acá, MUCHAS GRACIAS y ya que te tomaste la molestia de leerlo, ps comenta ¿no? Migraña en "ahora sí tengo tiempo libre" mode.

martes, mayo 01, 2012

Dos boletos para Unisonic...

Hoy entre las 9 y las 11 pm en Sangre de Metal por Sonica Tv (www.sonicatv.com.mx) Recuerden darle Me Gusta a la página de Facebook Sonica Tv Radio Mexico. Casi seguro los regalaremos ahí.